2024-05-05@16:29:54 GMT
۱۴۱ نتیجه - (۰.۰۰۸ ثانیه)
جدیدترین‌های «اصالت موسیقی»:
بیشتر بخوانید: اخبار اقتصادی روز در یوتیوب
گروه اندیشه: دکتر سید ذبیح‌الله صفا شهمیرزادی شناخته‌شده با نام ذبیح‌الله صفا در ۱۶ اردیبهشت ۱۲۹۰ چشم به دنیا گشود و ۹ اردیبهشت ۱۳۷۸ چشم از دنیا فروبست. به گزارش خبرگزاری خبرآنلاین، او پژوهشگر، مترجم، مصحّح متون، استاد ممتاز دانشگاه تهران، حماسه پژوه و شخصیّت برجستهٔ ادبی در ایران معاصر و ملقب به «پدر تاریخ ادبیات ایران» و از جمله نویسندگان اصلی دانشنامه ایرانیکا نیز بود. او دارای ۲۰ اثر تالیفی، ۵ اثر تصحیحی، و سه ترجمه ارزشمند است که همگی جزو متون ممتاز و مرجع محسوب می شوند. برخی مهمترین کتاب های او شامل تاریخ ادبیات در ایران و کتاب حماسه سرایی در ایران ، دورنمایی از فرهنگ ایرانی و عصر جهانی آن، ۱۳۵۰، تاریخ علوم و ادبیات...
یک نوازنده عود می‌گوید که برای حفظ موسیقی محلی هر منطقه، بهتر است یک جشنواره تخصصی برای موسیقی همان منطقه برگزار کرد تا اینگونه به حفظ فرهنگ و موسیقی آن شهر کمک کنیم. نخستین جشنواره ملی عودنوازی قشم هم به پایان رسید؛ جشنواره‌ای که طی آن مشخص شد نوازندگان نسل جدید عودنوازی چندان علاقه‌ای به رعایت اصالتها ندارند و بیشتر به دنبال ارائه تکنیک هستند. در همین راستا اما نظر یکی از نوازندگان قدیمی عود را به نام عبدالزهرا فلاح‌پور (نوازنده عود) که در جریان برگزاری جشنواره حضور داشت، جویا شدیم. او به ایسنا توضیح می‌دهد: زمانی که قالب یک جشنواره رقابتی باشد شرکت‌کنندگان مدام می‌خواهند توانایی خود را به رخ بکشند اگرچه که نباید نگران اول یا دوم...
نشست پژوهشی عودنوازی با حضور محمدرضا درویشی (پژوهشگر موسیقی و آهنگساز) در آخرین روز از جشنواره ملی عود نوازی قشم (جمعه ۱۸ اسفند) با حضور علی مغازه‌ای (پژوهشگر موسیقی نواحی)، شهرام غلامی (نوازنده عود)، مجید ناظم‌پور (نوازنده عود)، فواد توحیدی (نوازنده عود) و اهالی رسانه برگزار شد. به گزارش ایسنا، پس از آغاز نشست، درویشی درباره تاریخچه ساز عود و مسیری که در ایران طی کرده است گفت: ۴۰۰ سال پیش در دوران صفویه، شبه رنسانسی در همه حوزه ها معماری شهرسازی نگارگری و موسیقی رخ داد. صفویه آخرین دوره رواج موسیقی قدیم ایران بود که هنوز باقی مانده‌های مکتب مراغه‌ای در موسیقی باقی مانده بود، تا اینکه آلبومی به نام «در گلستان عجم‌ها» ساخته شد که در آن...
آلبوم «سنگ خارا» مشتمل بر اجرا و بازخوانی آثار منتخب زنده یاد علی تجویدی موسیقیدان پیشگام کشورمان با نوازندگی ویولن، نوازندگی پیانو و تنظیم بابک شهرکی در دسترس علاقه مندان قرار گرفت. «سنگ خارا»، «تنها منشین»، «دیدی که رسوا شد دلم»، «بازگشته»، «آشفته حالی»، «رفتم که رفتم»، «رفتم و بارسفربستم»، «پشیمانم»، «آتش کاروان قطعاتی هستند که در این آلبوم گنجانده شده اند. این در حالی است که بابک شهرکی صدابردار، رضا خرم مدیر اجرایی، پرهام عرب (موسسه فرهنگی هنری رادنواندیش) طراح گرافیک و معین هاشمی نسب عکاس روی جلد دیگر عوامل اجرایی پروژه را تشکیل می دهند. میرعلیرضا میرعلینقی پژوهشگر تاریخ موسیقی کلاسیک ایران هم درباره بابک شهرکی و آلبوم «سنگ خارا» نوشته است: «تمام این ۹ قطعه آهنگ در...
معاون سیاسی استاندار مرکزی با بیان اینکه موسیقی و هنرهای مختلف دیگر ریشه در اصالت کشور ما دارند، بر ضرورت افزایش حمایت از موسیقی محلی در استان مرکزی تأکید کرد. - اخبار استانها - به‌گزارش خبرگزاری تسنیم از اراک، بهنام نظری شامگاه جمعه در آیین اختتامیه سی و پنجمین جشنواره موسیقی فجر استان مرکزی اظهار داشت: موسیقی و هنرهای مختلف دیگر ریشه در اصالت کشور ما دارند و نیاز است متولیان فرهنگ و هنر، از آن، به‌خصوص در بخش محلی و مقامی، حفاظت و پاسداری نمایند و در راستای ترویج و توسعه آن اهتمام ورزند. معاون سیاسی، امنیتی و اجتماعی استاندار مرکزی تصریح کرد: انسان از بدو تولد با زیباترین آهنگ موسیقی که همان لالایی مادر و آرامش دهنده ترین آهنگ...
سرپرست اداره فرهنگ و ارشاد اسلامی استان کرمانشاه با اشاره به اهمیت و تاثیر لباس سنتی در حوزه فرهنگ و هنر گفت: لباس سنتی خطه غرب سرشار از مفهوم، زیبایی و نماد است. به گزارش خبرگزاری ایمنا از کرمانشاه، پوریا جلالی امروز دوشنبه _ بیست و سوم بهمن _ در جمع خبرنگاران با اشاره به اهمیت و تأثیرگذاری لباس سنتی در عرصه فرهنگ و هنر، اظهار کرد: تک تک تار و پودهای لباس سنتی ایران و خصوصاً خطه غرب پر از اصالت، مفهوم، زیبایی و حکمت است. وی افزود: بخشی از جامعه ما یک مقدار از این اتفاقات و تنوع خوب در لباس‌های سنتی دور شدند که همیاری و همدلی اهالی فرهنگ، هنر و رسانه را می‌طلبد به علاوه...
به گزارش خبرگزاری صدا و سیمای مازندران، ارسلان آرمان موسیقیدان و کارشناس حوزه موسیقی به بحث اهمیت توجه به موسیقی‌های سنتی و آئینی اشاره کرد و گفت: موسیقی قرار است غذای روح را تأمین کند و این غذا باید با ذائقه جامعه همخوانی داشته باشد و مواد مفید را به جامعه تزریق کند.وی از ضف‌های ترویج موسیقی سنتی گفت و افزود: ما تعریفی برای موسیقی سنتی داریم که برگرفته از چیزی است که از مرکز حفظ و اشاعه موسیقی به ما رسیده است. من معتقدم موسیقی سنتی با تعریف گذشته دیگر در جامعه فراگیر نمی‌شود. یک زمانی موسیقی‌های دیگری در جامعه نبودند و آن شکل موسیقی سنتی مورد استقبال جامعه قرار گرفت اما اگر امروز آثاری با همان شیوه و...
به گزارش خبرنگار موسیقی خبرگزاری فارس، اولین شب مرحله ملی شانزدهمین جشنواره موسیقی نواحی ایران ۱۶ دی‌ماه به دبیری محمدعلی مرآتی در تالار رودکی برگزار شد. در حاشیه این جشنواره،با برخی از سرپرستان این گروه‌ها به گفت‌وگو پرداختیم. جشنواره موسیقی نواحی؛ مکانی برای تبادل اطلاعات اقوام مختلف هاوره شاهین پور سرپرست گروه مکریانی مهاباد در حاشیه جشنواره موسیقی نواحی گفت: موسیقی گروه ما برای منطقه مکران است. کاری که امروز اجرا کردیم برای مجالس و عروسی ها است. اولین کاری که باید انجام شود حفظ اصالت سازها از جمله شمشال و تنبک است. اجرای ساز نباید از اصالت خود دور شود. زمانی که تکنیک سازهای دیگر به سازی اظافه می‌شود اصالت از بین می‌رود. وی با اشاره به کثرت موسیقی...
ایسنا/لرستان یک آهنگساز گفت: ترانه "دایه دایه" مفهومی برخاسته از دل تاریخ است که تاریخ انقضا ندارد و برای همیشه ماندگار است. بهزاد عبدی که به عنوان داور در دومین جشنواره بین‌المللی موسیقی ایثار_نوای‌مهر حضور دارد، با ابراز خرسندی از برگزاری چنین رویدادی در گفت‌وگو با ایسنا اظهار کرد: این جشنواره‌ها باید به‌صورت مستمر و با کیفیت برگزار شود چراکه موسیقی در استان‌هایی که صاحبان موسیقی کشور هستند و موسیقی مقامی از دل این استانها درآمده، برگزار می‌شود و حیف است که به این وجه پرداخته نشود. وی با ارزیابی مطلوب از برگزاری جشنواره ایثار_نوای‌مهر بیان کرد: حضور گروه‌ها فوق العاده است و امیدواریم که مسئولین همان درایتی را که در میزبانی و برگزاری جشنواره داشتند در ارتقاء کیفیت...
خبرگزاری فارس-تهران؛ یکی از مواردی که می‌تواند موجب وهن در مذهب و اعتقادات شود و در اصل سبک و سیاق عزاداری‌ها برای سید و سالار شهیدان، اباعبدالله(ع)، انحرافات و بدعت‌هایی ایجاد کند، استفاده از برخی آلات موسیقی است که متاسفانه در برخی مراسم‌ها نیز رواج پیدا کرده است؛ در این خصوص با یکی از پیرغلامان اهل بیت(ع) به گفت‌وگو نشستیم و نظر وی را در این رابطه جویا شدیم. حاج اصغر سوهانی، پیرغلام دستگاه اهل بیت(علیهم السلام) به خبرنگار فارس گفت: اعتقاد بنده این است که هرچقدر عزاداری سنتی‌تر و به اصل خودش نزدیک‌تر باشد، باروح‌تر است؛ خاطرم است در ورودی مراسمات پارچه‌‌ای مبنی بر اینکه بدون وضو وارد نشوید، نصب می‌شد، یعنی همه ملزم بودند اول وضو بگیرند و سپس...
به گزارش خبرگزاری فارس از اصفهان، حجت الاسلام سید حسین مومنی، معاون تهذیب و تبلیغ حوزه علمیه اصفهان درباره آیین تعزیه خوانی ،ارکان و آسیب های فعلی پیرامون آن اظهار داشت: در ماه محرم و شهادت اباعبدالله الحسین(ع) هستیم و تمام ظرفیت مردم ایران به شکل‌های متفاوت در تعظیم شعائر حسینی به کار گرفته می‌شود، از سنت‌هایی که دربزرگداشت شعائر حسینی از قدیم الایام در ایران بوده، مراسم تعزیه‌خوانی یا شبیه خوانی است. این آیین از دوران صفویه یا طبق نظر برخی مورخین قبل از صفویه و قاجاریه به ارث رسیده و در دوران قاجار به اوج خود رسیده است. وی درباره ارکان تعزیه خوانی گفت: آیین تعزیه خوانی یک آیین مذهبی است و دو رکن مهم و تاثیرگذار دارد،...
رئیس دفتر شعر، موسیقی و سرود صدا و سیما می‌گوید «سرود» همچنان که برنامه‌هایی ویژه روی آنتن دارد رونق بیشتری خواهد گرفت و در عین حال ما در تلاشیم استعدادهای با اصالت به سمتِ موسیقی‌های بی‌اصالت کشیده نشوند. - اخبار فرهنگی - به گزارش خبرنگار فرهنگی خبرگزاری تسنیم، علیرضا قزوه، شاعر، نویسنده و مدیر دفتر شعر و موسیقی و سرود صدا و سیما با توجه به ساخت و پخش برنامه «همآهنگ» که به صورت ویژه به رقابت گروه‌های سرود می‌پردازد تأکید کرد: ما برای رونق‌گرفتن حوزه سرود تلاش می‌کنیم. پس از فرمایشات حضرت آقا که راجع به سرود و شعر فرمودند سرمایه‌گذاری ویژه‌ای شود شبکه‌های تلویزیونی در تلاش‌اند. امسال هم برنامه‌های شعر و موسیقی و سرود در شبکه‌ها پررنگ‌تر خواهد...
به گزارش قدس آنلاین در میان کنسرت‌های بسیاری که این روزها در تهران و شهرهای مختلف روی صحنه می‌رود، یک اجرا بسیار خاص بود. اجرایی که در عینِ پاپیولار بودن، کیفیت بالایی داشت. خواننده در کارش بسیار مسلط بود و نوازندگان هم کارشان را به دقت و با تسلط انجام دادند. شعرها سطح بالایی داشتند و تنوع ملودی مخاطب را به شدت راضی می‌کرد. شب گذشته ۳ هزار و ۵۰۰ نفر به تالار وزارت کشور آمده بودند تا از نزدیک کنسرت علی زندوکیلی را ببینند و بشنوند. در ادامه عکس‌نوشت‌هایی از کنسرت این خواننده را می‌بینید و می‌خوانید: علی زندوکیلی اجرایش را با آهنگی بر شعری از حافظ آغاز کرد؛ ما سرخوشان مست دل از دست داده‌ایم / همراز...
رعیت گفت: استاد لطفی فرزند هنر با اصالت ایرانی - اسلامی است که به عشق مردم، به خلق اثر پرداخت و دغدغه اش، تعالی موسیقی اصیل ایرانی بود. به گزارش خبرنگار خبرگزاری شبستان از استان گلستان، محمد رعیت شامگاه امروز (پنجشنبه 14 اردیبهشت) در آیین نهمین یادمان کوچ استاد محمدرضا لطفی در تالار فخرالدین اسعدگرگانی با گرامیداشت هفته معلم، گفت: استاد محمدرضا لطفی در شمار آموزگارانی بود که خود سرود عشق سرودند و عاشقی را به ما آموختند. مدیرکل فرهنگ و ارشاد اسلامی گلستان افزود: استاد لطفی؛ معلمی دانا و توانا به آنچه آموزش داد و میراث داری امانت دار بود که بر سرمایه ای کهن افزود و به شاگردان منتقل کرد. وی ادامه داد: وجه دیگر این...
صادق آزمند آهنگساز سریال تلویزیونی «نون خ» که این شب‌ها به کارگردانی سعید آقاخانی از شبکه یک سیما در حال پخش است، ضمن اشاره به برخی جزئیات ساخت موسیقی این سریال بیان کرد: بنده و همکارانم در بخش ساخت موسیقی متن سریال نون خ نهایت تلاش خودمان را از همان فصل اول انجام دادیم تا ضمن تکیه بر یک چارچوب اصلی ملودی، فضای متفاوتی را در هر قسمت رقم بزنیم. فضایی که به طور حتم دربرگیرنده سختی‌ها و مشکلاتی هم هست، اما آنچه مدنظرمان بود ارائه یک نوع موسیقی بود که بتواند با اتکا به موسیقی مقامی مناطق کردنشین، فضای متفاوتی را هم برای مخاطب رقم بزند. وی افزود: آنچه برای ما در آهنگسازی سریال «نون خ» مدنظر بود، توجه...
صادق آزمند آهنگساز سریال تلویزیونی «نون خ» که این شب‌ها به کارگردانی سعید آقاخانی از شبکه یک سیما در حال پخش است، در گفتگو با خبرنگار مهر ضمن اشاره به برخی جزییات ساخت موسیقی این سریال بیان کرد: بنده و همکارانم در بخش ساخت موسیقی متن سریال نون خ نهایت تلاش خودمان را از همان فصل اول انجام دادیم تا ضمن تکیه بر یک چارچوب اصلی ملودی، فضای متفاوتی را در هر قسمت رقم بزنیم. فضایی که به طور حتم دربرگیرنده سختی‌ها و مشکلاتی هم هست، اما آنچه مدنظرمان بود ارائه یک نوع موسیقی بود که بتواند با اتکا به موسیقی مقامی مناطق کردنشین، فضای متفاوتی را هم برای مخاطب رقم بزند. وی افزود: آنچه برای ما در آهنگسازی سریال...
صرف وجود جذابیت در هنری، توجیه گر حکم جواز تولید و ترویج آن هنر نمی گردد. جهت بررسی فقهی حرمت یا حلیت تولید و عرضه قطعات مرکب از مداحی با موسیقی باید سه عامل مخاطب، مداح و فضای مداحی مورد تحلیل قرار گیرد به گزارش گروه فرهنگ و هنر خبرگزاری برنا؛ جمعی از مداحان و شاعران اهل‌بیت علیهم‌السلام در آستانه خجسته سالروز ولادت با سعادت حضرت فاطمه زهرا سلام‌الله‌علیها با رهبر انقلاب اسلامی دیدار کردند. رهبر انقلاب در بخشی از سخنان خود در این دیدار تاکید کردند: مدّاحی اهل بیت علیهم‌السلام میراث ماست، میراث شیعه است. بله، معلوم نیست که کمیت و دعبل و سید حمیری مثلاً با آهنگ میخواندند، اما شعر میگفتند و شعر میخواندند و معارف اهل...
میلاد عرفان پور مدیر مرکز موسیقی حوزه هنری در گفتگوی اختصاصی با خبرنگار خبرگزاری صداوسیما افزود: در زمانه‌ای که با هجمه هنرهای کم مایه و سطحی نگری در هنر مواجه ایم، حفظ میراث و اصالت هنری اهمیت بسزایی دارد. وی گفت: هم در حوزه مخاطبین و هم نهاد‌های متولی حفظ موسیقی ایرانی کار انجام نشده بسیار است و همچنان غفلت‌هایی وجود دارد. موسیقی اصیل ایرانی اگر با حمایت دولت و نهاد‌های رسمی حفظ نشود ممکن است آسیب بیشتری دیده و در ادامه دچار مشکلاتی شود. عرفان پور با بیان اینکه با هجوم موسیقی‌های نوین، از رونق موسیقی ایرانی به تدریج کاسته شده گفت: ما باید حفظ کننده این میراث باشیم و سعی کنیم تا این رونق بازگردانده شود. وی...
چه بسا کسی اهل همدان باشد، ولی موسیقی خراسان را به طور جدی دنبال کند و چه بسا کسی اهل لرستان باشد و ضمن عشق ورزیدن به موسیقی این منطقه، مخاطب جدی موسیقی سیستان باشد. از طرفی شاید باورکردنی نباشد، اما یکی از ژانر‌های پرطرفدار در عرصه کنسرت‌های موسیقی همین اجراهای موسیقی نواحی است. اگر حساب موسیقی پاپ را جدا کنیم که بی‌شک پرمخاطب‌ترین کنسرت‌ها در این بخش اجرا می‌شود، برخی از کنسرت‌های موسیقی نواحی هم در زمینه جذب مخاطب، کم از اجراهای پاپ ندارند. فرج علیپور با گروه تال، محسن شریفیان با گروه لیان، ایرج رحمانپور با گروه راهو، ناصر وحدتی با گروه گیل و آمارد؛ کسانی هستند که سال‌های گذشته حجم عظیمی از مخاطبان را به سالن‌های اجرا...
ایسنا/اصفهان آواها و موسیقی اصیل ایرانی از دیرباز به‌عنوان بخش مهم و جدانشدنی مراسم مذهبی و آیینی استفاده شده‌اند. در این میان، شعر و ملودی بسیاری از آلبوم‌های موسیقی از محرم و واقعه کربلا گرفته‌شده است. تلفیق موسیقی اصیل ایرانی و ردیف و گوشه‌ها و فراز و فرودهای خاص آن با مقاتل و اشعار عاشورایی بر اثرگذاری آن می‌افزاید، احساس مخاطب را درگیر می‌کند و اشعار را بر عمق جان او می‌نشاند. از همین رو است که در میان خوانندگان موسیقی، بسیارند کسانی که به عشق امام حسین(ع) قطعاتی را تولید کرده‌اند و نمی‌توان ارادت اهالی موسیقی به حضرت سیدالشهدا را نادیده گرفت. این همان هنری است که محمدرضا قربانی، هنرمند اصفهانی، تعزیه‌خوان دیروز و خواننده امروز با الهام از موسیقی ایرانی و...
سحر طاعتی- همشهری آنلاین: در دهه۶۰ گروه موسیقی‌ای با عنوان مشتاق در میان دیگر گروه‌های موسیقی پا به عرصه اجراهای موسیقی ایرانی گذاشت. با این تفاوت که رویکردش اجرای آثار قدما و موسیقی‌هایی بود که بایستی برای دوباره شنیده‌شدن احیا و بازسازی می‌شدند. خسرو عامری‌فر، خواننده و سرپرست گروه مشتاق از همان زمان با تحقیق و پژوهش بر موسیقی گذشتگان سعی در اجرای آنها در کنسرت‌ها و آلبوم‌هایش کرد تا به امروز که شاهد اجرا و انتشار مجموعه‌ای۱۵ تصنیفی از موزیسین‌های شاخص همچون علی‌اکبرخان شیدا، اسماعیل مهرتاش، سیداحمدخان ساوه‌ای، عبدالله خان‌دوامی و... در قالب آلبومی با عنوان «نوای ماندگار» هستیم. عامری فر که نزد استادانی چون محمود کریمی، اسماعیل مهرتاش، نصرالله ناصح‌پور و دیگران آواز را فرا گرفته در گفت‌وگویی...
به گزارش قدس آنلاین، کوروش زارعی مدیر مرکز هنرهای نمایشی حوزه هنری سازمان تبلیغات اسلامی درباره برنامه جدید این مرکز گفت: با همکاری مرکز موسیقی حوزه هنری پروژه‌ای مشترک را به منظور انجام اصلاح در بحث اشعار، نسخ، موسیقی و اجرای تعزیه آغاز کرده‌ایم. وی متذکر شد: در حال حاضر مشکلاتی انحرافی در تعزیه وجود دارد؛ اشعار تعزیه مشکل روایتی و متنی دارند و موسیقی تعزیه هم از اصالت خود دور شده و بیشتر به موسیقی غربی شباهت پیدا کرده است. زارعی تأکید کرد: پژوهشگران و شاعران کار روی اشعار و نسخ تعزیه را آغاز کرده‌اند تا ضمن یک بازپیرایی، اشعار، نسخ، موسیقی و اجرای تعزیه و همچنین انحرافاتی که در نسخ تعزیه به وجود آمده و سندیتی ندارند، اصلاح کنیم. همچنین موسیقی تعزیه...
کوروش زارعی مدیر مرکز هنرهای نمایشی حوزه هنری سازمان تبلیغات اسلامی درباره برنامه جدید این مرکز، به خبرنگار مهر گفت: با همکاری مرکز موسیقی حوزه هنری پروژه‌ای مشترک را به منظور انجام اصلاح در بحث اشعار، نسخ، موسیقی و اجرای تعزیه آغاز کرده‌ایم. وی متذکر شد: در حال حاضر مشکلاتی انحرافی در تعزیه وجود دارد؛ اشعار تعزیه مشکل روایتی و متنی دارند و موسیقی تعزیه هم از اصالت خود دور شده و بیشتر به موسیقی غربی شباهت پیدا کرده است. زارعی تأکید کرد: پژوهشگران و شاعران کار روی اشعار و نسخ تعزیه را آغاز کرده‌اند تا ضمن یک بازپیرایی، اشعار، نسخ، موسیقی و اجرای تعزیه و همچنین انحرافاتی که در نسخ تعزیه به وجود آمده و سندیتی ندارند، اصلاح کنیم....
موسیقی فولکلور یا موسیقی بومی یا موسیقی محلی (Folk Music)، شکلی از موسیقی سنتی است که ریشه در آداب و رسوم یک قوم یا ناحیه دارد و سینه به سینه، به نسل‌های بعدی می‌رسد و به همین دلیل است که در ایران، به این نوع از موسیقی، موسیقی محلی هم گفته می‌شود. موسیقی فولکلور در ایران، از اهمیت و جایگاه ویژه‌ای برخوردار است چراکه از دیرباز، اقوام مختلفی چون ترک، کُرد، ترکمن و... ترانه‌ها و ملودی‌های متفاوتی از خود به جای گذاشته و جزء جدایی ناپذیر فرهنگ این مرز و بوم شده اند که از آن جمله می‌توان به قطعه‌های «نوایی»، «الله مزار» و... اشاره کرد. اما پرسش‌هایی که در خصوص این نوع از موسیقی مطرح می‌شود، این است...
دهه ۹۰ خورشیدی را شاید بتوان «عصر جدید موسیقی ایرانی» نامید؛ سال‌هایی که شاهدِ بیشترین تغییرات در فُرم ارائه موسیقی از سوی اهالی موسیقی ایرانی بودیم. ایران اکونومیست ـ یاسر یگانه دنیای امروز پر از حرکت و جنب‌وجوش است. سرعت همه چیز بالا رفته و فرصت اندک است. عموم مردم صبح‌ها سر کار می‌روند و تا غروب در تکاپو هستند. مسیرها شلوغ است و ترافیک سنگین؛ شب‌ها هم فرصتی اگر باشد، صرفِ استراحت می‌شود. خبرها همه جا را احاطه کرده است. هر جایی رسانه‌ای هست که بخواهد مخاطبی برای خودش پیدا کند، یک روز خبر جنگ است و یک روز خبر پلنگ سرگردان و یک روز هم المپیک و روز دیگر گرانی فلان کالا و روزی دیگر هم ماجرای جام...
دهه ۹۰ خورشیدی را شاید بتوان «عصر جدید موسیقی ایرانی» نامید؛ سال‌هایی که شاهدِ بیشترین تغییرات در فُرم ارائه موسیقی از سوی اهالی موسیقی ایرانی بودیم. - اخبار فرهنگی - خبرگزاری تسنیم - یاسر یگانهدنیای امروز پر از حرکت و جنب و جوش است. سرعت همه چیز بالا رفته و فرصت اندک است. عموم مردم صبح‌ها سرکار می‌روند و تا غروب در تکاپو هستند. مسیرها شلوغ است و ترافیک سنگین؛ شب‌ها هم فرصتی اگر باشد، صرفِ استراحت می‌شود.خبرها همه جا را احاطه کرده است. هر جایی رسانه‌ای هست که بخواهد مخاطبی برای خودش پیدا کند. یک روز خبر جنگ است و یک روز خبرِ پلنگِ سرگردان و یک روز هم المپیک و روز دیگر گرانیِ فلان کالا و روزی دیگر...
آیین رونمایی سامانه «بی‌تا»، اولین پلتفرم صدور گواهی اصالت دیجیتال آثار هنری در قالب توکِن‌های NFT، در موزه ارتباطات تهران برگزار می‌شود. - اخبار فرهنگی - به گزارش خبرگزاری تسنیم، این سامانه در اولین گام، با همکاری گالری‌های هنری «ترانه باران»، «هاتف سحر»، «ایده» و «شلمان»، مجموعه‌ای از آثار هنرمندان کشور را احراز اصالت هنری و مستندنگاری کرده و در قالب NFT به مالکان اثر ارائه نموده است.از جمله آثار هنرمندان شناخته‌شده‌ای که در این مجموعه احراز اصالت و مستندنگاری شده، می‌توان به بهمن محصص نماینده شاخص هنر مدرن ایران، صادق تبریزی از پیشروان مکتب نقاشی سقاخانه، «نصراله افجه‌ای» از چهره‌های شاخص نقاشیخط، همچنین «حسن روح‌الامین» چهره سال هنر انقلاب اشاره کرد.عنوان سامانه «بی‌تا» اشاره به یکتایی و بی‌مانندی آثار...
به گزارش خبرنگار فرهنگی ایرنا، آیین اختتامیه پانزدهمین جشنواره جوان موسیقی شامگاه پنجشنبه ۳۰ دی ماه از طریق پلتفورم اینستاگرام این جشنواره و با قرائت پیام محمد مهدی اسماعیلی، وزیر فرهنگ و ارشاد اسلامی همچنین اعلام اسامی برگزیدگان برگزار شد. در پیام وزیر فرهنگ به این جشنواره آمده است: موسیقی همواره یکی از جلوه های هنری جوامع و ملل از آغاز تاکنون و به عنوان یک بلاغت موثر روحی، نماینده احساسات عالی و روح ملت ها بوده است. حفظ و پاسداری از این میراث بی بدیل که در سالیان متمادی برگرفته از همزیستی و همراهی فرهنگ ها، باورها و هویت اجتماعی مردم این سرزمین است، به پشتوانه پیشینه درخشان و فروزان خود، پایدار و پوینده پیش می‌رود. شایستگی و کشف...
غلامرضا صنعتگر که پس از پخش قطعه ضامن آهو در وصف امام رضا (ع) شناخته شد، سالها است که در عرصه موسیقی پاپ علاوه بر خوانندگی در زمینه آهنگسازی و نوازندگی نیز فعالیت دارد به طوری که در جایگاه آهنگساز با خوانندگانی چون رضا صادقی ،ناصر عبداللهی و بسیاری دیگر همکاری کرده ولی طی سال‌های اخیر بیشتر آثارش را با صدای خودش در بازار موسیقی عرضه کرده است. از این خواننده و آهنگساز اهل بندرعباس آلبومی با عنوان خاطره باز از سوی مرکز موسیقی حوزه هنری منتشر شده است که گفتگوی ذیل به بهانه انتشار این اثر است که به گفته خودش با سایر آثارش تفاوت‌های چشمگیری دارد. آلبوم موسیقی «خاطره باز» بر چه اساسی و با چه ایده‌ای شکل گرفته است؟...
به گزارش ایرنا از روابط عمومی پانزدهمین جشنواره ملی موسیقی جوان، منصور مرادی نوازنده ساز دف و داور این جشنواره، درباره شرکت‌کنندگان این دوره گفت: هر سال نوازنده‌های خیلی خوبی در جشنواره شرکت می‌کنند و تقریبا سال به سال رشد کیفی شرکت‌کنندگان را به شکل محسوس شاهدیم. یکی از نکات جالب جشنواره امسال این بود که تعداد بانوان دف‌نواز بیشتر از آقایان بود. به گفته این استاد دف‌نواز، یکی از مهمترین اتفاقاتی که به واسطه جشنواره ملی موسیقی جوان رخ می‌دهد، شناسایی استعدادهای جوان و نوجوان است. این داور موسیقی تاکید کرد: استعدادیابی یک اتفاق مهم و بزرگ محسوب می‌شود و باعث شده در مواردی شاهد شرکت‌کنندگانی باشیم که بسیار کم سن هستند و به ناچار در گروه سنی الف...
سرزمین ایران با هنرمندانش بیشتر شناخته شده است؛ هنرمندانی که از کودکی و گاه کنار خانواده هنرمند خود پا به عرصه هنر می گذارند و با گذر زمان و دریافت درک و فهم بیشتر از هنر بومی و محلی شان، این هنر و سوغات را خالصانه برای شناساندن به مردم کشورشان و جهانیان در طبق اخلاص می گذارند. استان خراسان یکی از این استان هاست که زندگی مردمانش با موسیقی و هنر در هم آمیخته اند و این استان با گویش های خاص موسیقی های دلنشینی به نام خود ثبت کرده است. چه بسا هنرمندانی که متاسفانه در چند سال گذشته به دلیل مهجور ماندن موسیقی بومی استان شان، مهجور شده اند. نادرمحمد آهنگربیک یکی از هنرمندان موسیقی کرمانج شمال استان خراسان...
احمد بیت‌سیاح روز شنبه در گفت و گو با خبرنگار گروه فرهنگی ایرنا درباره میزان استقبال هنرمندان جوان در جشنواره چهاردهم، اظهار داشت: بین هنرمندان شرکت کننده، هنرمندان جوان با استعدادی هم دیده شدند و این نوید را به ما می دهد که هنرمندان به سمت تخصصی کار کردن و حفظ ارزش های موسیقی خود می روند؛ این ارج نهادن به اصالت ها و معرفی این هنر اصیل از اهداف مهم جشنواره موسیقی نواحی ایران است. وی درباره گروه های شرکت کننده در این جشنواره خاطرنشان کرد: امسال گروه های شرکت کننده از طریق سامانه بامک آثار خود را ارسال کرده بودند و ما هم همراه اعضای هیأت انتخاب و دبیر جشنواره در ۲ جلسه آثار را بررسی کردیم. بیشتر آثار...
به گزارش خبرنگار موسیقی خبرگزاری فارس، اولین نشست پژوهشی چهاردهمین جشنواره موسیقی نواحی ایران صبح ۳۰ مهرماه با حضور جمعی از هنرمندان و پژوهشگران در هتل پارس کرمان برگزار شد. محمدعلی مراتی (دبیر جشنواره) در ابتدای این نشست در سخنانی گفت: نشست پژوهشی امروز درباره محورهای سه‌گانه سنت، اصالت و آفرینش‌های درون قومی و برون قومی در موسیقی اقوام ایران است. او ادامه داد: ما در قوم موسیقی‌شناسی با مفهوم اصالت برخورد زیادی داریم و آفرینش درون قومی و برون قومی نیز بحثی است که در این میان مطرح می‌شود. از طرفی سنت یک مفهومی است که با مقبولیت عام و وفادار به خود به وجود می‌آید و تغییر خاصیت آن است. دبیر جشنواره اضافه کرد: اصالت را نوعی متر...
به گزارش خبرگزاری مهر به نقل از ستاد خبری چهاردهمین جشنواره موسیقی نواحی ایران، محمدعلی مراتی (دبیر جشنواره) در ابتدای این نشست در سخنانی گفت: نشست پژوهشی امروز درباره محورهای سه‌گانه سنت، اصالت و آفرینش‌های درون قومی و برون قومی در موسیقی اقوام ایران است. وی ادامه داد: ما در قوم موسیقی‌شناسی با مفهوم اصالت برخورد زیادی داریم و آفرینش درون قومی و برون قومی نیز بحثی است که در این میان مطرح می‌شود. از طرفی سنت یک مفهومی است که با مقبولیت عام و وفادار به خود به وجود می‌آید و تغییر خاصیت آن است. اصالت را نوعی متر و معیار برای آسیب ندیدن این موسیقی می‌دانیم. تولید فی البداهه جمعی است. اصالت را عاملی در روند ایجاد ملت‌ها...
به گزارش گروه فرهنگی ایرنا، متن پیام محمد الله‌یاری به این شرح است: چهاردهمین جشنواره موسیقی نواحی ایران با تکیه بر سنت‌ها و اصالتها کار خود را آغاز می‌کند. امسال مفتخریم که بار دیگر میزبان راویان و هنرمندان موسیقی نواحی ایران عزیز از میان اقوام مختلف در جای جای سرزمین عزیزمان در استان کرمان باشیم. در بخش دیگر این پیام آمده است: این در حالی است که جشنواره سیزدهم در سال گذشته بدلیل شیوع ویروس کرونا بصورت آنلاین برگزار شد و از همنشینی و در کنار هنرمندان موسیقی نواحی بودن، محروم ماندیم. به همت دبیر جشنواره، شورای سیاستگذاری و نیز هیأت انتخاب آثار و گروه‌ها، جشنواره چهاردهم با موضوع «وحدت در کثرت موسیقایی اقوام ایران» بر اساس محورهای سنت، اصالت و آفرینش‌های درون...
به گزارش خبرگزاری فارس، بهمن حاج امینی در گفتگو با ستاد خبری چهاردهمین جشنواره موسیقی نواحی ایران مطرح کرد: در جشنواره امسال با پیشنهاد دبیر این رویداد، داوری میان آثار حاضر در جشنواره وجود نداشت و صرفا بحث انتخاب آثار مطرح بود. خوشبختانه از همه مناطق ایران نمونه آثاری به دبیرخانه ارسال شده بود که باید بگویم واقعا همه آنها عالی بودند. این پژوهشگر موسیقی اضافه کرد: امسال شاهد آثاری از اساتید، پیشکسوتان و همچنین هنرمندان جوان به صورت توامان بودیم و اعضای هیئت انتخاب نیز پژوهشگرانی از مناطق مختلف ایران بودند که همگی نسبت به موسیقی منطقه خودشان آگاهی کامل داشتند. وی افزود: در زمینه موسیقی نواحی بیشتر هنرمندان بر اساس سنت و اصالت فکر می کنند و البته...
البته در این میان نباید از نقش پررنگ ناشران موسیقی به راحتی گذشت؛ ناشرانی که اقدام به تولید و نشر آثاری می‌کنند که بازگشت مالی تضمین شده‌ای ندارند. به تازگی مهرداد پازوکی، آهنگساز پیشکسوت موسیقی ایرانی بعد از ۱۹سال دوری از فضای موسیقی، همکاری با محمد یادگار را آغاز کرده و حاصل همکاری با این خواننده جوان سه قطعه با نام‌های «به سفر فکر نکن»، «آرزوی نقش بر آب» و «سراب» بوده که توسط انتشارات نهاله رودکی در بازار موسیقی منتشر شده است. تا پایان سال نیز سه قطعه دیگر از همکاری این آهنگساز پیشکسوت و خواننده جوان، منتشر و در قالب یک مجموعه صوتی در اختیار علاقه‌مندان قرار می‌گیرد. پژمان بلورچی، مدیر انتشارات نهاله رودکی، سال‌هاست با حمایت از...
چهاردهمین جشنواره موسیقی نواحی ایران به صورت غیررقابتی از تاریخ ۲۹ مهر تا ۲ آبان ماه ۱۴۰۰ در شهر کرمان برگزار خواهد شد. - اخبار فرهنگی - به گزارش خبرگزاری تسنیم، این جشنواره با حمایت دفتر موسیقی معاونت هنری وزارت فرهنگ و ارشاد اسلامی و همکاری انجمن موسیقی ایران و اداره کل فرهنگ و ارشاد اسلامی استان کرمان برگزار می‌گردد.فرهود جلالی کندلوسی نوازنده و خواننده موسیقی مازندران درگذشت فراخوان حاضر بنا بر اهداف و مأموریت‌های مشخص شده در آیین نامه برگزاری جشنواره و شناسایی، ظرفیت سازی و حمایت از فعالیت‌های خلاقانه هنرمندان موسیقی اقوام سراسر کشور با اولویت معیارهای هنری و اصالت های فرهنگی موسیقایی هر منطقه تهیه و تنظیم شده است.ثبت نام در این جشنواره از طریق سامانه بامک از...
به گزارش خبرگزاری مهر، آلبوم «دفتر دل» به خوانندگی امیرحسین طائی در ژانر موسیقی ملی و بهره مندی از یک فضای ارکسترال پیش روی مخاطبان قرار گرفت. این اثر دومین آلبوم رسمی این هنرمند جوان است که در سبک موسیقی ملی و ارکسترال فعالیت می‌کند. طائی درباره دومین آلبوم رسمی خود گفت : پس از انتشار آلبوم «ره رویا» که هدف اصلی آن زنده کردن بخش مغفول مانده موسیقی ایرانی و تطبیق آن با هارمونی و ارکستراسیون مدرن بود، این مجموعه با نام «دفترِ دل» را تولید و در آن سعی کردم علاوه بر پیشبرد اهداف گذشته یعنی استفاده از هارمونی و ارکستراسیون مدرن، در تنظیم قطعات نیز از فضای تصویری و روایی بیشتری استفاده کنم. وی افزود: ما با...
در بیش از یک‌سال و اندی که گذشت و در روزهای قرنطینه در دو - سه دانشکده موسیقی به تدریس به‌صورت آنلاین مشغول هستم و دوره پیشرفته نوازندگی سنتور را آموزش می‌دهم اما نکته مهم این است که در کنار تعلیم نوازندگی این ساز، کوک سنتور را هم آموزش می‌دهم. همان‌طور که می‌دانید، ساز سنتور 72 سیم دارد به همین دلیل غالب کسانی که به سراغ آموزش آن می‌روند معمولاً زمانی که به مرحله کوک می‌رسند متأسفانه کار خود را متوقف می‌کنند اما با تجربه حدود 60 سال آموزش و تدریس موسیقی (از سال 1340) و دریافت مجوز تدریس سنتور از سه استاد بزرگوار آن زمان، حسین دهلوی، حسن رادمرد و مصطفی پورتراب، و تجربه‌های طولانی در این زمینه...
به گزارش حوزه رادیو تلویزیون گروه فرهنگی باشگاه خبرنگاران جوان، سی و یکمین و آخرین قسمت از این ویژه برنامه تلویزیونی شب گذشته با حضور محمد معتمدی، سینا سازگاری و حجت الاسلام و المسلمین حجتی به صورت زنده از شبکه پنج سیما پخش شد. حجت الاسلام حجتی در پایان یک ماه بندگی، درباره ارتباط با خداوند گفت: ارتباط با اشخاص دیگر از خصوصیات فطری انسان است، وقتی ما رفیقی داریم که دانشمند است پس ثمره ارتباط با او در زندگی ما دیده می‌شود، رفاقت با خداوند ام همینگونه است، باید ثمره رفاقت با خداوند کیفیت زندگی ما را تحت تاثیر قرار دهد. وی با بیان اینکه باید به تصویر خدای واقعی نزدیک شویم افزود: نقش اصلی پیامبران نشان دادن خدای واقعی...
عبدالوهاب شهیدی از آنجا که از دانش‌آموختگانِ رشته‌ی تئاتر و نمایش بود از حال و هوای این هنر به‌ویژه هنرِ آواگری (Vocalization) در آواز بسیار بهره برد. - اخبار فرهنگی - به گزارش خبرنگار فرهنگی خبرگزاری تسنیم، عبدالوهاب شهیدی از خوانندگان پیشکسوت موسیقی ایران بود که هفته گذشته چشم از جهان فروبست. او از پرکارترین خوانندگانِ پیش از انقلاب بود. این هنرمند در طول زندگیِ پربارش اخلاق و رفتاری نمونه از خود ارائه کرد. به همین دلیل هم اهالی موسیقی همواره از او به عنوان بهترین نمونه اخلاقی برای یک هنرمند یاد می‌کنند. از سوی دیگر او در عرصه آواز و نوآوری هم عملکرد فوق‌العاده‌ای داشته است. در ادامه یادداشتی را می‌خوانید که به بیان برخی از ویژگی‌های اخلاقی...
به گزارش خبرگزاری مهر، حسین هوشیار در بیست و یکمین نشست از سلسله نشست‌های هیأت پژوهی که با موضوع «بررسی ابعاد مختلف استفاده از ابزارآلات موسیقی در هیأت» در یادمان شهدای هفتم تیر برگزار شد، با بیان اینکه حدود استفاده از ابزارآلات موسیقی را در شرع مشخص کرده است، اظهار کرد: سازه‌های کوبه‌ای همانند طبل، سنج و دمام از قدیم مورد استفاده قرار گرفته و در حد عرف به میزانی که موجب وهن نباشد مورد قبول است چراکه موسیقی و ستایشگری لازم و ملزوم هستند و قرار است در قالب هنر یک پیام به مخاطب انتقال شود اما زمانی که ما از آلات ضربی به آلاتی که خود آهنگساز هستند حرکت کردیم با مشکل روبرو شدیم. وی با تاکید بر...
به گزارش خبرگزاری مهر، حسین هوشیار در بیست و یکمین نشست از سلسله نشست‌های هیأت پژوهی که با موضوع «بررسی ابعاد مختلف استفاده از ابزارآلات موسیقی در هیأت» در یادمان شهدای هفتم تیر برگزار شد، با بیان اینکه حدود استفاده از ابزارآلات موسیقی را در شرع مشخص کرده است، اظهار کرد: سازه‌های کوبه‌ای همانند طبل، سنج و دمام از قدیم مورد استفاده قرار گرفته و در حد عرف به میزانی که موجب وهن نباشد مورد قبول است چراکه موسیقی و ستایشگری لازم و ملزوم هستند و قرار است در قالب هنر یک پیام به مخاطب انتقال شود اما زمانی که ما از آلات ضربی به آلاتی که خود آهنگساز هستند حرکت کردیم با مشکل روبرو شدیم. وی با تاکید بر...
ذاکر و پژوهشگر حوزه هیئت بر لزوم تشکیل یک کمیته انضباطی برای برخورد سلبی با نفوذی‌ها و برخورد ایجابی با غافلان در حوزه ستایشگری تأکید کرد و گفت: برخی به بهانه رسانه و جذب مخاطب، اصالت هیأت را زیر سؤال برده و هیأت را به یک استودیو تبدیل کرده‌اند. - اخبار فرهنگی - به گزارش خبرگزاری تسنیم، حسین هوشیار مداح و ذاکر اهل‌بیت (ع) در بیست و یکمین نشست از سلسله نشست‌های هیئت‌پژوهی که با موضوع "بررسی ابعاد مختلف استفاده از ابزارآلات موسیقی در هیأت" در یادمان شهدای هفتم تیر برگزار شد، با بیان اینکه حدود استفاده از ابزارآلات موسیقی را در شرع مشخص کرده است، اظهار کرد: سازه‌های کوبه‌ای همانند طبل، سنج و دمام‌اند و با کوبیدن به...
به گزارش خبرگزاری خبرآنلاین، حسین هوشیار، ذاکر و پژوهشگر، در بیست و یکمین نشست از سلسله نشست‌های هیأت پژوهی که با موضوع «بررسی ابعاد مختلف استفاده از ابزارآلات موسیقی در هیأت» در یادمان شهدای هفتم تیر برگزار شد، با بیان اینکه حدود استفاده از ابزارآلات موسیقی را در شرع مشخص کرده است، گفت: «سازه‌های کوبه‌ای همانند طبل، سنج و دمام هستند و باکوبیدن به آنها صدای آنها بلند می‌شود از قدیم مورد استفاده قرار گرفته و در حد عرف به میزانی که موجب وهن نباشد مورد قبول است، چراکه موسیقی و ستایشگری لازم و ملزوم هستند و قرار است در قالب هنر یک پیام به مخاطب انتقال شود اما زمانی که ما از آلات ضربی به آلاتی که خود آهنگساز هستند...
به گزارش گروه فرهنگی ایرنا از جامعه ایمانی مشعر، حسین هوشیار در بیست و یکمین نشست از سلسله نشست‌های هیأت پژوهی که با موضوع بررسی ابعاد مختلف استفاده از ابزارآلات موسیقی در هیأت در یادمان شهدای هفتم تیر برگزار شد، بر لزوم تشکیل یک کمیته انضباطی برای برخورد سلبی با نفوذی‌ها و برخورد ایجابی با غافلان در حوزه ستایشگری تاکید کرد و گفت: برخی به بهانه رسانه و جذب مخاطب، اصالت هیأت را زیر سئوال برده و هیأت را به یک استودیو تبدیل کرده‌اند و حتی گاهی از مخاطب به‌عنوان یک بازیگر هم بازی می‌گیرند. ذاکر و پژوهشگر حوزه هیأت با بیان اینکه حدود استفاده از ابزارآلات موسیقی را در شرع مشخص کرده است، گفت: سازه‌های کوبه‌ای همانند طبل، سنج...
به گزارش خبرنگار حوزه مسجد و هیأت خبرگزاری فارس، حسین هوشیار عصر روز گذشته سه‌شنبه ۲۶ اسفندماه در بیست و یکمین نشست از سلسله نشست‌های هیأت‌پژوهی که به همت جامعه ایمانی مشعر و با موضوع «بررسی ابعاد مختلف استفاده از ابزار آلات موسیقی در هیأت» در یادمان شهدای هفتم تیر برگزار شد، با بیان اینکه حدود استفاده از ابزارآلات موسیقی را شرع مشخص کرده است، اظهارداشت: سازه‌های کوبه‌ای همانند طبل، سنج و دمام هستند که با کوبیدن به آنها صدایی بلند می‌شود از قدیم مورد استفاده قرار گرفته و در حد عرف به میزانی که موجب وهن نباشد، مورد قبول است چراکه موسیقی و ستایشگری لازم و ملزوم هستند و قرار است در قالب هنر یک پیام به مخاطب منتقل...
ذاکر و پژوهشگر حوزه هیأت بر لزوم تشکیل یک کمیته انضباطی برای برخورد سلبی با نفوذی‌ها و برخورد ایجابی با غافلان در حوزه ستایشگری تاکید کرد و گفت: برخی به بهانه رسانه و جذب مخاطب، اصالت هیأت را زیر سئوال برده و هیأت را به یک استودیو تبدیل کرده‌اند و حتی گاهی از مخاطب به‌عنوان یک بازیگر هم بازی می‌گیرند. به گزارش ایسنا به نقل از جامعه ایمانی مشعر، حسین هوشیار در بیست و یکمین نشست از سلسله نشست‌های هیأت پژوهی که با موضوع «بررسی ابعاد مختلف استفاده از ابزارآلات موسیقی در هیأت» در یادمان شهدای هفتم تیر برگزار شد، با بیان اینکه حدود استفاده از ابزارآلات موسیقی را در شرع مشخص کرده است، اظهار کرد: سازه‌های کوبه‌ای همانند...
به گزارش خبرنگار مهر، محمدعلی مرآتی عضو هیأت انتخاب گروه‌ها و آثار سی و ششمین جشنواره موسیقی فجر درباره معیارهای ارزیابی انتخاب گروه‌ها و آثار گفت: نوگرایی که ریشه در اصالت داشته باشد یکی از معیارهای مدنظر در انتخاب آثار است. وقتی بحث اصالت می‌شود، مفهوم این است که هر موسیقی در هر ژانری تابع یک رپرتوار مخصوص به خودش است. نوگرایی در هر دوره مدنظر است. البته نگاه‌های متفاوتی وجود دارد اما معتقدم موسیقی‌ها دائماً در حال تغییر هستند. ما بابت تغییراتی که ریشه در هویت‌های فرهنگی و زبانی دارد نگران هستیم. از نظر من اصالت می‌تواند نوگرا هم باشد و جذابیت‌های خودش را داشته باشد و در عین حال با نسل معاصر نیز ارتباط برقرار کند. عضو هیأت...
به گزارش خبرگزاری مهر، حماسه حق‌پرست رییس انجمن موسیقی بوشهر با اشاره به برگزاری آیین نکوداشت زنده یاد رجب سپهری گفت: این آیین به‌منظور ارج نهادن به مقام هنری و جایگاه موسیقایی این استاد گرانقدر به‌عنوان یکی از راویان و انتقال دهنده گان سینه به سینه مجموعه موسیقی‌سازی بوشهر ۱۰ بهمن ماه برگزار شد و انجمن موسیقی استان بوشهر به خود می بالد که نیکان و بزرگانی این چنین جاری و جاودان در خاطره زمان و حافظه شنیداری مردمان را قدر می‌داند و ارج می‌نهد. به هر حال استاد سپهری در نقل سینه به سینه رپرتوار موسیقی بومی و مقامی بوشهر نقش شایان ذکر و تاثیرگذاری داشته و دارد. وی افزود: انگشت‌گذاری‌های به‌خصوص و سبک منحصر به فرد رجب سپهری...
آیین نکوداشت نوازنده برجسته نی جفتی بوشهر، زنده یاد «رجب سپهری» برگزار شد. به گزارش ایسنا، حماسه حق‌پرست ـ رییس انجمن موسیقی بوشهر ـ با اشاره به برگزاری این آیین به منظور ارج نهادن به مقام هنری و جایگاه موسیقایی این استاد گرانقدر به عنوان یکی از راویان و انتقال دهندگان سینه به سینه مجموعه موسیقی‌سازی بوشهر، افزود: انجمن موسیقی استان بوشهر قطعا نیکان و بزرگانی این چنین جاری و جاودان در خاطره زمان و حافظه شنیداری مردمان را قدر می‌داند و ارج می‌نهد. استاد سپهری در نقل سینه به سینه رپرتوار موسیقی بومی و مقامی بوشهر نقش شایان ذکر و تاثیرگذاری داشته و دارد. وی افزود: انگشت‌گذاری‌های به‌خصوص و سبک منحصر به فرد استاد رجب سپهری در نوازندگی...
علیرضا سلیمانی در حاشیه سیزدهمین سالگرد عروج این بخشی برجسته خراسان در گفت و گو با خبرنگار ایرنا افزود: یکی از ویژگی‌های برجسته حاج قربان صداقت در رفتار و ساده زیستی بود او در موسیقی اصالت داشت و اصالتش او را به موفقیت رساند. وی تاکید کرد: متاسفانه موسیقی امروز اصالت ندارد، چند موسیقی را باهم تلفیق می‌کنند و آهنگ‌های بخشی که عمری طولانی دارد را تغییر داده و می‌نوازند که با این کارها اصالت موسیقی را از بین برده‌اند. فرزند ارشد حاج قربان سلیمانی با اشاره به این که در حال حاضر هیچ بخشی همچون حاج قربان سلیمانی در شمال خراسان نداریم گفت: آنچه من در عمر خود از بخشی‌های بزرگی همچون حاج قربان سلیمانی و حاج حسین یگانه و امثال اینها دیدم تکرار...
همشهری آنلاین _ شقایق عرفی‌نژاد: او در طبقه پایین خانه‌اش در یوسف‌آباد موسیقی تدریس و آهنگسازی می‌کند. او رهبری تمام کنسرت‌ها و آهنگسازی گروه کر فیلارمونیک ایران را از همان اول بنیانگذاری این گروه در سال ۷۸ تا امروز برعهده داشته است. او در یوسف‌آباد به دنیا آمده است و آموزشگاه موسیقی‌اش را هم همانجا راه‌اندازی کرده است. ساکن همیشگی یوسف‌آباد از این خیابان و زندگی در آن می‌گوید. چطور شد که در تمام مدت در همین خیابان و محله ماندگار شدید و به محله دیگری نرفتید؟ پدر و مادر من از اهالی قدیمی محله امیریه و منیریه بودند. آب‌انبار معیرالدوله، حوض سلطان، میدان شاپور و خیابان مهدی‌خانی. مدتی قبل از به دنیا آمدن من و خواهرم به خیابان بختیار می‌آیند...
آلبوم «در آینه» به آهنگسازی حسین بهروزی نیا و خوانندگی اشکان کمانگری از تازه ترین محصولات مرکز موسیقی حوزه هنری در قالب یک رویداد آنلاین رونمایی شد. به گزارش شبکه اطلاع رسانی راه دانا؛ آیین رونمایی آلبوم موسیقی «در آینه» از تازه‌ترین محصولات مرکز موسیقی حوزه هنری سازمان تبلیغات اسلامی به صورت یک رویداد آنلاین از تماشاخانه مهر حوزه هنری برگزار شد. سعید بیابانکی شاعر و ترانه سرا که اجرای مراسم را به عهده داشت در ابتدای این برنامه ضمن خوشامدگویی به حاضران با گرامیداشت یاد و خاطره زنده یاد استاد محمدرضا شجریان گفت: امروز کنار هم جمع شده‌ایم تا شاهد رونمایی یکی از آثار فاخر موسیقی ایران زمین باشیم که به خوانندگی اشکان کمانگری از شاگردان استاد محمدرضا شجریان و آهنگسازی حسین...
در توضیح این آلبوم که توسط مرکز موسیقی حوزه هنری منتشر می شود، آمده است: درآینه اثری در حوزه موسیقی کلاسیک ایرانی که حاصل ذوق و قریحه حسین بهروزی نیا نوازنده سرشناس بربت و اشکان کمانگری خواننده با تجربه موسیقی ایرانی است. بهروزی نیا مانند دیگر آثارش کوشیده تا از موسیقی دهه های گذشته چندان فاصله نگیرد و همواره درخلق و تنظیم آن اصالت را مد نظر داشته باشد. تجربه سالها نوازندگی در اجراهای زنده و همچنین آثار ضبط شده در استودیو، در این آلبوم کاملا مشهود است. خلاقیت توام با حفظ اصالت از سوی دیگر حسین بهروزی نیا در توضیحاتی پیرامون این آلبوم نوشته است: با توجه به شرایط کنونی موسیقی سنتی و اهمیت قرار داشتن بر مدار اصالتها...
به گزارش خبرگزاری مهر ، «درآینه» عنوان یکی از تازه ترین آثار منتشر شده در فرآیند تولید و عرضه محصولات موسیقایی است که روز سه شنبه ششم آبان ماه سال ۱۳۹۹ به آهنگسازی حسین بهروزی نیا و خوانندگی اشکان کمانگری در دسترس مخاطبان قرار می گیرد. در توضیح این آلبوم که توسط مرکز موسیقی حوزه هنری منتشرمی شود، آمده است: «درآینه اثری در حوزه موسیقی کلاسیک ایرانی که حاصل ذوق و قریحه حسین بهروزی نیا نوازنده سرشناس بربت و اشکان کمانگری خواننده با تجربه موسیقی ایرانی است. بهروزی نیا مانند دیگر آثارش کوشیده تا از موسیقی دهه های گذشته چندان فاصله نگیرد و همواره درخلق و تنظیم آن اصالت را مد نظر داشته باشد. تجربه سالها نوازندگی در اجراهای زنده...
جریان سازی در آواز ایران از ویژگی های اصلی محمدرضا شجریان محسوب می شود. شیوه آوازی او مبتنی بر حفظ اصالت های گوشه های دستگاه های موسیقی ایران است. گروه فرهنگ و هنر خبرگزاری دانشجو: دکتر پیروز ارجمند، آهنگساز و رییس سابق مرکز موسیقی وزارت ارشاد محمدرضا شجریان در زمانه ای زیست که با استادان چند نسل از پیشین و دو نسل پس از خودش همکاری کرد. هزاران ساعت آواز خواند و خط نوشت و باغبانی کرد، فرزندانی نیک تربیت کرد و در نقش معلمی تمام عیار داشته هایش را به هنرجویانش آموزش داد و توانست تاثیر عمیقی بر موسیقی و ادبیات پارسی بگذارد. او را فردوسی زمانه نام نهادند چون هیچ ادیب، شاعر یا موسیقی دانی در...
ایسنا/خراسان رضوی یک پژوهشگر هنرهای اسلام و موسیقیدان مقامی خراسان گفت: بنده بیم از آن دارم که گونه‌های فاقد اصالت و بدون ریشه، جای تعزیه‌خوانی را بگیرد که این موضوع باید مورد توجه ما قرار گیرد تا گونه‌های بدون ریشه جایگزین هنرهای اصیل ما نشود. مجتبی قیطاقی در برنامه روایت آزادگی که در جهت بررسی روند تاریخی موسیقی آئینی و تعزیه در فرهنگ عاشورا، به همت سازمان دانشجویان جهاد دانشگاهی خراسان رضوی و به صورت گفت‌وگوی مجازی برگزار شد، اظهار کرد: تعزیه مختص ایران و جزو فرهنگ دیرین ایران است و در هیچ کشور دیگری نمونه اینگونه عزاداری مشاهده نمی‌شود. باعث افتخار است که در سال ۲۰۱۰، بنابر پیشینه تاریخی و باور جهانی، تعزیه ایران در فهرست نمونه میراث...
به گزارش همشهری آنلاین، استاد سیدآرش شهریاری یکی از داوران این دروه از جشنواره یادداشتی درباره اصالت‌های تنبورنوازی و تاثیر اینگونه جشنواره‌ها بر حفظ و اشاعه موسیقی کهن ایرانی نگاشته متن کامل آن از این قرار است: «با توجه به برگزاری جشنواره تکنوازان ساز تنبور، فرصت را مغتنم می‌شمارم و به بیان پاره‌ای از مسائل کلیدی می‌پردازم. باشد که راه‌گشا و راهنمای آنان باشد که در پی آموختن هستند و هدفشان اعتلای خود و جهان پیرامون است، که ارتقای جهان از ارتقای خود آغاز می‌شود و هیچ کلیتی با اجزای ناکارآمد به سرانجام نمی‌رسد. باشد که همگی، اجزایی کارآمد در بدنه‌ای استوار باشیم. زمانی که بحث به ساز تنبور و موسیقی آن که من به آن موسیقی کلاسیک کردی یارسانی می‌گویم می‌رسد،...
تنی چند از اعضای هیئت داوران جشنواره ملی موسیقی جوان، در خصوص کیفیت و نحوه بازبینی آثار در بخش تنبور در چهاردهمین دوره جشنواره ملی موسیقی جوان از تکنیک‌های اجرایی، اصالت مقام‌ها و بیان موسیقیایی به عنوان مولفه‌های اصلی داوری نام بردند. به گزارش ایمنا و به نقل از روابط عمومی انجمن موسیقی ایران، چند تن از داوران جشنواره موسیقی جوان درباره نحوه داوری آثار ارسالی در بخش تنبور توضیحاتی ارائه کردند. حیدر کاکی، عضو هیئت داوران چهاردهمین جشنواره موسیقی جوان در بخش تنبور درباره ارزیابی آثار توسط داوران گفت: تکنیک‌های اجرایی، اصالت مقام‌ها و بیان موسیقایی قطعات، پارامترهایی هستند که در این بخش مورد ارزیابی قرار می‌گیرند. وی در خصوص معیار داوری سبک‌های مختلف تنبورنوازی توضیح داد: به نظرم...
به گزارش روابط عمومی انجمن موسیقی ایران، چند تن از داوران جشنواره موسیقی جوان در باره نحوه داوری آثار ارسالی در بخش تنبور توضیحاتی ارایه کردند. حیدر کاکی، عضو هیئت داوران چهاردهمین جشنواره موسیقی جوان در بخش تنبور درباره ارزیابی آثار توسط داوران گفت: تکنیک‌های اجرایی، اصالت مقام‌ها و بیان موسیقایی قطعات، پارامترهایی هستند که در این بخش مورد ارزیابی قرار می‌گیرند. وی در خصوص معیار داوری سبک‌های مختلف تنبورنوازی توضیح داد: به نظرم به این مسئله دامن نزنیم چون مقام‌های تنبور مقام‌های واحدی هستند. گاهی ممکن است بین اجرای دو نفر اختلاف‌هایی وجود داشته باشد ولی به نظرم اختلاف بین دو منطقه را برجسته نکنیم. اگر به مقام‌های تنبور و اصالت آنها توجه کنیم بهتر است. این عضو هیئت...
مقوله لحن در قرآن کریم از اهمیت بسیار بالایی برخوردار است زیرا کلامی که قاری باید آهنگ و لحن خود را بر روی آن تنظیم نماید از سوی خداوند متعال نازل شده است نمی‌تواند لحنی سخیف و سبک باشد. خبرگزاری شبستان؛گروه قرآن و معارف؛ یکی از مهمترین احادیثی که در اغلب اذهان متفاوتر می شود حدیث اقرء القران بالحان العرب می باشد. جنیان که قرآن را با الحان و نغمات عرب تلاوت کنید این حدیث معروف همواره مورد توجه عالمان و فقهای علم و فنون قرائت قرار گرفته است است و هرکدام سعی بر اثبات و یا نفی آن داشتند. روایت بر این نکته تاکید دارد که قرائت را با الحان عرب انجام دهید و از الحان اهل...
محمدمهدی گورنگی معتقد است که ریشه‌یابی آثار فولکلور در همه جای جهان کاری حساس و دشوار است و هرگز قصد نداشته که مازندرانی بودنِ تیتراژ سریال «شش قهرمان و نصفی» را اثبات کند. ۲۴ خرداد ۱۳۹۹ - ۱۰:۴۹ فرهنگی موسیقی و تجسمی نظرات - اخبار فرهنگی - خبرگزاری تسنیم – در روزهای گذشته گزارشی درباره تیتراژ سریال «شش قهرمان و نصفی» منتشر کردیم و در آن پرسشی را مطرح کردیم که به راستی ملودیِ تیتراژ پایانی این سریال متعلق به کیست. آهنگساز موسیقی این سریال محمدمهدی گورنگی است. گورنگی در تیتراژ پایانیِ این سریال با ذکر عنوانِ «بر اساس نواهای فولکلور»، اشاره کرده که ملودی‌های استفاده شده در این سریال متعلق به موسیقی فولکلورِ مناطق مختلف ایران است. اما...
دف نوازی و مولودی خوانی در كردستان از دیرباز دارای ویژگی، غنا، ریشه و اصالت بوده و سینه به سینه نقل شده تا به دست ما برسد. البته این نوع موسیقی عرفانی در گذشته بیشتر در خانقاها و تكایا اجرا می شد ولی اكنون به آئینی همه گیر و همه پسند در دیگر محافل و مجالس تبدیل شده است. این نوع موسیقی عرفانی در كردستان به علت تنوع و استفاده از ابیات عرفانی به زبان های عربی، فارسی و كُردی از غنای پرباری برخوردار است كه نشان از ماهیت، اصالت و ریشه دار بودن آن در ادوار گذشته دارد. {این گزارش آرشیوی است.} منبع: فارس برچسب ها: دف ، کردستان ، ناطقان ، بازار
ایسنا/اصفهان مدیریت شهری گزبرخوار و هنرمندان این شهر، تلفیق میان چند هنر را راهکاری مؤثر در راستای نمایش قدمت و اصالت دیرینه شهر خود و جذب علاقه‌مندان و گردشگران به این شهر دانستند. فرهنگ، تاریخ و تمدن برجای‌مانده از گذشته، هویت یک قوم را بیان می‌کند، از سوی دیگر آثار خطی گذشتگان پنهان در کتب، کتیبه‌ها، سنگ‌نوشته‌ها و گاهی دست‌نوشته‌ها درگذر زمان دستخوش تحولات و تغییرات می‌شوند، اما گفتار و گویش به‌واسطه ناقلان زنده و تداوم آن، به‌دوراز تحریفات مرسوم بوده و زنده و پویا باقی می‌مانند. گویش گزی، یکی از اصیل‌ترین گویش‌های ایرانی است که به نسبت سایر گویش‌های باستانی ایران از قدمت بیشتری برخوردار است، در کتاب "سبک‌شناسی" اثر مرحوم "ملک‌الشعرای بهار" و کنفرانس‌های علمی "برنارد هوکارت"...
خبرگزاری مهر، گروه استانها: موسیقی سرگذشت یک قوم در حوزه تاریخی و فرهنگی را بیان می‌کند. نوای سنتی و موسیقی بومی و محلی از دیرباز در بین مردمان خراسان جنوبی وجود داشته به گونه‌ای که برای کارهای مختلف کشاورزی، کاشت گندم، ولادت و شادی‌ها از موسیقی‌های خاص و متنوع استفاده می‌کردند که این امر هویت و فرهنگ کویرنشینان را از سایر مردم جدا کرده است. طی سال‌های اخیر هجوم موسیقی‌های مختلف و موج موسیقی غرب حیات موسیقی بومی و محلی را در معرض خطر قرار داده و زمینه فراموشی آن را مهیا کرده است. در شرایطی که گوش جامعه به ویژه قشر جوان موسیقی سنتی نا آشنا شده، جوانانی از دل کویر بلند می‌شوند و در راستای زنده کردن این...
واژه «اصیل» از آن دست صفاتی است که تعاریف زیادی دارد و زمانیکه در کنار هنر قرار می‌گیرد، گویا انتظار و نگاه دیگری از واژه هنر برای مخاطبان ایجاد می‌کند، اینکه هنر اصیل چه نوع هنری است و خاستگاه این هنر کجاست و هنرمند اصیل به چه کسی اطلاق می‌شود از جمله سؤالاتی است که ایکنا را برآن داشت تا درباره این موضوع نشستی با حضور اسماعیل بنی‌اردلان، اسماعیل شفیعی و بهشید حسینی برگزار کند، مشروح این نشست را در زیر می‌خوانید. ایکنا ــ دیدگاه‌های گوناگونی درباره هنر اصیل و اصالت هنری از نگاه آکادمیک و افراد صاحب‌نظر مطرح است، تعریف شما در این زمینه چیست؟ بنی اردلان: واژه هنر از قرن هفده میلادی و از دوران...
مجید خسروآبادی کارگردان پروژه نمایشی موسیقایی «سوگ آزادگی» که از ۱۳ مهرماه اجرای خود را در بوستان «آب و آتش» آغاز کرده است در این باره به خبرنگار مهر گفت: پروژه «سوگ آزادگی» در واقع مجلس شبیه‌خوانی «حربن یزید ریاحی» است که به صورت کاملا اصیل و ایرانی اجرا می‌شود. تعزیه یک هنر کاملا ایرانی است و اوج شکل‌گیری تعزیه نیز به دوران صفویه و راه اندازی تکیه دولت بازمی‌گردد. در آن دوران تعزیه‌ها در تکیه دولت دقیقا با ارکستری از سازهای ایرانی اجرا می‌شد و یک گروه موسیقی متشکل از سازهای ایرانی در کنار تعزیه خوان‌ها حضور داشتند و اجرایی با شکوه و اصیل شکل می‌گرفت. وی ادامه داد: اما به مرور زمان و با استقبالی که از تعزیه...
پویا سرایی نوازنده سنتور که همراه با تعدادی از نوازندگان صاحب نام موسیقی کشورمان پروژه نمایشی-موسیقایی «سوگ آزادگی» به آهنگسازی فردین خلعتبری و کارگردانی مجید خسروبیگی را این شب‌ها در حال اجرا دارد در گفتگو با خبرنگار مهر ضمن اشاره به پیوندهای میان تعزیه و موسیقی و برخی بدعت‌ها در این حوزه توضیح داد: به اعتقاد من بخش عمده‌ای از تأثیرگذاری تعزیه، به‌عنوان یک هنر چند رسانه‌ای، برعهده موسیقی است. هرچند نمایش، ادبیات، شعر، طراحی صحنه و نور و بسیاری دیگر از هنرها و فنون نیز در اجرای آن تاثیر جدی داشته و دارند، ولی موسیقی ایرانی به نوعی بیش از همه چیز وام‌دار تعزیه است. این هنرمند افزود: تعزیه، سالها و قرن‌ها به موسیقی اصیل ایرانی اجازه حیات داد....
به گزارش گروه فرهنگی ایسکانیوز، اولین اجرای پروژه نمایشی - موسیقایی «سوگ آزادگی» به آهنگسازی فردین خلعتبری، کارگردانی مجید خسروآبادی و حضور تعدادی از هنرمندان شاخص مجالس شبیه خوانی و نوازندگان موسیقی ایرانی کشورمان شنبه شب سیزدهم مهر ماه به میزبانی معاونت فرهنگی و گردشگری شرکت نوسازی عباس آباد تهران با حضور شهروندان تهرانی و تعدادی از گردشگران خارجی در بوستان آب و آتش تهران آغاز شد. در ابتدای این برنامه نماهنگی از روند ساخت پروژه نمایشی – موسیقایی «سوگ آزادگی» در قالب گفت‌وگوهای مختلف با دست اندرکاران هنری پروژه و مدیران شرکت نوسازی عباس آباد تهران برای مخاطبان پخش شد. فردین خلعتبری آهنگساز این پروژه نمایشی – موسیقایی در این فیلم گفت: «آهنگسازی و اجرای زنده برای این پروژه...
پروژه نمایشی – موسیقایی «سوگ آزادگی» به آهنگسازی فردین خلعتبری و کارگردانی مجید خسروآبادی، در قالب تعزیه، در بوستان آب و آتش تهران آغاز شد. ۱۴ مهر ۱۳۹۸ - ۱۵:۴۱ فرهنگی سینما و تئاتر نظرات - اخبار فرهنگی - به گزارش باشگاه خبرنگاران پویا، اولین اجرای پروژه نمایشی – موسیقایی «سوگ آزادگی» به آهنگسازی فردین خلعتبری، کارگردانی مجید خسروآبادی و حضور تعدادی از هنرمندان شاخص مجالس شبیه‌خوانی و نوازندگان موسیقی ایرانی کشورمان شنبه شب سیزدهم مهرماه به میزبانی معاونت فرهنگی و گردشگری شرکت نوسازی عباس‌آباد تهران با حضور شهروندان تهرانی و تعدادی از گردشگران خارجی در بوستان آب‌وآتش تهران آغاز شد.فردین خلعتبری در "سوگ آزادی" می‌نوازددر ابتدای این برنامه نماهنگی از روند ساخت پروژه نمایشی – موسیقایی «سوگ آزادگی»...
خبرگزاری آریا - اولین اجرای پروژه نمایشی – موسیقایی «سوگ آزادگی» به آهنگسازی فردین خلعتبری و کارگردانی مجید خسروآبادی و حضور تعدادی از هنرمندان شاخص مجالس شبیه خوانی و نوازندگان موسیقی ایرانی کشورمان شنبه شب سیزدهم مهر ماه به میزبانی معاونت فرهنگی و گردشگری شرکت نوسازی عباس آباد تهران با حضور شهروندان تهرانی و تعدادی از گردشگران خارجی در بوستان آب و آتش تهران آغاز شد.در ابتدای این برنامه نماهنگی از روند ساخت پروژه نمایشی – موسیقایی «سوگ آزادگی» در قالب گفتگوهای مختلف با دست اندرکاران هنری پروژه و مدیران شرکت نوسازی عباس آباد تهران برای مخاطبان پخش شد. فردین خلعتبری آهنگساز این پروژه نمایشی – موسیقایی در این فیلم بیان کرد: «آهنگسازی و اجرای زنده برای این پروژه به...
به گزارش خبرنگار مهر، مؤسسه تألیف، ترجمه و نشر آثار هنری (متن) فرهنگستان هنر چاپ دوم کتاب‌های «جامعه، هنر و اخلاق» نوشته تام سارل و «اصالت اجرا در موسیقی» نوشته استیون دیویس و جیمز. اُ یانگ، هر دو با ترجمه مسعود قاسمیان را منتشر کرد. «جامعه، هنر و اخلاق» این کتاب نهمین جلد از مجموعه مقالات زیبایی شناسی و فلسفۀ هنر است. تام سارل در این کتاب نقطه شروع بحث را بر بعد اخلاقی- اجتماعی هنر از نظرگاه افلاطون گذاشته و می‌کوشد ضعف استدلال او را بویژه در مقایسه با مصداق‌های امروزی آن نشان دهد. اندیشمند دیگر مورد بحث او، تالستوی است. نگاه تالستوی حساب خود را با او در چیستی چنان کارکردی جدا می‌کند. سارل بحث هتک حرمت و...
«من با الهام و درس از بزرگان و با حس و حال خودم و نگرش درونی‌ام تلاش کرده‌ام راهی به نام عالیم قاسم اف بگشایم بویژه با این نظر که بتوانم موسیقی دیارم را با صدای خدادادی‌ام به جهانیان معرفی کنم»؛ اینها را استاد عالیم قاسم اف، خواننده مطرح موسیقی آذربایجان می‌گوید که با آوازهایش نشان داده عنوان «بلبل شرق» که به او داده‌اند، بی‌مسمّا نبوده ست. عالیم قاسم اف در سال 1957 در شهر شماخی آذربایجان متولد شد. او موسیقی را در محضر بزرگترین استادان خواننده زمان خود چون حاجی بابا حسین اف، آقاخان عبدالله یف و نریمان علی اف آموخت و از همان 25 سالگی که به‌عنوان بهترین خواننده کلاسیک نسل خود «جایزه بزرگ آواز جبار قاریاغدی اوغلو»...
به گزارش گروه فرهنگ و هنر خبرگزاری برنا؛ حبیب رضایی در صفحه شخضی اش نوشت: به بهانه اهدا جایزه آقاخان در لیسبون پرتغال به آقا و سرور هنر و موسیقی این مرزو بوم، بیایید از خاطره انگیزترین آثار با صدای استاد شجریان، برای هم بگوییم. برای نگارنده، در هرسال و هر التهاب و آرامشی، این صدا، هدیه آسمانی بوده است، اما آلبوم «شب، سکوت، کویر»نقطه عطفی شد برای پناه بردن دائمی به این مأمن صوت و نوای پر اعجاز.. خدا برایمان حفظشان کند ... صدای شجریان صدای ایران است؛ هیچ افقی هم نمی‌تواند آن را خاموش سازد. خبرنگار: الهام مرادی
تهران- ایرناپلاس- موسیقی اصیل ایرانی در سال 97 نیز به همت هنرمندان پیشکسوت و جوان که هنوز در این عرصه به تولید، اجرا و ارائه آثار موسیقایی می‌پردازند، راه خود را پیمود. هر چند که در این میان، بنا به دلایل گوناگون که توشیح و تفسیر آن در این مجال کوتاه میسر نیست، برخی از هنرمندانی که پیش از این می‌شد آنها را در زیرمجموعه هنرمندان موسیقی اصیل طبقه‌بندی کرد راهی دیگر انتخاب کردند و به اجرای آثاری به دور از فضای موسیقی ایرانی پرداختند. ضمن آنکه بسیاری از اجراهای موسیقی اصیل ایرانی به‌خصوص در شهرستان‌ها، زیر سایه اجراهای گروه‌های پرمخاطب پاپ قرار گرفت.با وجود آن که این نوع موسیقی پاپ از لحاظ کیفیت، سیر نزولی خود را...
سیدعباس صالحی در پیام به جشنواره سی و چهارم موسیقی فجر نوشت: حضور همه گونه‌های موسیقی در کنار یکدیگر رنگین کمانی از اصالت و خلاقیت و توانایی هنرمندان موسیقی کشورمان را پدید آورده است. ۲۳ بهمن ۱۳۹۷ - ۱۸:۱۹ فرهنگی تلویزیون ، سینما و تئاتر نظرات - اخبار فرهنگی - به گزارش باشگاه خبرنگاران پویا، سید عباس صالحی به سی و چهارمین جشنواره موسیقی فجر پیام داد. متن پیام وزیر فرهنگ و ارشاد اسلامی به جشنواره موسیقی فجر چنین است: «انقلاب اسلامی ایران حرکتی بر مبنای خواست و اراده مردم و بر مدار فرهنگ غنی این سرزمین بوده است. مردمی بودن ویژگی برجسته انقلابی است که چهل سال قبل موجب همبستگی و اتحاد همه‌ی ایرانیان شد. اهالی فرهنگ و هنر...
مدیرکل فرهنگ و ارشاد اسلامی مازندران از برگزاری بیشترین موسیقی صحنه ای در این استان نسبت به سایر استان های کشور خبر داد. محمود شالویی با حضور در دفتر ایسنا مازندران در پاسخ به این پرسش که در نهایت کنسرت در مازندران بر مبنای قانون برگزار می‌شود یا خیر، اظهار کرد: اجرای موسیقی صحنه‌ای بر پایه یکسری قوانین و چارچوب های آن بوده و فضای جامعه، تمایلات مردمی، ذوق و سلیقه آنها، حساسیت‌ها و ظرفیت ها در اجرای موسیقی در استان مدنظر قرار می‌گیرد. وی با بیان اینکه مازندران نسبت به استان‌های دیگر بیشترین برگزاری موسیقی صحنه‌ای را داشته و میزبانی می‌کند، تصریح کرد: اگر جریان موسیقی را به سمت موسیقی اصیل و مبتنی بر ظرفیت‌های بومی و محلی خود،...
متین رضوانی‌پور (خواننده و پژوهشگر آواهای مذهبی) در گفتگو با خبرنگار ایلنا، با اشاره به اتفاقاتی که طی سال‌های اخیر در سبک و سیاق نوحه‌ها و مداحی‌های محرم رخ داده، گفت: از نظر من مساله عاشورا یک دریای بی‌انتهاست که در آن هرکسی هر متاعی را که بخواهد پیدا می‌کند؛ حالا برخی از این دریا دُر و گوهر و برخی ماهی پیدا می‌کنند و عده‌ای هم چیزهای دیگر. مانند دین، احکام شرعی و قرآن که هرکسی برداشت خودش را دارد و همه هم معتقدند برداشت خودشان درست است و بقیه اشتباه می‌کنند چون با عقل و منطق خود موضوع را تحلیل می‌کنند. در مورد عاشورا هم برداشت‌های مختلفی شده؛ طبیعتا در ۱۴۰۰ سالی که از این واقعه گذشته بعضی از...
فرهنگ > دین و اندیشه - «جبرئیل»، یکی از قدیمی‌ترین نوحه‌‌های ضبط شده به زبان فارسی است که مربوط به دوره قاجار است. شعر این نوحه منصوب به ناصرالدین شاه است. Video/Audio Link به گزارش خبرگزاری خبرآنلاین، دستگاه گرامافون، اواخر عصر ناصری به ایران آمد که آن را آن زمان دستگاه حافظ الصوت یا حبس الصوت میخواندند. چندین صدای ضبط شده به دوره ناصری و مظفرالدین شاه منسوب هستند که نوحه «جبرئیل» هم از آن جمله است. شعر نوحه «جبرئیل» منسوب به ناصرالدین شاه قاجار بوده و خواننده آن نامشخص است. این نوحه قدیمی در دستگاه همایون اجرا می‌شود که در نوع خود می‌تواند الگویی برای استفاده درست از موسیقی ایرانی در مجالس سوگواری باشد. به مدت بیش...
ایران اکونومیست - به گزارش ایران اکونومیست؛ تنوع موسیقی در ایران در کنار تنوع اقلیم ها، فرهنگ و آیین های مختلف باعث شده تا شاهد رنگین کمانی از گونه های مختلف اجرای نواهایی ایرانی در سرزمین مان باشیم. بی شک یکی از جذاب ترین و ماندگارترین این شیوه های اجرایی به فرم موسیقی مذهبی آیین های سوگ ما مانند عاشورا باز می گردد.طبق اسناد مکتوب، سابقه اجرای موسیقی آیینی در مراسم سوگ ایرانی، دارای تاریخ بیش از دو هزار ساله است؛ اما آنچه به عنوان موسیقی برگرفته از فرهنگ عاشورا می نامیم بعد از ورود اسلام به ایران شکل گرفت و در فراز و فرود تاریخی به حیات و بقای خود ادامه داده و امروز به دست ما رسیده است.به...
تهران- ایرنا- مدیرعامل خانه موسیقی گفت: نگرانی خودمان را از روند مداحی های بی اصالتی که هر روز دامنه اش گسترده تر می شود، اعلام می کنیم؛ زیرا جامعه موسیقی نمی تواند نسبت به آن بی تفاوت باشد. حمیدرضا نوربخش در نشست ماهانه خانه موسیقی با محور موسیقی مذهبی و تعزیه افزود: ایام محرم و صفر ایام تعطیلی موسیقی است و ما امیدواریم که برنامه های موسیقی در هیچ ایامی تعطیل نشود. موسیقی ما اینقدر گسترده است و ابعاد مختلفی دارد که می تواند در همه ایام ساری و جاری شود. به گزارش ایرنا از اعلام امروز (دوشنبه)خانه موسیقی، وی اظهار داشت: به هر حال سنتی شده که در این ایام موسیقی را تعطیل می کنند اما همین...
به گزارش ایلنا، نشست ماهانه خانه موسیقی با محوریت موسیقی مذهبی و تعزیه روز گذشته (یکشنبه 25 شهریور) در ساختمان شماره یک برگزار شد. حمیدرضا نوربخش (مدیرعامل خانه موسیقی) در ابتدای این نشست ضمن خوش‌آمدگویی به حضار گفت: ایام محرم و صفر ایام تعطیلی موسیقی است و ما امیدواریم که برنامه‌های موسیقی در هیچ ایامی تعطیل نشود. موسیقی ما اینقدر گسترده است و ابعاد مختلفی دارد که می‌تواند در همه ایام ساری و جاری شود. به هر حال سنتی شده که در این ایام موسیقی را تعطیل می‌کنند ولی همین موسیقی سوگ هم فصل بسیار گسترده‌ای است که می‌توان در این ایام به آن پرداخت. مدیرعامل خانه موسیقی گفت: بارها و بارها درباره آسیب‌شناسی این نوع موسیقی صحبت کرده‌ایم و الان...
به گزارش ایرنا، عبدالرحیم کردی یکشنبه شب در اختتامیه نخستین جشنواره ملی موسیقی حماسی 'کمالان' در سالن همایش های بین المللی منطقه آزاد چابهار اظهار داشت: منطقه کهن و تاریخی بلوچستان میراث بان خوبی برای حفظ ریشه های کشور است و بلوچستان همیشه پاسدار خاک، فرهنگ، زندگی و تاریخ ایران بوده است.وی با بیان اینکه برای پایداری این جشنواره موسیقی باید به ریشه و اصالت ها مراجعه کنیم، خاطرنشان کرد: بهترین شخص در موسیقی حماسی بلوچستان کمالان هوت است واین جشنواره به همین خاطر با نام این بزرگوار مزین شده است.رئیس هیات مدیره منطقه آزاد چابهار ادامه داد: کمالان برند خوبی در حماسه سرایی ایران است و این چهره برای همیشه در تاریخ ماندگار خواهد بود.دکتر کردی تصریح کرد: کمالان...
چابهار- ایرنا- مدیرعامل سازمان منطقه آزاد چابهار در جنوب سیستان و بلوچستان گفت: آواها و نواهای گوشه گوشه این سرزمین از اصالت مردمانش حکایت دارد و موسیقی بلوچستان با غنای تاریخی خود یکی از میراث بانان اصالت ایرانی است. به گزارش ایرنا، عبدالرحیم کردی یکشنبه شب در اختتامیه نخستین جشنواره ملی موسیقی حماسی 'کمالان' در سالن همایش های بین المللی منطقه آزاد چابهار اظهار داشت: منطقه کهن و تاریخی بلوچستان میراث بان خوبی برای حفظ ریشه های کشور است و بلوچستان همیشه پاسدار خاک، فرهنگ، زندگی و تاریخ ایران بوده است.وی با بیان اینکه برای پایداری این جشنواره موسیقی باید به ریشه و اصالت ها مراجعه کنیم، خاطرنشان کرد: بهترین شخص در موسیقی حماسی بلوچستان کمالان هوت است...
آنچه این روزها به یک معضل اساسی در موسیقی – و حتی دیگر شاخه‌های هنر- این سرزمین مبدل گشته است، مسئله‌ای است تحت عنوان " فراموشی اصالت هنر". با یک بررسی اجمالی در سایت‌های معتبر و نامعتبر موسیقی می‌توان به هجوم هرروزه‌ی ده‌ها اثر واره ی جدید که مراحل ساخت هرکدام از سرودن ترانه تا تنظیم به‌طور میانگین بیش از چند روز به طول نینجامیده است؛ پی برد. که البته غالباً هنرمند(!) خواننده به دلیل احساس وجود تعداد قابل توجهی از شاخه‌های مختلف هنر در ضمیر خویش؛ زحمت ترانه‌سرایی، آهنگسازی و تنظیم نهایی را به‌تنهایی به گردن گرفته است! اثر واره هایی که نتیجه‌ی تراوش ذوق و قریحه‌ی "نیمه‌شب رمانتیک" هنرمند(!) عزیزمان بوده است! حال نکته‌ی تلخ ماجرا...
خبرگزاری شبستان: مدیر برند هاکوپیان با ابراز خرسندی از طراحی لباس برای ارکسترهای ملی و سمفونیک گفت: موسیقی و لباس ریشه در فرهنگ تاریخی ما دارد، در طراحی لباس ارکسترها به اصالت توجه شده است. به گزارش خبرنگار فرهنگی خبرگزاری شبستان، نشست رونمایی از لباس ارکستر ملی و سمفونیک شامگاه دوشنبه 27 فروردین با حضور علی اکبر صفی پور،مدیر عامل بنیاد رودکی و سومبات هاکوپیان، مدیر برند هاکوپیان در هتل اسپیناس پالاس برگزار شد. سومبات هاکوپیان، مدیر برند هاکوپیان در این نشست گفت: اصحاب رسانه آینه جامعه است و آنچه شما می بینید را جامعه می بیند امیدوارم در سال 97 چیزی ارایه دهید که سازنده باشد. وی در رابطه با حمایت از ارکسترهای ملی و...
رکنا: ویولن در موسیقی ایرانی از جمله مواردی است که از ابتدای ورود این ساز به کشور تاکنون مورد بحث اهالی هنر بوده، برخی معتقدند ورود آن اصالت موسیقی ایرانی را مخدوش کرده و برخی دیگر می گویند ویولن باعث صدادهی بهتر در این رشته از هنر شده است. شماری از هنرمندان موسیقی ایرانی با بیان اینکه ویولن گذشته از مخدوش کردن موسیقی اصیل کشورمان، موجب می شود کمانچه به بوته فراموشی سپرده شود، تاکید کرده اند که موسیقی ایرانی صرفا باید با سازهای اصیل ایرانی مانند کمانچه، نی، سنتور، تار، سه تار، تنبک و غیره نواخته شود. از سوی دیگر ویولن در بدو ورود به ایران به دلیل صدایی شفاف تر و حجیم تر نسبت به کمانچه، به...
به گزارش ایسکانیوز به نقل از روابط عمومی یازدهمین جشنوارۀ ملی موسیقی جوان، عبدالرحمن غوثی در هجدهمین روز جشنواره می کیفیت آثار را چنین ارزیابی کرد: آثار از نظر کیفیت خوب بود و از نظر کمی نسبت به سال گذشته افزایش پیدا کرده بودند. شرکت‌کنندگان در رده‌های سنی مختلف نیز پیشرفت خوبی داشتند. در ادامه این داور به شرکت‌کنندگان توصیه نمود: توصیه می‌کنم ریتم‌های مورد نظر را به‌خوبی یاد بگیرند و به آن توجه داشته باشند. سعی داشته باشند تا از پیشکسوتان بیشتر بشنوند تا در مسیر صحیح آموزش قرار بگیرند. وی دربارۀ علت کاهش هر سالۀ تعداد اعضای گروه ج نسبت به سال گذشته توضیح داد: در بخش ساز دف ما شاهد استقبال بیشتری نسبت به سال‌های گذشته بودیم...
عبدالرحمن غوثی از اعضای هیات داوران یازدهمین جشنواره ملی موسیقی جوان بیان کرد که باید اصالت اجراها رعایت شده بود. به گزارش بی‌باک، نوازندگان جوان ساز دف در سه رده سنی الف، ب، و ج در هجدهمین روز جشنواره ملی موسیقی جوان در مقابل هیات داوران متشکل از عبدالرحمن غوثی، عطاالله سلامیه و علاالدین یاسینی به اجرای مقام‌های دف پرداختند. از پیشکسوتان بیشتر بشنوند عبدالرحمن غوثی درباره کیفیت آثار گفت: آثار از نظر کیفیت خوب و از نظر کمی نسبت به سال گذشته افزایش پیدا کرده بودند. شرکت‌کنندگان در رده‌های سنی مختلف نیز پیشرفت خوبی داشتند. غوثی درباره تکنیک و بیان موسیقایی آثار بیان کرد: امسال نیز مانند سال گذشته تا حدودی تکنیک‌ها و بیان موسیقایی و همچنین اصالت...
به گزارش خبرگزاری برنا، نوازندگان جوان ساز دف در سه رده سنی الف، ب، و ج در هجدهمین روز جشنواره ملی موسیقی جوان در مقابل هیات داوران متشکل از عبدالرحمن غوثی، عطاالله سلامیه و علاالدین یاسینی به اجرای مقام‌های دف پرداختند. از پیشکسوتان بیشتر بشنوند عبدالرحمن غوثی درباره کیفیت آثار گفت: آثار از نظر کیفیت خوب و از نظر کمی نسبت به سال گذشته افزایش پیدا کرده بودند. شرکت‌کنندگان در رده‌های سنی مختلف نیز پیشرفت خوبی داشتند. غوثی درباره تکنیک و بیان موسیقایی آثار بیان کرد: امسال نیز مانند سال گذشته تا حدودی تکنیک‌ها و بیان موسیقایی و همچنین اصالت اجراها رعایت شد. در ادامه این داور به شرکت‌کنندگان گفت: توصیه می‌کنم ریتم‌های مورد نظر را به‌خوبی یاد بگیرید و...
خودکشی دانشجوی کارشناسی ارشد در کوی دانشگاه تهران