2024-04-26@08:26:01 GMT
۵۳ نتیجه - (۰.۰۳۳ ثانیه)
جدیدترین‌های «ساز تنبک»:
بیشتر بخوانید: اخبار اقتصادی روز در یوتیوب
به گزارش خبرگزاری مهر به نقل از روابط عمومی پروژه، نمایشگاه «سازخانه» ایرج طباطبایی با نمایش سازهای تنبک، سه‌تار، قیچک، رباب آلتو و یک ساز ابداعی به نام قیچک وارون روز پنجشنبه ۲۸ دی ماه در گالری سعدآباد افتتاح شد. ایرج طباطبایی درباره نمایشگاه سازخانه گفت: در موسیقی و سازسازی همواره تا حد ممکن از تکرار پرهیز کرده‌ام، چون در ساخت ساز یک سری مختصات فنی و استانداردها را بایستی در نظر گرفت. ولی از لحاظ فرم همیشه دوست داشتم سازهایم مشابه یکدیگر نباشند و یک بخشی از ساز در عین تناسب و زیبایی با دیگری تفاوت داشته است. البته در طول ۲۴ سال تجربه سازسازی، در پی تنوع در الگوی سازها به ویژه تنبک بوده و هستم. این نمایشگاه...
سازخانه با نمایش سازهای تنبک، سه‌تار، قیچک، رباب آلتو و یک ساز ابداعی به نام قیچک وارون روز پنجشنبه ۲۸ دی ماه در گالری سعدآباد افتتاح شد. - اخبار فرهنگی - به گزارش خبرگزاری تسنیم، ایرج طباطبایی درباره این سازخانه گفت: در موسیقی و سازسازی همواره تا حد ممکن از تکرار پرهیز کرده‌ام، چون در ساخت ساز یک سری مختصات فنی و استانداردها را بایستی در نظر گرفت. ولی از لحاظ فرم همیشه دوست داشتم سازهایم مشابه یکدیگر نباشند و یک بخشی از ساز در عین تناسب و زیبایی با دیگری تفاوت داشته است. در طول 24 سال تجربه سازسازی، در پی تنوع در الگوی سازها به ویژه تنبک بوده و هستم. این نمایشگاه نمونه و دستاورد قسمتی از فعالیت‌هایم...
سازخانه با نمایش سازهای تنبک، سه‌تار، قیچک، رباب آلتو و یک ساز ابداعی به نام قیچک وارون روز پنجشنبه ۲۸ دی‌ماه در گالری «سعدآباد» افتتاح شد. به گزارش ایسنا، ایرج طباطبایی درباره این سازخانه گفت: «در موسیقی و سازسازی همواره تا حد ممکن از تکرار پرهیز کرده‌ام، چون در ساخت ساز یک سری مختصات فنی و استانداردها را بایستی در نظر گرفت ولی از لحاظ فرم همیشه دوست داشتم سازهایم مشابه یکدیگر نباشند و یک بخشی از ساز در عین تناسب و زیبایی با دیگری تفاوت داشته است. در طول ۲۴ سال تجربه سازسازی، در پی تنوع در الگوی سازها به ویژه تنبک بوده و هستم. این نمایشگاه نمونه و دستاورد قسمتی از فعالیت‌هایم در این سالهاست که به...
تعداد بازدید : 10 کد ویدیو دانلود فیلم اصلی به گزارش جام جم آنلاین، «دخترک ژولیده» از آثار ارزشمند کلنل علینقی وزیری و از قطعات شاخص موسیقی ایرانی در دستگاه چهارگاه است. این قطعه که در اصل برای ساز تار تصنیف شده و به جهت اهمیت آن در کارگان نوازندگی سازهای موسیقی ایرانی برای بیشتر سازها ترجمه و برگردان شده است. آهنگ «دخترک ژولیده» را پریچهر خواجه برای ساز قانون تنظیم کرده و در اجرایی مشترک با رشید کاکاوند (نوازنده تنبک) اجرا شده است. این ویدیو در مجموعه تاریخی سعدالسلطنه در قزوین ضبط شده است. سعدالسلطنه یکی از ۳۸ بنای ارزشمند منتخب میراث فرهنگی کشور است که به دستور باقرخان سعدالسلطنه، حاکم وقت شهر قزوین در اواخر دوره ناصرالدین شاه...
به گزارش گروه فرهنگ و جامعه خبرگزاری علم و فناوری انا، دخترک ژولیده از آثار ارزشمند کلنل علینقی وزیری و از قطعات شاخص موسیقی ایرانی در دستگاه چهارگاه است. این قطعه که در اصل برای ساز تار تصنیف شده، به جهت اهمیت آن در کارگان نوازندگی سازهای موسیقی ایرانی، برای بیشتر سازها ترجمه و برگردان شده است. آهنگ «دخترک ژولیده» را پریچهر خواجه برای ساز قانون تنظیم کرده و در اجرایی مشترک با رشید کاکاوند (نوازنده تنبک) اجرا شده است. این ویدیو در مجموعه تاریخی سعدالسلطنه در قزوین ضبط شده است. سعدالسلطنه یکی از ۳۸ بنای ارزشمند منتخب میراث فرهنگی کشور است که به دستور باقرخان سعدالسلطنه، حاکم وقت شهر قزوین در اواخر دوره ناصرالدین شاه قاجار در زمینی به...
به گزارش خبرگزاری مهر به نقل از روابط عمومی فرهنگسرای ارسباران، آیین تجلیل از محمدابراهیم ذوالقدر در چهل و دومین نشست تخصصی آواز در موسیقی دستگاهی ایران با عنوان «آیین آواز»، روز سه‌شنبه ۱۸ مهر ساعت ۱۸ با حضور جمعی از هنرمندان و اهالی موسیقی در فرهنگسرای ارسباران برگزار میشود. در این برنامه علاوه بر تجلیل از محمدابراهیم ذوالقدر پیشکسوت آواز سنتی ایرانی و آوازخوانی این هنرمند، برنامه‌های گوناگونی مانند پخش کلیپ‌های موسیقی، سخنرانی یدالله کابلی خوشنویس، حسن فدائیان خواننده و علیرضا پورامید شاعر و کارشناس موسیقی در نظر گرفته شده است. اجراهای این نشست شامل «ساز و آواز بیات اصفهان» با اجرای طاهر تنها آواز، محمدرضا تنها ویلن، علیرضا تنها تنبک و امید امیری پیانو، «ساز و آواز ماهور»...
به گزارش ایرنا از وزارت نفت، مناسبات سیاسی بین ایران و عربستان در دولت سیزدهم گامی رو به جلو برداشته است. این دو کشور همسایه که جزو بزرگ‌ترین دارندگان منابع نفتی جهان نیز هستند بعد از وقفه‌ای چند ساله، روابط دیپلماتیک خود را از سر گرفتند. این موضوع باعث شد تا مذاکرات نفتی بین دو کشور نیز دوباره آغاز شود و حتی صحبت از مشارکت دو کشور برای توسعه میدان‌های مشترک به میان بیاید. تا آنجا که «محسن خجسته‌مهر» مدیرعامل شرکت ملی نفت ایران گفت که هم‌اکنون میدان مشترک نفتی تعیین تکلیف نشده‌ای بین ایران و عربستان وجود ندارد، از سوی دیگر با توجه به احیای روابط بین دو کشور کارهای مقدماتی برای انجام همکاری دوجانبه آغاز شده است. وی...
به گزارش ایرنا از روابط عمومی انجمن موسیقی ایران، پروژه موسیقایی «غزل‌ساز» متمرکز بر بداهه‌نوازی و تکنوازی است، اجراهایی که به مدت سه شب از ۱۳ تا ۱۵ تیر با ۶ اجرا به همت انجمن موسیقی ایران و با مشارکت بنیاد فرهنگی هنری رودکی برگزار شد. در شب سوم این برنامه که همزمان با شب عیدسعید غدیر در دو بخش برگزار شد، در بخش اول، زمان خیری نوازنده نی با نواختن قطعه‌هایی از موسیقی ایرانی، میزبان مخاطبانش بود و در بخش دوم و پایانی کامبیز گنجه‌ای نوازنده تنبک و قاسم رحیم‌زاده نوازنده تار به هنرنمایی پرداختند، اجراهایی که بسیار مورد استقبال مخاطبان در سالن قرار گرفت. در کنسرت شب گذشته، زمان خیری ابتدا قطعه‌ای به صورت بداهه در دستگاه نوا...
به گزارش گروه فرهنگ و جامعه خبرگزاری علم و فناوری آنا، پروژه موسیقایی «غزل ساز» متمرکز بر بداهه نوازی وتک نوازی است، اجراهایی که به مدت سه شب از تاریخ ۱۳ تا ۱۵ تیرماه با شش اجرا به همت انجمن موسیقی ایران و با مشارکت بنیاد فرهنگی، هنری رودکی برگزار شد. در شب سوم این برنامه که در دو بخش برگزار گردید، در بخش اول، زمان خیری، نوازنده نی با نواختن قطعاتی از موسیقی ایرانی، میزبان مخاطبانش بود و در بخش دوم و پایانی کامبیز گنجه‌ای و قاسم رحیم زاده نوازنده تنبک و تار به هنرنمایی پرداختند. اجراهایی که بسیار مورد استقبال مخاطبان در سالن قرار گرفت. در کنسرت شب گذشته، زمان خیری ابتدا قطعه‌ای بصورت بداهه در دستگاه نوا...
دوره نخست اجراهای صحنه‌ای مجموعه موسیقایی «غزل ساز» شامگاه پنجشنبه ۱۵ تیرماه در تالاررودکی به پایان رسیدو تکنوازی زمان خیری و دو نوازی کامبیز گنجه‌ای و قاسم رحیم زاده در این برنامه به اجرا درآمد. - اخبار فرهنگی - به گزارش خبرگزاری تسنیم و به نقل از روابط عمومی انجمن موسیقی ایران، پروژه موسیقایی «غزل ساز» متمرکز بر بداهه نوازی وتک نوازی است، اجراهایی که به مدت سه شب از تاریخ 13 تا 15 تیرماه با شش اجرا به همت انجمن موسیقی ایران و با مشارکت بنیاد فرهنگی،هنری رودکی برگزار شد.در شب سوم این برنامه که در دو بخش برگزار گردید، در بخش اول، زمان خیری، نوازنده نی با نواختن قطعاتی از موسیقی ایرانی، میزبان مخاطبانش بود و در بخش...
تئوری موسیقی چگونه می‌تواند باعث تسریع در فرآیند یادگیری موسیقی شود؟ ارتباط تئوری موسیقی با کتاب‌های آموزش موسیقی عملی چیست؟ کتاب‌های برگزیده در زمینه آموزش سازهای سنتی چیست؟ برای یافتن پاسخ این سؤالات تا انتها همراه ما باشید. به گزارش ایسنا به نقل از نت به نت، قصد داریم در این مطلب نگاهی به چرایی اهمیت یا لزوم یادگیری تئوری موسیقی برای نوازنده شدن داشته باشیم و ارتباط آن را با یادگیری سریع کتاب‌های موسیقی بررسی کنیم؛ همچنین به معرفی پکیج آموزش تئوری موسیقی و ویژگی‌های آن می‌پردازیم. آموزش موسیقی بر اساس کتاب‌هایی صورت می‌پذیرد که حاوی اتودها و اطلاعاتی به زبان دانش موسیقی، یعنی تئوری موسیقی هستند؛ یعنی هرکسی بخواهد به دنیای موسیقی ورود کند، بایستی بتواند زبان...
ایسنا/خوزستان شرکت‌کننده شانزدهمین جشنواره موسیقی خوزستان به رتبه خود در این جشنواره اعتراض دارد. کیارش سلیمانی که نفر سوم بخش نوازندگی تنبک گروه سنی «الف» شد به ایسنا گفت: بعد از تلاش‌های مستمر و در حالی که امیدوار بودم رتبه بالاتر و بهتری در نوازندگی به من تعلق بگیرد کسب مقام سوم در جشنواره را رتبه‌ای ناحق برای خودم می‌دانم. وی ادامه داد: داوران جشنواره به ناحق به هنرجویان خود رتبه‌های بالا را اختصاص دادند و این امر باعث اعتراض بیشتر هنرجویان شرکت‌کننده در جشنواره شد. سلیمانی (متولد ۱۹ آذر ۱۳۸۷ اهواز) از ۹ سالگی نوازندگی تنبک را شروع کرده و حدود پنج سال است که کار نوازندگی تنبک را انجام می‌دهد و اولین استاد و مشوق او محمداسماعیل...
خبرگزاری آریا- سنتور یکی از ساز هایی است که از گذشته تا کنون محبوبیت خاصی بین مردم داشته است،ناگفته نماند محبوبیت ساز سنتور فقط مختص کشور ایران نیست و در برخی از گروه های محلی و و گروه های موسیقی خاورمیانه از ساز سنتور استفاده می شود.صدای دلنشین و زیبای سنتور باعث محبوبیت آن شده است، اگر به طور کلی بخواهیم ساز سنتور را توصیف کنیم گفته می شود که یکی از سازهای ایرانی است، به شکل ذوزنقه، و دارای سیم های بسیار زیادی است و توسط دو زخمه چوبی این ساز نواخته میشود. رایج ترین و شناخته شده ترین نوع سنتور، نوع 9خرکی است که دارای 72 سیم میباشد.جالب است که بدانید سنتور از قدیمی ترین ساز های...
به گزارش همشهری آنلاین به نقل از روابط عمومی خانه هنرمندان ایران، وحید اسداللهی، نوازنده سازهای کوبه‌ای در نوزدهمین برنامه «آهنگ» خانه هنرمندان ایران با موضوع «تاثیر سازهای کوبه‌ای بر موسیقی ایران» از معروف شدن بی‌پایه و اساس برخی از سازها و مهجور ماندن تعدادی دیگر انتقاد و بیان کرد: برخی سازهای کوبه‌ای مثل «هنگ درام» و «کاخن» به دنبال لابی‌های جهانی «بیزینسی» شده‌اند. مخاطبی که موسیقی مادری خود را نشناسد و عاشقش نشود، موسیقی سایر زبان‌ها را درک نخواهد کرد. نوزدهمین لایو «آهنگ» خانه هنرمندان ایران با موضوع «نقش سازهای کوبه‌ای بر موسیقی ایران» با حضور وحید اسداللهی و حمید قنبری از نوازندگان سازهای کوبه‌ای و با اجرا و کارشناسی سما بابایی در صفحه اینستاگرام خانه هنرمندان ایران...
یک نوازنده سازهای کوبه‌ای، از معروف شدن بی‌پایه و اساس برخی از سازها و مهجور ماندن تعدادی دیگر انتقاد کرد. وحید اسداللهی، نوازنده سازهای کوبه‌ای در نوزدهمین برنامه «آهنگ» خانه هنرمندان ایران با موضوع «تاثیر سازهای کوبه‌ای بر موسیقی ایران» از معروف شدن بی‌پایه و اساس برخی از سازها و مهجور ماندن تعدادی دیگر انتقاد و بیان کرد: برخی سازهای کوبه‌ای مثل «هنگ درام» و «کاخن» به دنبال لابی‌های جهانی «بیزینسی» شده‌اند. مخاطبی که موسیقی مادری خود را نشناسد و عاشقش نشود، موسیقی سایر زبان‌ها را درک نخواهد کرد. چرا تنبک مهجور ماند؟ به گزارش ایسنا به نقل از روابط عمومی خانه هنرمندان ایران، نوزدهمین لایو «آهنگ» خانه هنرمندان ایران با موضوع «نقش سازهای کوبه‌ای بر موسیقی ایران» با...
برخی سازهای کوبه‌ای مثل «هنگ درام» و «کاخن» به دنبال لابی‌های جهانی «بیزینسی» شده‌اند. مخاطبی که موسیقی مادری خود را نشناسد و عاشقش نشود، موسیقی سایر زبان‌ها را درک نخواهد کرد. خبرگزاری میزان - طبق اعلام روابط عمومی خانه هنرمندان ایران، وحید اسداللهی نوازنده باسابقه سازهای کوبه‌ای در نوزدهمین برنامه «آهنگ» خانه هنرمندان ایران با موضوع «تاثیر سازهای کوبه‌ای بر موسیقی ایران» از معروف شدن بی‌پایه و اساس برخی از سازها و مهجور ماندن تعدادی دیگر انتقاد و بیان کرد: برخی سازهای کوبه‌ای مثل «هنگ درام» و «کاخن» به دنبال لابی‌های جهانی «بیزینسی» شده‌اند. مخاطبی که موسیقی مادری خود را نشناسد و عاشقش نشود، موسیقی سایر زبان‌ها را درک نخواهد کرد. نوزدهمین لایو «آهنگ» خانه هنرمندان ایران با موضوع «نقش...
به گزارش ایرنا، کتاب آموزشی با عنوان مشق تنبک توسط نویسنده و مدرس موسیقی حوزه تخصصی تنبک، فرهاد پورنوروز منتشر و روانه بازار شد. کتاب مشق تنبک توسط انتشارات مشتاق در سال جاری و با ۲۳۵ صفحه و به طور مصور که بخشی از آن رنگی شامل نمودار و پارتیسیون است در تیراژ ۵۰۰ نسخه توسط چاپ معلم سنندج منتشر شده است. طراح روی جلد و خوشنویسی و ویراستاری ادبی این کتاب توسط هنرمندان سنندجی به ترتیب سیروان کنعانی، صابر میکاییلی و شهرام علیمحمدی انجام شده است. فرهاد پورنوروز نویسنده این کتاب روز سه شنبه در گفت و گو با خبرنگار ایرنا اظهار داشت: ساز تنبک را ابتدا نزد استاد هادی علیزاده شروع کردم و سپس به محضر معلم بزرگ تنبک بهمن رجبی راه...
به گزارش همشهری آنلاین به نقل از ایسنا، این فصل از برنامه‌ها در سه دوره توسط انجمن موسیقی ایران برنامه‌ریزی و به صورت ماهیانه اجرا خواهد شد. گونه‌های مختلف موسیقی از جمله موسیقی دستگاهی، نواحی و کلاسیک غربی در این دوره در جدول برنامه‌ها گنجانده شده‌اند تا از حداکثر ظرفیت هنرمندان موسیقی در سه دوره برگزاری استفاده شود. مجموعه کنسرت‌های برخط در ماه‌های خرداد، تیر و مرداد ۱۴۰۰ برنامه‌ریزی شده است. در روز چهارم و پایانی اجراها در دوره پنجم، در ابتدا گروهی سه نفره متشکل از نازنین غنی زاده نوازنده کمانچه، پانیذ مجاهدنیا نوازنده تار و نیلوفر محسنی نوازنده تنبک به روی صحنه رفتند. اجرای دوم روز چهارم، به گروه سجاد تهذیبی نوازنده سه‌تار، هومان رومی نوازنده کمانچه و...
پنجمین قطعه پروژه موسیقایی «همساز» با همنوازی ساز تنبک و به یاد امیرناصر افتتاح تنظیم و منتشر شد. به گزارش ایسنا، حمید قنبری پژوهشگر موسیقی و طراح پروژه «همساز» ضمن اعلام خبر انتشار پنجمین قطعه از این پروژه، تصریح کرد: این قطعه به همنوازی ساز تنبک با همراهی پدرام خاورزمینی نوازنده توانمند این ساز، اختصاص دارد و با یادی از استاد فرزانه، امیرناصر افتتاح، تنظیم شده است. وی به سابقه همکاری با پدرام خاورزمینی در زمینه ویرایش و بازنویسی کتاب «تنبک نوازی به روایت امیرناصر افتتاح» اشاره کرد و افزود: این کتاب یکی از منابع شناخته شده در زمینه فراگیری و آموزش ساز تنبک است که در آن موضوع دسته‌بندی مطالب و تبدیل شدن آنها به قطعات مشخص...
به گزارش خبرگزاری فارس، حمید قنبری پژوهشگر موسیقی و طراح پروژه همساز ضمن اعلام این خبر، در ارتباط با جزئیات دومین قطعه موسیقایی «همساز» تصریح کرد: این قطعه به همنوازی تنبک و ناقارا اختصاص دارد و نوازندگی ساز ناقارا توسط وحید اسداللهی، نوازنده ناقارا و دایره آذری انجام شده است. وی به لحن منحصر به فرد سازهای کوبه ای مناطق مختلف ایران به ویژه آذربایجان تأکید کرد و افزود: این قطعه علاوه بر ارائه رنگ و لحن و فضای موسیقایی خاص به واسطه همنوازی تنبک و ناقارا، به تنوع صوتی و تفاوت تکنیک های نوازندگی سازها در مناطق مختلف ایران اشاره دارد. قنبری ضمن یادآوری موضوع تنظیم، ضبط و تدوین فیلم بیش از 10 اجرای موسیقایی مرتبط با همنوازی...
خبرگزاری آریا - کتاب "خودنوازی تُنبک" به قلم محمدرضا شادمانی، مدرس با سابقه تنبک و دف با حضور حمیدرضا مومنی، رییس هیات مدیره و مدیرعامل سازمان منطقه آزاد قشم و جمعی از معاونان و مدیران این سازمان در حاشیه بیست و هفتمین جلسه شورای برنامه ریزی و توسعه منطقه آزاد قشم رونمایی شد. به گزارش خبرگزاری آریا به نقل از روابط عمومی و امور بین الملل سازمان منطقه آزاد قشم، کتاب "خودنوازی تُنبک" نخستین اثر محمدرضا شادمانی در 43 صفحه با شعار "هیچ کودک بی استعدادی وجود ندارد" به آموزش تنبک به زبانی ساده پرداخته است.این خودآموز نخستین کتابی است که با روشی بسیار ساده و بدون استفاده از خط نُت در کشور به چاپ رسیده و نواختن ساز سنتی...
همشهری آنلاین_پوریا شیرینگو: سؤالی که ذهن خانواده‌هایی را که فرزندانشان را به کلاس‌های ارف می‌فرستند، درگیر می‌کند، ادامه کلاس موسیقی پس از پایان دوره آموزش ارف است. امروز به این پرسش پاسخ می‌دهم. بسیاری از کودکان در دوره آموزش یا با پایان دوره ارف با سازهای دیگر آشنا می‌شوند. در حقیقت سازهای دیگر توسط مربی در کلاس مطرح میشود و گهگاهی هم کودک نواختن آنها را تجربه می‌کند. فلوت از جمله سازهایی است که در کلاس ارف هم مورد استفاده قرار می‌گیرد و به همین دلیل پس از پایان آموزش ارف بسیاری از کودکان فلوت را به‌عنوان‌ساز تخصصی انتخاب می‌کنند و این‌ساز برایشان خوشایند است. در این زمینه نکته مهمی در مطالب گذشته بیان شد که لازم می‌بینم باز...
این اواخر همه چیز را رها کرده بود و با نگاهی شگفت، همه دنیا را از فراز سر افراد دور و برش می نگریست. انگار دیگر در این دنیا نمی زیست. می گفتند که سالهاست دیگر دست به تنبکش نمی زند، خط نمی نویسد و از خواندن ابا می کند. می گفتند صدای ساز خودش را که از نوار کاست می شنود، فریاد برمی آورند که خاموش کنند و راحتش بگذارند. می گفتند حاصل تمام عمرش، خط های خودش، خط های یادگار استادانش، کتابخانه عالی و مجهزش و حتی ساز دستش را به خانه های دیگران فرستاده بود، برای همیشه. خوب شد که به دیدنش نرفتم. فکر می کنم، تصویری که از او دارم این طوری خیلی تابناک تر و...
به گزارش خبرنگار حوزه اخبار داغ گروه فضای مجازی باشگاه خبرنگاران جوان، چندی پیش ویدئویی از غلامرضا کویتی‌پور مداح قدیمی و معروف کشور که در دوران دفاع مقدس صدای ماندگار او را همه به خاطر دارند، در فضای مجازی منتشر شد که در آن کویتی‌پور روز دختر را تبریک گفته و دختر جوانی را به عنوان دختر خوش صدا معرفی می‌کند و این روز را به او تبریک می‌گوید. پس از این صحبت‌ها دختر جوان شروع به خواندن ترانه کرده و کویتی‌پور نیز در بخش‌هایی از این ترانه با او هم‌صدا میشود و ترانه تنظیم شده را هم‌خوانی می‌کنند. بیشتر بخوانید ابراز دلتنگی میثم مطیعی برای شهید سلیمانی بازیگری که به جای کویتی‌پور «ممد نبودی ببینی» را خواند + فیلم...
علم تالیف به صوت و چگونگی تولید آن و مشخصه های صوت ،چون زیری و بمی ،ابعاد موسیقایی ،شدت صوت و ...اشاره دارد و علم ایقاع به شناسایی اوزان موسیقی و قوانین و اصول حاکم بر نقرات(ضرب ها) ،سکوت ها و ادوار می پردازد که معادل امروزی آن همان ریتم است. ریتم، امروزه برای توضیح روش هایی استفاده می شود که آهنگساز بر اساس آنها صداهای موسیقایی را دسته بندی می کند و در یک قطعه موسیقی، الگوی تکرار شونده ای از ضرب ها ایجاد می شود که ضربان مستمر و تپش قلب اثر موسیقی خواهد شد. فارابی در کتاب "الموسیقی الکبیر" خود ایقاع را اینگونه تعریف می کند ؛"اندازه گیری زمان نقرات در یک محدوده زمانی با مقادیر و...
خبرگزاری آریا - کارگاه آموزشی ساخت سازهای ایرانی پنجشنبه (26 دی‌ماه) با حضور محمدرضا رهنما، کارشناس ساخت ساز در نگارخانه سرو برگزار میشود. در این کارگاه آشنایی با مراحل ساخت و چوب شناسی توسط این هنرمند بررسی میشود.محمدرضا رهنما، متولد 1355 دارای مدرک تحصیلی کارشناسی ارشد مهندسی گرافیک است. او عضو وابسته به خانه موسیقی (کانون سازندگان ساز) و دارای مدرک عالی در رشته ساخت ساز تنبک از وزارت میراث فرهنگی و گردشگری است. او در سال 1374 با هنر خراطی چوب آشنا و در سال 1376 زیر نظر جمشید خان محبی فنون ساخت ساز تنبک را آموخت و این همکاری و فراگیری تا سال 1389 ادامه یافت و پس از آن تاکنون مستقلاً شروع به ساخت و تولید حرفه‌ای...
کارگاه آموزشی ساخت سازهای ایرانی پنجشنبه (۲۶ دی‌ماه) با حضور محمدرضا رهنما، کارشناس ساخت ساز در نگارخانه سرو برگزار میشود. به گزارش ایسنا و به نقل از روابط عمومی فرهنگسرای سرو، در کارگاه ساخت سازهای ایرانی به آشنایی با مراحل ساخت و چوب شناسی توسط محمدرضا رهنما پرداخته میشود. این کارگاه ساعت ۱۰ صبح روز پنجشنبه (۲۶ دی ماه) برگزار میشود. محمدرضا رهنما، متولد ۱۳۵۵ دارای مدرک تحصیلی کارشناسی ارشد مهندسی گرافیک است. او عضو وابسته به خانه موسیقی (کانون سازندگان ساز) و دارای مدرک عالی در رشته ساخت ساز تنبک از وزارت میراث فرهنگی و گردشگری است. او در سال ۱۳۷۴ با هنر خراطی چوب آشنا...
«همیشه به این موضوع فکر می‌کردم که چرا سازهای ایرانی با این همه زیبایی و لطافت نباید در ارکسترهای جهان جایگاهی داشته و از آنها استفاده شود؟ در ساختار سازهایی مثل تار، کمانچه، تنبک، دف و ... از پوست طبیعی استفاده شده است؛ به همین دلیل در شرایط آب و هوایی مرطوب دچار مشکل شده و به اصطلاح ناکوک می‌شوند. سالها روی سازهای ایرانی تحقیق کردم تا دف کوکی و کولک را ساختم.» این‌ها گفته‌های مجید آذری‌پور ـ سازنده ساز ـ است که به تازگی دو ساز کوبه‌ای جدید را ابداع کرده است. به گزارش ایسنا، در هفته‌های اخیر از دو ساز تلفیقی جدید مجید آذری‌پور در فرهنگسرای سرو رونمایی شد. این سازهای ابداعی شامل دف بادی یا کوکی و...
خبرگزاری آریا - سومین نمایشگاه ساز و آلات موسیقی با حضور «نیما ناظمی» و با تمرکز بر سه‌تارهای دست‌ساز او از تاریخ 9 تا 13 دی‌ماه در خانه‌ی هنرمندان ایران برپاست.نیما ناظمی هنرمند جوان متولد 1368 که نوازنده‌ی کمانچه، تنبک، دف و سازنده‌ی سه‌تار است از 5 سالگی تنبک نوازی، نتخوانی و نویسی را فرا گرفت از سال 1375 به مدت هفت سال شاگرد استاد شکارچی بود و بعد از آن با موسیقی کلاسیک و نوازندگی گیتار کلاسیک آشنا شد. در تمام این سالها از دوران کودکی در کارگاه پدر خود احمد ناظمی، رییس کانون سازندگان ساز خانه‌ی موسیقی که امروز بیش از سه دهه از فعالیت او می‌گذرد به ساخت سه‌تار با مهر نیما مشغول بود.او در سن 21سالگی...
مجید آذری‌پور دو ساز ابداعی‌اش را با نام‌های دف بادی و «کولک» در فرهنگسرای سرو رونمایی کرد. ۰۸ دی ۱۳۹۸ - ۱۰:۳۷ فرهنگی موسیقی و تجسمی نظرات - اخبار فرهنگی - به گزارش خبرنگار فرهنگی خبرگزاری تسنیم، یکی از شیوه‌های پیشرفت و گسترش صدایی در حوزه موسیقی توجه به سازهای ابداعی است که آواهای موسیقایی تازه و تنوع صوتی بیشتری را به همراه خواهد داشت.سرنوشت جوایز نقدی جشنواره موسیقی جوان در ابهام!مجید آذری‌پور هنرمند عرصه موسیقی دو ساز ابداعی دارد که یکی دف بادی یا دف کوکی و دیگری ساز کولک که تلفیقی از ساز سنتی تنبک و ساز کلمبیایی "کاخون" است. از ویژگی‌های دف بادی یا دف کوکی، کوک شدن پوست دف است. این کوک شدن موجب تنظیم...
خبرگزاری آریا- آیین رونمایی از دو ساز تلفیقی "مجید آذری پور"، در ویژه برنامه «ساز نو» با حضور اهالی و استادان موسیقی جمعه 6 دی‌ماه ساعت 15 در فرهنگسرای سرو برگزار خواهد شد.به گزارش آریا، در ویژه برنامه «ساز نو» از سازهای ابداعی "دف بادی" یا "دف کوکی" و ساز "کولک" که تلفیقی از ساز سنتی تنبک و ساز کلمبیایی "کاخون" ساختهی "مجید آذری‌پور" است رونمایی میشود.از ویژگی های منحصر به فرد دف بادی یا دف کوکی، کوک شدن پوست دف است. این کوک شدن موجب تنظیم دف با انواع نواها و موسیقی ها می شود.همچنین ساز دیگری که از آن رونمایی میشود، "کولک" است. این ساز نیز تلفیقی از سازهای "تنبک" و "کاخون" کلمبیایی است."مجید آذری‌پور" سال 1339 در...
وفا برهانی روز پنجشنبه در گفت و گو با خبرنگار فرهنگی ایرنا با بیان آنکه توجه به هنر موسیقی و ارائه نگاه تازه به این هنر فاخر یکی از راه های رشد موسیقی در هر جامعه ای است، افزود: یکی از شیوه های روزآمد کردن هنر موسیقی توجه به ساز های ابداعی است که آواهای موسیقایی تازه ای را برای این هنر به همراه خواهد داشت. وی با اشاره به آنکه ساز نو، نام ویژه برنامه ای است که به رونمایی از ساز های ابداعی هنرمندان خلاق موسیقی می پردازد، گفت: در این برنامه به رونمایی از ساز های ابداعی دف بادی یا دف کوکی و ساز کولک که تلفیقی از ساز سنتی تنبک و ساز کلمبیایی کاخون است و از سازهای جذاب...
خبرگزاری آریا - پروژه‌ی «چند شب» که بیش از دو سال است با محوریت موسیقی ایرانی آغاز شده امروز به جایگاهی تثبیت شده رسیده است. افشین معصومی که مدیر نشر نغمه حصار و برگزارکننده این رویداد است در ابتدا اولویتش را روی تکنوازی بنا کرد. حضور چند نوازنده در یک سانس کنسرت هم برای مخاطبان جذابیت ایجاد و زمان بندی را برای حضور نوازنده‌ها راحت‌تر کرد. پس از تکنوازی‌ها او سراغ دو نوازی و البته ساز و آواز رفت. حالا در آسانه‌ی سومین سال شروع پروژه چند شب، تم جدید و هنرمندان حاضر در این دوره معرفی شدند. عنوان این دوره «چند شب همراهی با تنبک» نام گرفته و اولویت آن حضور نوازنده‌های تنبک است که می توانند با نوازنده‌ها...
به گزارش خبرنگار ایلنا، موسیقی ایرانی از دهه‌های گذشته تاکنون در جهت کامل شدن مسیر پرپیج و خمی را پیموده است. برخی از سازها به مدد وجود استادان دغدغه‌مند و پرتلاش ارتقا یافته‌اند و در موسیقی دستگاهی و حتی مقامی جایگاه مهمتر و بهتری پیدا کرده‌اند. تار، سنتور، تنبک، کمانچه و برخی دیگر از سازهای کوبه‌ای، آرشه‌ای و زهی ابزارآلاتی هستند که طی سالها و دهه‌های گذشته حضور پراهمیتی در ارکسترهای ایرانی یافته‌اند. تنبک یکی از سازهای کوبه‌ای است که در موسیقی ایرانی از اهمیت بسیاری برخوردار است. این ساز طی سالها و دهه‌های گذشته چه روندی را در جهت کامل‌تر شدن پیموده است؟ سیامک بنایی (آهنگساز، مدرس و نوازنده تنبک) درباره وضعیت فعلی این ساز نظرات متفاوتی دارد. او...
خبرگزاری آریا - هفدهمین روز از سیزدهمین جشنواره ملی موسیقی جوان در بخش موسیقی دستگاهی به ساز تنبک اختصاص داشت و نفرات راه یافته به مرحله نهایی مقابل هیأت داوران قرار گرفتند. در این روز نوید افقه، سیامک بنایی، پژمان حدادی، مهدی خاکساران، پدرام خاورزمینی، کامبیز گنجه‌ای و حمید قنبری هیأت داوران ساز تنبک را تشکیل می دادند.بخش نخست هفدهمین روز جشنواره موسیقی جوان به رده سنی الف اختصاص داشت و این رده سنی به دو گروه الف 1 و الف 2 تقسیم شده بودند. بخش دوم و پایانی روز هفدهم جشنواره، به نوازندگان رده های سنی ب و ج اختصاص داشت و پس از استراحتی کوتاه، نوبت به گروه سنی ج رسید.حضور بهمن رجبی نوازنده و مدرس پیشکسوت تنبک...
هفدهمین روز از سیزدهمین جشنواره ملی موسیقی جوان در بخش موسیقی دستگاهی به ساز تنبک اختصاص داشت و نفرات راه یافته به مرحله نهایی مقابل هیأت داوران قرار گرفتند. ۲۷ مرداد ۱۳۹۸ - ۱۲:۲۱ فرهنگی موسیقی و تجسمی نظرات - اخبار فرهنگی - به گزارش خبرگزاری تسنیم،شنبه بیست و ششم مردادماه، سیزدهمین جشنواره ملی موسیقی جوان میزبان نوازندگان جوان و نوجوان ساز تنبک بود. هفدهمین روز از سیزدهمین جشنواره ملی موسیقی جوان در بخش موسیقی دستگاهی به ساز تنبک اختصاص داشت و نفرات راه یافته به مرحله نهایی مقابل هیأت داوران قرار گرفتند. در این روز نوید افقه، سیامک بنایی، پژمان حدادی، مهدی خاکساران، پدرام خاورزمینی، کامبیز گنجه‌ای و حمید قنبری هیأت داوران ساز تنبک را تشکیل می دادند.علیزاده:برخی...
هفدهمین روز از سیزدهمین جشنواره ملی موسیقی جوان در بخش موسیقی دستگاهی به ساز تنبک اختصاص داشت و نفرات راه یافته به مرحله نهایی مقابل هیأت داوران قرار گرفتند. در این روز نوید افقه، سیامک بنایی، پژمان حدادی، مهدی خاکساران، پدرام خاورزمینی، کامبیز گنجه‌ای و حمید قنبری هیأت داوران ساز تنبک را تشکیل می دادند. بر اساس این گزارش، بخش نخست هفدهمین روز جشنواره موسیقی جوان به رده سنی الف اختصاص داشت و این رده سنی به دو گروه الف ۱ و الف ۲ تقسیم شده بودند. در ابتدا منصور صادق نژاد آئینی از رده سنی الف ۱ به روی صحنه آمد و قطعات خود را اجرا کرد. پس از او، مشتاق معتضدیان، هومان خوش بین، باربد مشیدی، عارف مشایخ،...
رکنا: خواهران نوازنده دبیرزاده به شیوه ای گوش نواز عید را تبریک گفتند. حجم ویدیو: 6.56M | مدت زمان ویدیو: 00:01:02 به گزارش رکنا به نقل از سایت فتوکده، فارغ التحصیل جغرافیا کمی هم ادبیات و حقوق است، یک خواهر دوقلو بنام فرناز دارد که او نیز نوازنده است. این دو خواهر یک برادر هم دارند که ساکن انگلیس است. خانواده خانواده ام هیچوقت مخالفت نکردند ولى هیچوقت هم مشوّق نبودند ،البته اکنون پدرم یکی از طرفدارانم است ولى من در واقع مدیون مادرم هستم که به رحمت خدا رفتند. شروع با کلاس تابستانی مادرم من و خواهر دو قلو ام را در تابستان سن چهارده سالگیمان،در کلاس موسیقى ثبت نام کردند که مثلآ سه ماه تعطیلات تابستانمان پر...
به گزارش خبرنگار مهر، نشر ماهور بیست و پنجمین چاپ کتاب «آموزش تنبک» به کوشش حسین دهلوی را با شمارگان سه هزار نسخه، ۹۸ صفحه و بهای ۳۶ هزار تومان منتشر کرد. چاپ پیشین (۲۴) این کتاب نیز در بهار امسال با شمارگان سه هزار نسخه و بهای ۲۴ هزار تومان روانه کتابفروشی‌ها شده بود. نخستین چاپ این کتاب نیز در سال ۱۳۶۷ در دسترس مخاطبان قرار گرفت. در تدوین این کتاب از دانش زنده‌یاد حسین تهرانی، برجسته‌ترین نوازنده تمبک در موسیقی معاصر ایران به همراه نظریات مصطفی کمال پورتراب، فرهاد فخرالدین و هوشنگ ظریف بهره برده شده است. «آموزش تمبک» نخستین اثر آموزشی و نخستین کتاب درسی به شیوه نوین در آموزش این ساز ملی است. همچنین شیوه نت...
کمتر از یک هفته دیگر سالروز تولد محمد اسماعیلی است؛ ۴ شهریور۱۳۱۳. محمدعلی اسماعیلی متین نوازنده پیشکسوت ساز تنبک. ندا سیجانی خبرنگار ایران آنلاین / ازهمان سال‌هایی که خیلی کوچک بود علاقه بسیاری به موسیقی داشت و با وجود مخالفت‌های خانواده، راهش را انتخاب کرد و تا به امروز پای اهدافش ایستاد و آنچه را که تمام و کمال از استادش حسین تهرانی آموخته بود به شاگردانش نیز آموزش داد. او ادب را در کنارهنرش درس گرفت و بارها و بارها به این نکته تأکید داشته که شاگرد باید ادب را نزد استاد رعایت کند و احترام بگذارد... دیدار و گفت‌و‌گو با استاد اسماعیلی در یکی از روزهای پرهیاهوی شهر بود. هنرمندی با سیمای مهربان و...
به گزارش خبرنگار ایلنا، فربد یداللهی، نوازنده تنبک و سازنده سازهای کوبه‌ای به واسطه تجربه‌ای که در زمینه آموزش ساز دارد، مورد توجه عموم مردم است. او از شیوه نوازندگی خاصی هم برخوردار است که او را در میان موزیسین‌ها به چهره‌ای شناخته شده، بدل کرده. می‌گوید: عشق به ساز، به تدریس و موسیقی باعث شد برای ساز تنبک فکری بکنم و پیشینه موسیقایی و خانوادگی‌ام هم موجب شد تکنیک‌های موسیقی در وجودم شکل بگیرند. خودش می‌گوید؛ قصد دارد جشنواره‌ای برگزار کند. با او درباره موضوعات مختلف، همین جشنواره و ساز ابداعی‌اش گفتگو کرده‌ایم. علاقه خاصی به تدریس دارید اما به دنبال روش‌های معممول آموزش نیستید. از چه متدی در کار چه...
خبرگزاري آريا - موسيقي ما- ويژه برنامه «تراشه هاي خوش آوا» با نشست پژو هشي «ساخت ساز تمبک» جمعه 11 اسفند ساعت 15 در فرهنگ سراي ارسباران براي بزرگداشت «امير همتي» - سازنده‌ي ساز تمبک- برگزار مي شود. سخنراني درباره ساخت تمبک، چوب شناسي، ابعاد، پوست هاي مختلف، اجراي تک نوازي تمبک استاد کامبيز گنجه اي، اجراي گروه«ملودي ريتم» به سرپرستي محسن بدري و نمايش کليپ کوتاه از ساخت سازهاي موسيقي بخش هايي از برنامه «تراشه هاي خوش آوا» است.استاد امير همتي سال 1328 در کرمانشاه متولدشد. تخصص اصلي او تراش فلزات، طراحي و ساخت قطعات حساس هواپيما بوده است. وي در سال 1353 يک دوره "مدل سازي" را در بندر کراچي پاکستان گذراند و پس از آشنايي با استاد...
پیش از آن نوازنده تنبک که به او «ضربگیر» اطلاق می شد به لحاظ شان و شخصیت اجتماعی و هنری پایین تر از سایر نوازندگان بود و حتی جزو هنرمندان محسوب نمی شد.از این رو تنبک یا ضرب معمولا جزو ساز فرعی نوازندگان محسوب می شد و آنان برای موقعیت مناسب تر و اعتبار نسبی به عنوان نوازنده ساز دیگری مثل سنتور، تار، کمانچه، ویولن و غیره شهرت داشتند.ضربگیر در چنین فضایی پایین تر از سایر نوازندگان می نشسته، حق اظهار نظر نداشته و حتی ساز آنان را حمل می کرد.بطور قطع با چنین نگرش و طرز تفکر آکادمیک کردن تنبک و تعیین جایگاه مناسب به عنوان ساز ملی توسط استاد تهرانی کاری عبث و بیهوده به نظر می رسید...
پژمان حدادی قصد دارد کارگاهی آموزشی برای هنرجویان رشته تنبک‌نوازی برگزار کند. ۲۴ دی ۱۳۹۶ - ۱۲:۵۶ فرهنگی موسیقی و تجسمی نظرات به گزارش باشگاه خبرنگاران پویا، پژمان حدادی، نوازنده تمبک و سازهای کوبه‌ای در دور جدید فعالیت‌هایش اقدام به برگزاری کارگاه تمبک در پایتخت کرده است. به گفته این نوارنده تمبک تنها علاقمندانی می توانند در این کلاس ها حضور یابند که حداقل 2 سال تمبک نواخته و با اصول نوازندگی این ساز آشنایی داشته باشند. پژمان حدادی، نوازنده برجسته تمبک و سازهای کوبه‌ای که امروزه به عنوان یکی از مهمترین موسیقیدانان و نوازندگان این رشته به شمار میرود، پیش از این نیز مستر کلاس‌هایی برای نوازندگان سازهای کوبه‌ای در تهران برگزار کرده بود که با استقبال علاقمندان...
بنیاد فرهنگی هنری رودکی کارگاه های تخصصی دف و تنبک را به همت فرهاد بادپا برگزار می‌کند. به گزارش باشگاه خبرنگاران پویا، برگزاری این دوره‌ها به همت مرکز آموزش هنری بنیاد رودکی و با تدریس فرهاد بادپا صورت می‌گیرد. بادپا مدرس و محقق موسیقی است؛ وی که آموختن موسیقی را از سال 1367 با ساز تنبک آغاز کرده تا به حال اجراهای متعددی در داخل و خارج از کشور داشته است. دوره فوق پنجشنبه 23 آذرماه برگزار میشود؛ کارگاه تنبک از ساعت 14 این روز و کارگاه دف از ساعت 16 و 30 دقیقه آغاز میشود. علاقه‌مندان جهت هماهنگی می‌توانند با شماره 09213829532 تماس بگیرند یا به مرکز آموزش هنری بنیاد رودکی واقع در خیابان حافظ، حیابان استاد شهریار،...
سرپرست کارگاه ساز گروه هنرهای سنتی پژوهشگاه میراث فرهنگی و گردشگری از ساخت تنبک و کمانچه دوران قاجار خبر داد و گفت: این سازها با الگوبرداری از عکس‌ها دوران قاجار و همچنین سازهای موجود در موزه مردم شناسی ساخته میشود. به گزارش گروه اجتماعی خبرگزاری تسنیم، ایرج طباطبایی - سرپرست کارگاه ساز گروه هنرهای سنتی پژوهشگاه میراث فرهنگی و گردشگری اظهار داشت: در سال جاری برنامه ساخت سازهای رباب، قیچک، تنبور، تار، دوتار، قیچک بلوچی هم در دستور کار این گروه قرار دارد.این متخصص ساخت ساز قیچک، تنبک و سه تار با تاکید بر این نکته که هدف این کارگاه حفظ و احیا سازهای سنتی است، گفت: ما در این کارگاه تلاش می‌کنیم سازهای متداول مانند تار، سنتور و عود...
سرپرست کارگاه ساز گروه هنرهای سنتی پژوهشگاه میراث فرهنگی از ساخت تنبک و کمانچه دوره قاجار خبر داد و گفت: این سازها با الگوبرداری از عکس های آن دوره و سازهای موزه مردم شناسی ساخته می شود. به گزارش بی‌باک به نقل از روابط عمومی پژوهشگاه میراث فرهنگی و گردشگری، ایرج طباطبایی افزود: در سال جاری برنامه ساخت سازهای رباب، قیچک، تنبور، تار، دوتار، قیچک بلوچی هم در دستور کار این گروه قرار دارد. این متخصص ساخت ساز قیچک، تنبک و سه تار با تاکید بر این نکته که هدف این کارگاه حفظ و احیا سازهای سنتی است، گفت: ما در این کارگاه تلاش می کنیم سازهای متداول مانند تار، سنتور و عود را حفظ کرده و سازهای در...
به گزارش خبرگزاری برنا، مراسم رونمایی آلبوم تصویری «آبی» کاری از گروه موسیقی «کاغذ رنگی» برنده لوح تقدیر و تندیس جشنواره بین‌المللی موسیقی «پرخولی» Perkhuli و فولکلور آرت Folk Art سال 2017 گرجستان؛ به سرپرستی «شهریار بلوچستانی» نوازنده و خواننده اصفهانی و با مدیریت «مرجان کیانی» و به تهیه‌کنندگی «صدرالدین حسین‌خانی» مدیر شرکت موسیقی «ایران گام»؛ با حضور «مهدی بشکوفه» مدیر اجرایی شرکت موسیقی «ایران گام»، هنرمندان سرشناس و باتجربه عرصه موسیقی اصفهان از جمله؛ «منصور اعظمی‌کیا» پژوهشگر و آوازخوان، «مجید حسابی» نوازنده پیشکسوت تنبک، «مرتضی قاسمی» نوازنده پیشکسوت تنبک، «مسعود رضایی‌نژاد» نوازنده پیشکسوت سنتور، «مجید مطاع» نوازنده پیشکسوت تنبک و تعداد کثیری از علاقمندان به موسیقی در هنرسرای «خورشید» در شهر اصفهان برگزار شد. اجرای بیش از 1000...
تصادف مرگبار در محور دره شهر-بدره ۴ کشته برجای گذاشت