اعلام فراخوان بیستوسومین جشنواره تئاتر استانی قم
تاریخ انتشار: ۲ مرداد ۱۴۰۱ | کد خبر: ۳۵۵۷۲۶۸۳
فراخوان بیستوسومین جشنواره تئاتر استانی قم به عنوان با سابقهترین و مهمترین رویداد تئاتری استان از سوی ادارهکل فرهنگ و ارشاد اسلامی قم به دبیری اصغر نوبخت منتشر شد.
این جشنواره در دو بخش رقابتی نمایشهای صحنهای و خیابانی برگزار میشود و بخش جنبی جشنواره نیز شامل برپایی کارگاههای آموزشی و محافل نقد و بررسی است.
بیشتر بخوانید:
اخباری که در وبسایت منتشر نمیشوند!
شرایط شرکت در جشنواره بیستوسومین جشنواره تئاتر استانی قم
گروههای نمایشی در انتخاب موضوع آزاد هستند، اما نمایشنامههای بومی با موضوع شعارسال، آسیبها و نقدهای اجتماعی، دفاع مقدس، فرهنگ ایثار و شهادت، تئاتر دینی، مذهبی و کریمه اهلبیت (س) در اولویت قرار دارند.
نمایشنامههایی به جشنواره سراسری راه پیدا خواهند کرد که صرفاً آثار ایرانی باشند، ولی متون اقتباسی نیز میتوانند با ذکر دقیق مشخصات صاحب اصلی اثر نوع اقتباس و با اخذ مجوز از نویسنده مترجم یا ناشر و با تشخیص هیئت انتخاب آثار، در بخش رقابتی جشنواره حضور داشته باشند.
به منظور حمایت از نویسندگان نمایشنامههای بومی و برگزیده جشنواره، جهت حفظ آثار به مرکز معرفی میشوند.
تمامی آثار حاضر در بخش رقابتی میبایست قبل از برگزاری جشنواره به اجرای عمومی در آمده باشند.
آثار بخش رقابتی اختصاص به آثار و نمایشنامههای ایرانی دارد، اما حضور گونههای مختلف نمایشی از جمله عروسکی، فیزیکال آیینی سنتی و … بلامانع است.
ارائه مجوز کتبی نویسنده جهت شرکت در جشنواره و اجرای عمومی بعد از تصویب متن الزامی است.
پوستر و بروشور تمامی نمایشها میبایست قبل از چاپ مورد تأیید ادارهکل فرهنگ و ارشاد اسلامی استان قرار گیرد.
به تمامی برگزیدگان با رأی هیئت داوران جشنواره جوایز ویژهای تعلق خواهد گرفت.
در بخش نمایشنامه نویسی، داوری تنها از میان آثار نویسندگان بومی انجام خواهد شد.
به هرگروه نمایشی راه یافته در بخش مسابقه تا سقف ۲۵/۰۰۰/۰۰۰ ریال کمک هزینه تعلق میگیرد.
به نمایشهای منتخب راه یافته بخش مسابقه که اجرای عموم نداشتهاند با تشخیص هیئت انتخاب برای اجرا از مبلغ ۵۰/۰۰۰/۰۰۰ ریال تا سقف ۸۰/۰۰۰/۰۰۰ ریال تعلق میگیرد.
نمایشی که هرگونه مغایرت با شرایط فراخوان جشنواره داشته باشد از بخش مسابقه حذف خواهد شد.
ستاد برگزاری جشنواره طبق امکانات موجود و تجهیزات سالن پاسخگوی گروهها خواهد بود در غیر این صورت هیچ تعهدی نخواهد داشت.
گروههای نمایشی که قبل از جشنواره اجرای عموم داشتهاند میتوانند جهت شرکت در جشنواره DVD یا فلش خود را به دبیرخانه ارسال کنند تا مورد بازبینی قرار گیرد.
اخذ تصمیم نهایی درباره مواردی که در آییننامه و مقررات پیش بینی نشده به عهده ریاست شورای سیاستگذاری جشنواره است.
مهلت شرکت در جشنواره بیستوسومین جشنواره تئاتر استانی قم
مهلت شرکت در جشواره تا بیستم مرداد ماه امسال و زمان برگزاری جشنواره ۲۰ آبان ماه تا ۴ آذرماه ۱۴۰۱ اعلام شده است.
هنرمندان متقاضی شرکت در بیستوسومین جشنواره تئاتر استانی قم میتوانند جهت ارائه مدارک یا کسب اطلاعات بیشتر به معاونت امور هنری ادارهکل فرهنگ و ارشاد اسلامی قم واقع در میدان شهید نواب صفوی، تالار فرهنگ و هنر شهر مراجعه کرده یا از طریق شماره تلفنهای ۰۹۱۲۲۵۲۱۱۴۲ و ۰۹۱۹۲۹۳۱۹۵۰ تماس حاصل فرمایند.
باشگاه خبرنگاران جوان قم قممنبع: باشگاه خبرنگاران
کلیدواژه: جشنواره تئاتر استانی فرهنگ و ارشاد اسلامی شرکت در جشنواره بخش رقابتی
درخواست حذف خبر:
«خبربان» یک خبرخوان هوشمند و خودکار است و این خبر را بهطور اتوماتیک از وبسایت www.yjc.ir دریافت کردهاست، لذا منبع این خبر، وبسایت «باشگاه خبرنگاران» بوده و سایت «خبربان» مسئولیتی در قبال محتوای آن ندارد. چنانچه درخواست حذف این خبر را دارید، کد ۳۵۵۷۲۶۸۳ را به همراه موضوع به شماره ۱۰۰۰۱۵۷۰ پیامک فرمایید. لطفاً در صورتیکه در مورد این خبر، نظر یا سئوالی دارید، با منبع خبر (اینجا) ارتباط برقرار نمایید.
با استناد به ماده ۷۴ قانون تجارت الکترونیک مصوب ۱۳۸۲/۱۰/۱۷ مجلس شورای اسلامی و با عنایت به اینکه سایت «خبربان» مصداق بستر مبادلات الکترونیکی متنی، صوتی و تصویر است، مسئولیت نقض حقوق تصریح شده مولفان در قانون فوق از قبیل تکثیر، اجرا و توزیع و یا هر گونه محتوی خلاف قوانین کشور ایران بر عهده منبع خبر و کاربران است.
خبر بعدی:
«شهر آفتاب مهتاب» اتفاقی آوانگارد در تئاتر دهه ۴۰
به گزارش خبرگزاری مهر، نهمین برنامه از سلسله جلسات نمایش فیلم تئاترهای شاخص با همکاری مشترک انجمن صنفی منتقدان، نویسندگان و پژوهشگران خانه تئاتر و سینماتک خانه هنرمندان ایران، چهارشنبه ۱۲ اردیبهشت ۱۴۰۳، به نمایش فیلم تئاتر «شهر آفتاب مهتاب» به نویسندگی علی حاتمی و کارگردانی عباس جوانمرد (محصول ۱۳۴۵) اختصاص داشت.
پس از نمایش این فیلم تئاتر، نشست نقد و بررسی آن با حضور عباس غفاری (میزبان) و سیدمحسن حسنزاده (منتقد تئاتر) برگزار شد.
عباس غفاری در این برنامه گفت: این نمایش جز اولین تجربیات علی حاتمی در ادبیات فارسی و شعر کهن است. او در ادامه نیز در آثار دیگر چنین تلاشی را پی میگیرد و آثار مهمی را خلق میکند. «شهر آفتاب مهتاب» از جمله آثاری است که فقط برای ضبط تلویزیونی آماده شده و روی صحنه نرفته است.
سیدمحسن حسنزاده در ادامه این برنامه گفت: اگر بخواهیم درباره این نمایش صحبت کنیم باید در ۲ سطر بگویم که این اثر اتفاق بزرگ و سترگی در تاریخ نمایش ما است. زیرا پیشنهاد جدیدی در متن و کار گروهی در آن اتفاق میافتاد. البته اگر بخواهیم تنها با دیدن این نمایش، گروه هنر ملی را قضاوت کنیم، کم لطفی کردهایم. زیرا این اثر تنها یکی از تجربیات گروه هنر ملی و از پیشنهادات آقای جوانمرد در آن زمان بوده است. در حقیقت پیشینه تشکیل گروه هنر ملی که به میانه دهه سی بر میگردد، اهمیت بیشتری دارد. زیرا اگر به این اتفاق از منظر تاریخی نگاه کنیم، باید بگوییم آنها در آن زمان پیشنهاد جدید، بدیع و حتی آوانگاردی را اراdه کردهاند و از همین رو باید مورد توجه قرار گیرند.
وی افزود: لازم است بگویم که شرایط هنرهای نمایشی ما تا پیش از سال ۳۲، خیلی نمود و گستردگی نداشته است. به هر حال همه این شکل از فعالیتها در خیابان لالهزار و در تئاتر فردوسی، تئاتر دهقان و تماشاخانههای کوچکی چون تئاتر نصر با متون غربی و ترجمه شدهای که معمولا خود مرحوم نوشین (به عنوان چهره شاخص آن عصر که تئاتر فردوسی را پایهگذاری میکند)، آنها را آماده میکرده، جریان داشته است. بنابراین تمام آنچه که از آن زمان به ما ارث رسیده است، متون غربی ترجمه شدهای است که پیشنهاد اجرایی به آن صورت نداشته است. شاید بتوان گفت که متون ادبی هستند که انگار برای اجرا رفتن ترجمه نشدهاند. آقای جوانمرد در مصاحبهای میگوید: «نوشین خودش واژهها را کمی صیقل میداد و باتوجه به تجربه و آگاهی که داشت آماده میکرد که در زبان بازیگر بگردد تا بتواند واژگان را به صورتی ادا کند که آن طمطراق و عصا قورت دادهگی که آن زمان روی صحنه در بازی بازیگران نمود داشته، کمتر شود. البته او نیز به اینکه متون غربی مرجع اصلی فعالیت هنرهای نمایشی ماست، اعتقاد داشته است.» با این همه این اتفاق تا بعد از کودتای ۲۸ مرداد ادامه پیدا میکند.
این منتقد تئاتر در ادامه بیان کرد: بعد از کودتای ۲۸ مرداد با آتش کشیدن تئاتر سعدی و تعطیلی کلی هنرهای نمایشی در آن مقطع زمانی، جمع کوچکی به صورت اتفاقی در منزل شاهین سرکیسیان جمع میشوند. اکثر این افراد در آن زمان هنرجویان هنرستان هنرپیشگی بودند که از بد اتفاق به کودتای ۲۸ مرداد برخورد کرده و تمام آموختههای آنها بیثمر و بینتیجه مانده بود. در حالی که عطش کار کردن و تجربه کردن را داشتند. عباس جوانمرد، علی نصیریان، فهیمه راستکار، جمشید لایق، اسماعیل داورفر، خجسته کیا تعدادی از افراد حاضر در آن جمع بودند. وقتی امروز ما به تجربیات و اتفاقاتی که در آن منزل از سر گذرانده میشود، نگاه میکنیم، میتوانیم بگوییم که آنجا یکی از جایگاهها و پایگاههایی است که بسیار در تاریخ هنرهای نمایشی ما اثرگذار است. زیرا از دل آن پیشنهادهایی بیرون آمده و اجرایی میشود که بعدها مشخصا میتواند اثرگذار باشد و جریانی را در هنر تئاتر ایجاد کند.
حسنزاده در ادامه گفت: آنچه که از عباس جوانمرد نقل میشود و ما به استناد آن میتوانیم به واژگانی چون تئاتر مردمی و ملی برسیم؛ سالهاست بر سر زبانها بوده و از سوی دولتهای مختلف با آن بازی میشود تا به تعریفی برسند ولی اساسا شاید رسیدن به یک تعریف بزرگترین اشتباهی است که در این زمینه در حال رخ دادن است. در واقع این واژگان ماحصل تلاشی است که در این چند سال در منزل شاهین سرکیسیان اتفاق میافتد. البته شاهین سرکیسیان هم بسیار به متون غربی اعتقاد داشته است و از همین رو شروع به کار کردن این متون میکند اما آنها جایی برای اراdه آنچه که تجربه کردهاندT ندارند. بنابراین همان منزل کوچکی را که در خیابان رشت با مادر خود زندگی میکند، تبدیل به محفل تمرین، گعده و گفتوگو و صحبت میکند. اما این تجربیات بینتیجه بوده و به صحنه ختم نمیشود.
وی ادامه داد: عباس جوانمرد، به این پیشنهاد فکر کرده و به سراغ یکی از متون هدایت میرود و متن داستان «درد و دلهای آ میز یدالله» را تبدیل به نمایشنامه «محلل» کرده و آن را با علی نصیریان شروع به تمرین میکنند. در حقیقت در آنجا این تلنگر که ما در متن نمایشی به زبان جدیدی برسیم که بتواند با گستره بیشتری از مردم عادی ارتباط برقرار کند، زده میشود. بنابراین تلاش برای رسیدن به این زبان در مقابل زبان ترجمهای که در آن زمان وجود داشته، نقطهای میشود که تحول اولیه را ایجاد میکند.
وی افزود: عباس جوانمرد میگوید که برای رسیدن به این زبان و در حین تمرینها، با علی نصیریان به مناطق جنوب شهر میرفتند تا ببینند که مردم عادی چطور صحبت میکنند و متوجه شوند که چطور میشود آنها را به کلام نمایشی یا دیالوگ درآورد. در نهایت فرجام این اتفاق تبدیل به اجرایی میشود که به دعوت مرحوم خانلری در دانشگاه تهران روی صحنه میآید. جوانمرد میگوید وقتی اجرا تمام شد، کل سالن فردوسی دانشگاه تهران در حیرت فرو رفته بود. چون آن مراسم مربوط به بزرگداشت صادق هدایت بود و قسمتی از آن به اجرای متن «محلل» اختصاص داشت. جوانمرد میگوید بعد از این سکوت، وقتی نور روی ما آمد، تماشاگران بدون درنگ ایستادند و شروع به تشویق ما کردند. حتی آقای سرکیسیان هم بعد از دیدن این تشویق باور کرد که ما میتوانیم به سراغ زبان و کاراکترهای دیگری در متون نمایشی خود برویم.
این منتقد تئاتر در پایان صحبتهایش بیان کرد: آنها در موقعیتی این کار را انجام میدهند که هیچ پیشنهاد جدید و زبان متفاوتی غیر از آن زبان ترجمهای روی صحنه نرفته بوده است. به این ترتیب روشنفکران آن زمان ناگهان با شکل تازهای از اجرا و زبان مواجه میشوند. در واقع این نقطه شروعی بوده است که علی نصیریان و عباس جوانمرد تصمیم میگیرند تا فاز خود را از گروهی که سرکیسیان دور خود جمع کرده بود، جدا کنند و روی نمایشهایی کار کنند که قرار است تصویری از جامعه و مردمان خودشان ارایه دهد. این جسارت در آن مقطع زمانی به قدری اهمیت داشته است که باید بگویم شاید همین اتفاق سبب شده تا ما به مرور زمان با نمایشنامهنویسان و گروههایی مواجه شویم که از دل این تجربه اعتقاد پیدا کردند که میشود اتفاق دیگری را رقم زد.
کد خبر 6095470