2024-05-01@22:56:35 GMT
۱۹۸۰ نتیجه - (۰.۰۲۱ ثانیه)
جدیدترین‌های «موسیقی آواز»:
بیشتر بخوانید: اخبار اقتصادی روز در یوتیوب (اخبار جدید در صفحه یک)
آیین بزرگداشت استاد سیداحمد مراتب(دُرةالتّاج) در هنرسرای خورشید اصفهان برگزار می‌شود. به گزارش خبرنگار ایمنا، سید احمد مراتب، متولد یکم شهریور ماه ۱۳۳۱ در شهر اصفهان و دارای لیسانس ادبیات و الهیات است. مراتب، آواز خوانِ مسلط به ردیف‌های آوازی موسیقی ایرانی و از شاگردان برجسته زنده یاد استاد جلال تاج اصفهانی است. این هنرمند در موسیقی از محضر هنرمندانی چون جلال تاج اصفهانی، ادیب خوانساری، جلیل شهناز، حسن کسایی، فرامرز پایور، اسماعیل مهرتاش و در شعر و ادبیات از بزرگانی چون علامه جلال الدین همایی، فضل‌الله ضیا نور و ابوالبرکات صده‌ای بهره‌مند شد. سید احمد مراتب بیشتر به عنوان مداح و ذاکر اهل بیت مشهور است و از ابتدا به دلیل علاقه خود به الحان مذهبی از جمله مداحی،...
به گزارش ایرنا، بزرگان موسیقی جهان این هنر را زبان مشترک تمام ملیت‌ها نامیده اند که نه تنها برای انسان‌ها یادآور بهشت و زیبایی‌هاست بلکه بدون در نظر گرفتن زمان، دوران‌ها را درمی نوردد، از گوش‌ها عبور می‌کند و بر قلب و جان‌ها می‌نشیند. ایران ما نیز از جمله کشورهای مطرح در ورطه موسیقی و مهد بزرگان ساز و آواز بوده است که سال‌ها زیباترین آثار را عرضه کردند و بر دل مردمان هنردوست نشسته اند. در این میان اصفهان که خود منزلگاه هنرمندان مختلف است در عرصه موسیقی دهه‌ها توانسته هنرمندان بسیاری را تربیت کند از استاد حسن کسایی گرفته تا جلیل شهناز و استاد جلال تاج اصفهانی که از مطرح‌ترین اساتید آواز و صاحب مکتب این دیار است که شاگردان بسیاری از تلاش و محبت و...
آنچه در امور زندگی استادم روانشاد جلال‌الدین تاج اصفهانی جاری بوده، عشق و علاقه به مردم بود که با صدای آسمانی و روح لطیف و شخصیتی مخلص و درویش‌مسلک به گوش مردم و عاشقانش رسانده است. این صدای آسمانی به همه ما بخصوص شاگردان ایشان یا بهتر بگویم بنده به امانت نهاده و موجب شده، در زمان جوانی که در آرزوی خواننده شدن بودم و بعد از آن، به لطف و عشق به عنوان یک شاگرد کوچک آواز مسئولیت خطیرم در آوازخوانی برای دل‌های عاشق مردم عزیزم بهره ببرم و از نوای دلنشین و فضای روحانی استادم جلال‌الدین تاج اصفهانی غافل نبودم و ای عزیزان امروز آن خوش‌آوایی‌ها که مونس تنهایی و مرهم لحظه‌های درد و رنجم بود. ...
در هیاهوی فضای موسیقی کشور که هر لحظه ملودی‌های متفاوتی در ژانرهای مختلف به گوش می‌رسد و هنرمندان نوچهره ظهور می کنند، هستند خوانندگانی که سال‌ها تلاش و ممارست و آموزش خود را در همکاری با پیشکسوتان موسیقی در مقام آهنگساز به مخاطب ارائه می کنند و ناشران شاخص نیز با حمایت همه جانبه از این هنرمندان سعی در انتشار آنها در سطح وسیع داخلی و خارجی دارند. محمد یادگار یکی از خوانندگانی است که بیش از دو دهه در عرصه خوانندگی فعالیت دارد و بعد از سال ها آموزش و تمرین در آواز ایرانی، چند ماه است آثارش را با آهنگسازی مهرداد پازوکی آهنگساز و نوازنده پیشکسوت پیانو و از سوی موسسه فرهنگی هنری نهاله رودکی منتشر می کند. این آثار تاامروز با نام...
صراط: برخی از اساتید موسیقی معتقدند هر کدام از دستگاهها و آوازهای موسیقی ایرانی در صورتی که در ساعت خاصی از شبانه‌روز شنیده شوند، تأثیر روانی و خوشایندی بیشتری برای شنونده به ارمغان می‌آورند؛ مثلاً دستگاه چهارگاه به شنونده روحیه سلحشوری می‌دهد و مناسب صبح است، مانند آلبوم «دستان» با صدای محمدرضا شجریان و آهنگسازی پرویز مشکاتیان. به گزارش باشگاه خبرنگاران جوان، اما چرا چنین مباحثی مطرح می‌شود و پیشینه آن به چه زمانی می‌رسد؟ موسیقی ایرانی هفت دستگاه و پنج آواز دارد. در صورتی که بخواهیم یک طبقه‌بندی برای آنها در نظر بگیریم، بهتر است هر کدام از این دستگاهها و آوازها را در کدام ساعات شبانه‌روز بشنویم؟پیشینه تاریخی شنیدن دستگاه‌های موسیقی در ساعات خاص شبانه‌روزمازیار محمدی، آهنگساز، نوازنده...
به گزارش خبرگزاری خبرآنلاین، محمدرضا شجریان که زاده ۱۳۱۹ در مشهد بود، در نیمه نخست دهه ۵۰ خورشیدی، به چهره‌ای شناخته شده در موسیقی ایرانی تبدیل شد. این استاد آواز ایرانی، در سالهای پس از انقلاب، یکی از نمادهای موسیقی و فرهنگی کشور شد و مستقیم و غیر مستقیم، بر بسیاری از جوانان هنرمند در این عرصه، تاثیر گذاشت. شجریان، در ۱۷ مهر ۱۳۹۹، پس از چند سال درگیری با بیماری سرطان، درگذشت و در آرامگاه فردوسی، در شهر توس، به خاک سپرده شد. آثار، گفتار و حتی عکس‌های استاد آواز ایران، در چند سال گذشته، مورد توجه هواداران و علاقه‌مندان او بوده است و به‌تازگی، کانال تلگرامی خانه شجریان، عکسی متفاوت از او را به اشتراک گذاشته است که...
به گزارش خبرگزاری فارس، مدیریت موسیقی سازمان فرهنگی هنری شهرداری تهران اجرای برنامه های موسیقی خود از جمله «آیین آواز» و «نشست ماهانه هنرمندان موسیقی» را آغاز می‌کند. امیرحسین سمیعی مدیر موسیقی سازمان فرهنگی هنری شهرداری تهران گفت: مدیریت موسیقی سازمان فرهنگی هنری شهرداری تهران اجرای برنامه‌های موسیقی خود شامل «آئین آواز»، «نشست ماهانه هنرمندان موسیقی»، «بزرگداشت و تجلیل از استادان موسیقی»، «رونمایی آلبوم‌ها و آثار موسیقایی»، «نقد و بررسی کتاب و آلبوم موسیقی»، «جلسات پژوهشی موسیقی»، «کارگاه‌های آموزشی» و دیگر برنامه‌های فرهنگی هنری خود را به زودی راه‌اندازی خواهد کرد. این برنامه‌ها در تمامی مراکز سازمان شامل فرهنگسراها، خانه‌های فرهنگ و نگارخانه‌ها طراحی و اجرا خواهد شد. انتهای پیام/
به گزارش گروه فرهنگی ایرنا از روابط عمومی مرکز موسیقی حوزه هنری، سعید فرجپوری و سالار عقیلی که طی سالهای اخیر همکاریهای متعددی در قالب کنسرت و یا تولید آلبوم داشتند، جدیدترین کار مشترکشان را به زودی از سوی مرکز موسیقی حوزه هنری منتشر خواهند کرد. در این اثر که خانه تنهایی نام دارد؛ قطعاتی چون گریه پنهان در مایه شوشتری با شعری از شهریار، نگاه آشنا در دستگاه همایون با شعری از حافظ، ساز و آواز در مایه شوشتری با شعری از رهی معیری، حرف بزن، در گوشه بیداد با شعری از محمدعلی بهمنی، خانه تنهایی، در مایه افشاری با شعری از سایه، یار من، در مایه افشاری با شعری از مولانا در کنار تکنوازی کمانچه سعید فرجپوری به...
کامیار صلواتی با موضوع «آواز بنّایان در ایران» درباره کارآواهایی که از خلال مستندات تاریخی یافت می‌شوند، گفت: معماران ایرانی مانند بسیاری از پیشه‌های دیگر حین کار آوازهایی می‌خواندند. حتی این سنّت بعدها تا دوره‌هایی میان قشر معماران سنتی و تجربی ادامه پیدا کرد. به گزارش ایسنا، این پژوهشگر در وبیناری که به میزبانیِ انجمن مطالعات معماری دانشگاه تهران درباره «آواز بنّایان در ایران» برگزار شد درباره مستندات حاضر اظهار کرد: برخی از مستندات و توصیفات از این آوازها به دوران قاجار برمی‌گردد؛ نه‌چندان پیش و نه‌چندان پس. اما لزوماً به این معنا نیست که این آوازها حتماً برای دوران قاجار بوده باشند، اما عموم توصیفاتی که از آنها موجود است، برای آن دوره است. و به‌دلیل ویژگی‌هایی که...
شصت و یکمین نشست نقد و بررسی «ترانه آواز» با حضور عبدالجبار کاکایی و جمعی از اساتید و کارشناسان موسیقی و ترانه در فرهنگسرای سرو برگزار می‌شود. به گزارش برنا؛ فرهنگسرای سرو با همکاری کانون ادبی زمستان شصت و یکمین نشست نقد و بررسی ترانه را با عنوان «ترانه آواز» با حضور کارشناسان موسیقی، ترانه و چهره‌های نام‌آشنای این عرصه برگزار می کند . این نشست با حضور چهره‌هایی نظیر مهدی موسوی میرکلایی، مجید صالحی، ساجده جبارپور، محمدرضا آبیار و امید چاوشی وکارشناسان موسیقی محمدرضا چراغعلی و محمدرضا عیوضی وکارشناسان ادبی عبدالجبار کاکایی و سجاد عزیزی کارشناس و مجری برگزار می شود. براساس این گزارش، محفل «ترانه آواز» روز یکشنبه 16 آبان ماه از ساعت 16 با رعایت دستورالعمل‌های...
به گزارش گروه فرهنگی ایرنا از روابط عمومی حوزه هنری، میلاد عرفان‌پور، مدیر مرکز موسیقی حوزه هنری در مراسم تشییع وحید حیاتی از همکاران و مدیران مرکز موسیقی حوزه هنری گفت: معنایی که ما زمینی‌ها و امثال بنده حقیر از حیات می‌دانیم صدای نبض، صدای تپش قلب و علائم زیستی این‌چنینی است اما معنایی که اهل ملکوت و قرآن از حیات می‌دانند، چیز متفاوتی است از این جهت گمان نکنیم اگر امثال وحید که مرگ در کنار نام آنها کلمه غریبه‌ای است از میان ما رفتند، حیات آنها به پایان رسیده است. همینطور که می‌بینید و در این فضای با شکوه و غمگین قابل مشاهده است، وحید حیاتی عزیز هنوز زنده است. مدیر مرکز موسیقی حوزه هنری بیان کرد: واقعا تلاشی که مرحوم وحید حیاتی سالهای سال...
عشق بی‌یار مُهنّا نَبوَد، یار کجاست؟ این مصراع را حنجره ۹۵ ساله پیر آواز و صیاد احوالات سوخته حالان، جاودان یاد رجبعلی امیری فلاح طوری خوانده در این آلبوم که انگار تمام زندگی سراسر شیفتگی و عاشقی و مشقت‌هایش را در آن بیان کرده و حالا وصف حال ماست. به برکت وسایل ضبط و رادیو چند دقیقه‌ای از آن روزگاران خوش را که در کنار یار وفاداری چون او سپری کردیم، باقی مانده و آبی است افشان بر خاطر سوخته ما در این سالهای برهوت آینده که کم آن رفته و بیش آن باقی است! طی این سال‌ها چه درضبط و چه در رادیو و چه درصحنه و چه در حضور، سنتور رضا مهدوی با صدای آن پیر دانا...
پژوهشگر موسیقی ممسنی و کهگیلویه و بویر احمد معتقد است که موسیقی بویراحمد برپایه رزم و موسیقی ممسنی براساسِ بزم است. - اخبار فرهنگی - به گزارش خبرنگار فرهنگی خبرگزاری تسنیم، علی انصاری در برنامه «اینجا چراغی روشن است» رادیو گفت‌وگو با اشاره به شکل و شمایل موسیقی محلی ممسنی که اصالت خود را نیز حفظ کرده است، گفت: تا امروز بخشی از آوازهای منطقه ممسنی مورد غفلت واقع شده و از دید هنر دوستان پنهان مانده است. ممسنی محجور مانده است؛ حال آنکه آوازها ریشه در ممسنی دارد و هر اقلیمی که بارِ آوازی بیشتری دارد، ریشه‌های موسیقیایی غنی‌تری را داراست.به گفته انصاری، ممسنی از لحاظ آوازی بسیار پر بار و غنی است و حتی تسلسل نوازندگان و خوانندگان...
همان طور که احتمالاً می‌دانید اصلی‌ترین دلیل پیدایش موسیقی در این استان زنده نگه داشتن افسانه‌های کردی در قالب ترانه بوده است. همچنین پیشینیان کردی بر این باورند که موسیقی کردی به سبب حفظ فرهنگ، زبان ادبیات و تمدن این استان بنا شده است. به طور کلی خواننده های کردستان موسیقی فولکلور کردی را در چند بخش افسانه، حکایت و داستان پیش برده‌اند. حال اجازه دهید قبل از معرفی بعضی از خواننده‌های معروف کردستان به توضیح موسیقی این منطقه بپردازیم. افسانه‌ها در موسیقی کردی موسیقی کردی با ترانه‌هایی که از افسانه‌های کردی نشأت گرفته، پدید آمده است. در واقع خواننده‌های کردی مانند خواننده‌های دیگر اقوام سعی داشتند افسانه‌های مردمان‌شان را بازگو کنند و مشاهیر کردزبان نیز افسانه‌های مردم کردستان...
سید مهدی حسینی با بیان اینکه اصلی نوحه‌های امروز انسجام است گفت: آغاز و پایان برخی از نوحه‌ها یک دست نیست و این یک عیب بزرگ است. مخاطب در یک نوحه باتوجه به روند آخرش را در بین‌الحرمین انتظار می‌کشد اما به یکباره به قتلگاه می‌رود. به گزارش گروه فرهنگی خبرگزاری دانشجو، نخستین جلسه از سلسله جلسات تخصصی نوحه با عنوان «دماهنگ» از سوی مجمع شاعران اهل بیت(ع) با موضوع بررسی سیمای امام حسین(ع) در نوحه‌های دهه ۹۰ عصر روز گذشته چهارشنبه پنجم آبان‌ماه با سخنرانی مهدی امین فروغی، سیدمهدی حسینی، مهدی زنگنه و حجت‌الاسلام محسن حنیفی و با حضور جمعی از فعالان عرصه نوحه کشور برگزار شد. بخش اول این نشست را می‌توانید اینجا بخوانید. اکثر نوحه‌های...
به گزارش خبرنگار حوزه مسجد و هیأت خبرگزاری فارس، نخستین جلسه از سلسله جلسات تخصصی نوحه با عنوان «دماهنگ» از سوی مجمع شاعران اهل بیت(ع) با موضوع بررسی سیمای امام حسین(ع) در نوحه‌های دهه ۹۰ عصر روز گذشته چهارشنبه پنجم آبان‌ماه با سخنرانی مهدی امین فروغی، سیدمهدی حسینی، مهدی زنگنه و حجت‌الاسلام محسن حنیفی و با حضور جمعی از فعالان عرصه نوحه کشور برگزار شد. بخش اول این نشست را می‌توانید اینجا بخوانید. اکثر نوحه‌های دهه ۹۰ آواز دشتی است در بخش دوم این نشست مهدی زنگنه شاعر و نوحه‌سرا به موضوع بررسی وجه موسیقی نوحه‌های دهه ۹۰ پرداخت و اظهارداشت: آیا ارائه تصویری از امام حسین(ع) صرفا با شعر و محتوا محقق می‌شود آیا موسیقی هم در ارائه تصویر...
به گزارش خبرنگار حوزه مسجد و هیأت خبرگزاری فارس، نخستین جلسه از سلسله جلسات تخصصی نوحه با عنوان «دماهنگ» از سوی مجمع شاعران اهل بیت(ع) با موضوع بررسی سیمای امام حسین(ع) در نوحه‌های دهه ۹۰ عصر روز گذشته چهارشنبه پنجم آبان‌ماه با سخنرانی مهدی امین فروغی، سیدمهدی حسینی، مهدی زنگنه و حجت‌الاسلام محسن حنیفی و با حضور جمعی از فعالان عرصه نوحه کشور برگزار شد. بخش اول این نشست را می‌توانید اینجا بخوانید. اکثر نوحه‌های دهه ۹۰ آواز دشتی است در بخش دوم این نشست مهدی زنگنه شاعر و نوحه‌سرا به موضوع بررسی وجه موسیقی نوحه‌های دهه ۹۰ پرداخت و اظهارداشت: آیا ارائه تصویری از امام حسین(ع) صرفا با شعر و محتوا محقق می‌شود آیا موسیقی هم در ارائه تصویر...
علی‌اصغر شاه‌زیدی با روایت خاطره‌ای از علی تجویدی می‌گوید: هر بار از ایشان می‌خواستم که اثر «باغ مست» را به من بدهد تا روی آن بخوانم می‌گفتند به کسی داده‌ام ولی تا استاد شهناز گفت، پذیرفتند. بعد از آن هم استاد تجویدی گفت: «می‌خواهی باغ مست را کار کنی؟» که به ایشان گفتم استاد هشت سال است گریه می‌کنم این کار را به من بدهید معلوم است که می‌خواهم. استاد هم در پاسخ گفت که «پس یک قطعه دیگر هم برای صدایت می‌سازم» که فردایش کار آماده بود؛ این اساتید چنین قدرتی در آهنگسازی داشتند. به گزارش ایسنا، در یک جلسه بحث و بررسی با محوریت آواز ایرانی به نکاتی چون جایگاه زنان در موسیقی، الزام حضور انواع موسیقی...
نشستی با عنوان «بحث و بررسی آواز ایرانی» با حضور معصومه مهرعلی و علی‌اصغر شاه‌زیدی و به میزبانی فاضل جمشیدی، صبح سه‌شنبه (۴ آبان ۱۴۰۰) برگزار شد. در این جلسه به بحث و بررسی با محوریت آواز ایرانی پرداخته و به نکاتی از جمله جایگاه زنان در موسیقی، الزام حضور انواع موسیقی در جامعه، حمایت از هنرمندان و رسیدگی به مطالبات هنرمندان جوان از طریق خانه موسیقی اشاره شد. دریافت 97 MB تصویربردار: عماد نعمتی / تدوینگر: سمیه ایمانیان
ایسنا/خراسان رضوی یک شاعر و پژوهشگر ادبی با اشاره به دلایل محبوبیت اشعار فریدون مشیری میان اقشار مختلف جامعه، گفت: آشنایی مشیری با موسیقی و دوستی او با آهنگسازان و خوانندگان بزرگ ایران، زمینه شعرسرایی متناسب با تصنیف و آواز را ایجاد می‌کرده است. یوسف بینا در گفت‌وگو با ایسنا در خصوص شخصیت و آثار فریدون مشیری، اظهار کرد: فریدون مشیری از شاعرانی است که اگرچه نوآوری درخور توجهی در آثارش دیده نمی‌شود و همچنین سازنده بنای باشکوهی در رده بناهای ماندگار شعر فارسی نیست، اما به‌دلیل سادگی بیان و یک‌دستی فضا و تأثیرگذاری عاطفی که در شعرهایش وجود دارد، توانسته است مخاطبان بسیاری از میان اقشار مختلف جامعه جذب کند و یکی از پرمخاطب‌ترین شاعران معاصر ایران باشد.هرچند...
«خسرو تمری» روز دوشنبه در گفت و گو با خبرنگار ایرنا، با اشاره به اینکه استفاده از ظرفیت هوره، باعث شد که اسلام‌آبادغرب به عنوان شهر خلاق موسیقی در کشور معرفی شود، افزود: افتتاح خانه هوره اسلام‌آبادغرب در دی ماه ۹۷ با حضور اساتید بزرگ موسیقی ایران بازتاب گسترده‌ای در منطقه داشت و ما هم از این ظرفیت برای مطرح کردن هوره در کشور استفاده کردیم. وی ادامه داد: جشن هوره از سلسله برنامه‌های خانه هوره اسلام‌آبادغرب است که برای جا انداختن و آموزش این فرهنگ بومی و محلی و همچنین تجلیل و بزرگداشت استاد کشاورز شخصیت صاحب سبک هوره با حضور هنرمندانی از استان کرمانشاه و ایلام برگزار می‌شود. تمری، شخصیت‌های بزرگ و برجسته هوره را متعلق به استان...
به گزارش خبرگزاری خبرآنلاین، علی‌اکبر شکارچی، نوازنده و مدرس پیشکسوت کمانچه در یادداشتی درگذشت زنده‌یاد پروین بهمنی، خواننده و پژوهشگر قشقائی را تسلیت گفت. یادداشت علی‌اکبر شکارچی به شرح زیر است: «نداند کسی چاره از چنگ مرگ چو باد خزان است و ما همچو برگ (فردوسی) با دریغ و صد افسوس خبر درگذشت دوست و هنرمند عزیز، بانوی سرفراز و نغمه‌خوان ایل قشقائی، پروین بهمنی را شنیدم. ضمن تسلیت به خانواده گرامی ایشان و همه مردم ایل قشقایی و اهالی موسیقی نواحی ایران بسیار متاسفم که موسیقی نواحی ایران یکی از چهره‌های سرشناس خود را از دست داده است. زنده‌یاد پروین بهمنی، هنرمندی پژوهشگر، خوش‌آواز و خوش‌نام بود که آوازه‌اش از مرزهای ایران هم گذشت. دریافت دکترای افتخاری از روسیه و ترکیه نشان...
به گزارش خبرگزاری خبرآنلاین، آلبوم موسیقی «قاب عکس کهنه»، به کوشش موسسه ساز و آواز کویر و با آهنگسازی بهنام ارجمندی منتشر شد. این اثر با نوازندگی بهنام ارجمندی (عود و سه‌تار)، علیرضا دریایی (کمانچه و ویولا)، آتنا اشتیاقی (ویولنسل)، حمید قنبری (تنبک و بندیر) و خوانندگی علیرضا وکیلی‌منش، ساخته شده است. آلبوم «قاب عکس کهنه»، دربرگیرنده ۹ قطعه با شعری از هوشنگ ابتهاج و اشعار مصطفی طالبی در قالب دستگاه ماهور و آواز بیات اصفهان است. این آلبوم با صدابرداری حسن خدایی‌نیا، میکس و مسترینگ استودیو پارس، حمید عسگری، ناظر ضبط علیرضا دریایی، گرافیک مهدی تجلی و تهیه‌کنندگی محمدباقر فرحی در استودیو پاییز تولید شده است. تصویر روی آلبوم نیز مربوط به اثر حجم ساخته مصطفی طالبی است. بهنام...
آفتاب‌‌نیوز : ملیحه مرادی متولد شهریورماه سال ۱۳۶۳ است؛ خواننده‌ای که موسیقی را از کودکی با ساز تمبک شروع کرد. او نقش پدرش را در پیشرفت هنر خود بسیار پر رنگ می‌داند و یادگیری ردیف آواز سنتی را نیز از ۱۰ سالگی نزد پدر خود آغاز کرده است؛ او در نوجوانی برای آموختن نزد پریسا رفت؛ خواننده‌ای که ملیحه از کودکی شیفته‌اش بود. ۱۷ ساله بود که وارد کنسرواتوار موسیقی تهران و در رشته نوازندگی ساز ایرانی سه تار مشغول به تحصیل شد؛ او مدرک کاردانی موسیقی و کارشناسی زبان و ادبیات فارسی دارد؛ به گفته خودش تحصیل در رشته زبان و ادبیات فارسی کمکی به جریانِ آوازی‌اش بوده است. او هنرش را در ادامه نزد اساتیدی همچون سیامک جهانگیری،...
اکثر مردم آواز خواندن را دوست دارند. آواز خواندن تاثیرات مثبتی در انسان دارد. گروه علمی:مطالعات نشان می‌دهد آواز خواندن و تصور موسیقی بداهه باعث ایجاد حالات مغزی مشابهی مانند همان چیزی که هنگام نواختن رخ می‌دهد، می‌شود. یک تیم تحقیقاتی در دانشگاه ایالتی جورجیا چگونگی تغییر مغز را هنگامی که هنرمندان در حالت «جریان» قرار دارند شناسایی کرده و دریافتند که تصور اجراهای بداهه همان حالت‌های مغزی مشابه جریان موسیقی نوازندگان را ایجاد می‌کند. در مطالعه جدید که در مجله Scientific Reports منتشر شد، محققان ۲۱ نوازنده جاز پیشرفته را به خدمت گرفتند که از آنها خواسته شد تا یکی از چهار موسیقی از دوران Bebop جاز را بر اساس پیشرفت استاندارد ۱۲ آکورد بلوز در هنگام انجام وظیفه، صدا بزنند...
به گزارش جام جم آنلاین، یک تیم تحقیقاتی در دانشگاه ایالتی جورجیا چگونگی تغییر مغز را هنگامی که هنرمندان در حالت «جریان» قرار دارند شناسایی کرده و دریافتند که تصور اجراهای بداهه همان حالت‌های مغزی مشابه جریان موسیقی نوازندگان را ایجاد می‌کند. در مطالعه جدید که در مجله Scientific Reports منتشر شد، محققان ۲۱ نوازنده جاز پیشرفته را به خدمت گرفتند که از آنها خواسته شد تا یکی از چهار موسیقی از دوران Bebop جاز را بر اساس پیشرفت استاندارد ۱۲ آکورد بلوز در هنگام انجام وظیفه، صدا بزنند یا تصور کنند. تصویربرداری رزونانس مغناطیسی (fMRI). تیم تحقیقاتی چندرشته‌ای که شامل متخصصان ریاضیات، فیزیک، موسیقی، علوم اعصاب و رایانه است سپس از داده‌های fMRI برای شناسایی چگونگی پیکربندی مجدد مغز...
به گزارش مدیکال اکسپرس، یک تیم تحقیقاتی در دانشگاه ایالتی جورجیا چگونگی تغییر مغز را هنگامی که هنرمندان در حالت «جریان» قرار دارند شناسایی کرده و دریافتند که تصور اجراهای بداهه همان حالت‌های مغزی مشابه جریان موسیقی نوازندگان را ایجاد می‌کند. به گزارش اقتصادآنلاین به نقل از باشگاه خبرنگاران؛ در مطالعه جدید که در مجله Scientific Reports منتشر شد، محققان ۲۱ نوازنده جاز پیشرفته را به خدمت گرفتند که از آنها خواسته شد تا یکی از چهار موسیقی از دوران Bebop جاز را بر اساس پیشرفت استاندارد ۱۲ آکورد بلوز در هنگام انجام وظیفه، صدا بزنند یا تصور کنند. تصویربرداری رزونانس مغناطیسی (fMRI). تیم تحقیقاتی چندرشته‌ای که شامل متخصصان ریاضیات، فیزیک، موسیقی، علوم اعصاب و رایانه است سپس از داده‌های...
به گزارش خبرنگار گروه استان های باشگاه خبرنگاران جوان از تبریز،سیدقاسم ناظمی مدیرکل فرهنگ و ارشاد اسلامی آذربایجان‌شرقی در حاشیه برگزاری نخستین نشست پژوهشی آواز ایرانی در تبریز با بیان اینکه موسیقی ایرانی از غنی‌ترین موسیقی‌های جهان است گفت: این موسیقی اصیل و فاخر دربرگیرنده ترانه‌ها، چکامه‌ها، دستگاهها و آوازهایی است که بر محور نظمی خاص در یک مجموعه قرار گرفته است. اوافزود:این ویژگی‌های موسیقی ایرانی موجب خلق آثاری می‌شود که متاثر از درون هنرمند است و غالب بودن بعد روحانی این نوع از موسیقی و آواز، آن را از دیگر وجوه موسیقی جهان متمایز کرده است. اوگفت: یکی از منابع ذی قیمت موسیقی هر کشور، آهنگ‌ها، نغمات و ترانه‌هایی است که در نقاط مختلف آن مملکت خوانده می‌شود و هر ملتی با این...
سیدقاسم ناظمی روز شنبه در حاشیه برگزاری نخستین نشست پژوهشی آواز ایرانی در تبریز با بیان اینکه موسیقی ایرانی از غنی‌ترین موسیقی‌های جهان است، افزود: این موسیقی اصیل و فاخر دربرگیرنده ترانه‌ها، چکامه‌ها، دستگاهها و آوازهایی است که بر محور نظمی خاص در یک مجموعه قرار گرفته است. وی اظهار داشت: این ویژگی های موسیقی ایرانی موجب خلق آثاری می‌شود که متاثر از درون هنرمند است و غالب بودن بعد روحانی این نوع از موسیقی و آواز، آن را از دیگر وجوه موسیقی جهان متمایز کرده است. مدیرکل فرهنگ و ارشاد اسلامی آذربایجان شرقی گفت: یکی از منابع ذی قیمت موسیقی هر کشور، آهنگ‌ها، نغمات و ترانه‌هایی است که در نقاط مختلف آن مملکت خوانده می‌شود و هر ملتی با این گوهر همزاد خود شناخته می‌شود....
به گزارش خبرگزاری فارس از ایلام، به هر نقطه از مناطق کردنشین گذری داشته باشیم، با فرهنگ اصیل این مناطق در نگاه اول آشنا می‌شویم، زیبایی‌های مناطق کردنشین از کردستان گرفته تا کرمانشاه و ایلام طراوت خاصی به سرزمین ایران داده است. هنر را باید در سرزمین کردها یافت اما برخی از این هنر بین این مناطق مشترک هستند، که گویی مردم ایران این هنر را محصول کردها می‌دانند چرا که با روح و جسم مردمان کردنشین عجین شده است. آواز کردی در ایلام آنچنان جایگاهی در فرهنگ و سنت این مردم دارد که در هر خانه‌ای از این استان صدایی دلنشین طراوتی را بر دل آن خانه بسته است؛ این آواز از شور و شوق جوانان و حتی پیران...
به گزارش خبرنگار گروه استان های باشگاه خبرنگاران جوان از تبریز،ناظمی مدیرکل فرهنگ و ارشاد اسلامی آذربایجان‌شرقی گفت: نخستین نشست پژوهشی آواز ایرانی فردا شنبه با حضور جمعی از اساتید، علاقمندان و فعالان و پژوهشگران حوزه موسیقی در مجموعه فرهنگی هنری تربیت برگزار می‌شود. او افزود: موسیقی ایرانی یکی از غنی‌ترین موسیقی‌های جهان است و آوازه ظرافت و زیبایی آن از چارچوب مرزهای جغرافیایی این مرز و بوم فراتر رفته و شهرتی جهانی یافته است. ناظمی تصریح کرد: این موسیقی اصیل و فاخر دربرگیرنده ترانه‌ها و چکامه‌ها و دستگاهها و آوازهایی است که بر محور نظمی خاص در یک مجموعه قرار گرفته و موجب خلق آثاری می‌شوند که متاثر از درون هنرمند است و غالب بودن بعد روحانی این نوع از موسیقی و...
ایسنا/آذربایجان شرقی مدیرکل فرهنگ و ارشاد اسلامی آذربایجان‌شرقی از برگزاری نخستین نشست پژوهشی آواز ایرانی در تبریز خبر داد. سیدقاسم ناظمی گفت: این نشست روز شنبه با حضور جمعی از اساتید، علاقمندان و فعالان و پژوهشگران حوزه موسیقی در مجموعه فرهنگی هنری تربیت برگزار می‌شود. وی افزود: موسیقی ایرانی یکی از غنی‌ترین موسیقی‌های جهان است و آوازه‌ی ظرافت و زیبایی آن از چارچوب مرزهای جغرافیایی این مرز و بوم فراتر رفته و شهرتی جهانی یافته است. ناظمی بیان کرد: این موسیقی اصیل و فاخر دربرگیرنده ترانه‌ها و چکامه‌ها و دستگاهها و آوازهایی است که بر محور نظمی خاص در یک مجموعه قرار گرفته و موجب خلق آثاری می‌شوند که متاثر از درون هنرمند است و غالب بودن بعد روحانی این...
برنامه مستند «چراغداران» رادیو فرهنگ امروز چهارشنبه ۲۱مهر ماه به گرامیداشت محمود محمودی‌خوانساری؛ خواننده موسیقی اصیل ایرانی و صاحب سبک اختصاص دارد. به گزارش برنا؛ در برنامه « چراغداران» که شرح کوتاهی از زندگی مفاخر ادبی و فرهنگی کشورمان است امروز استاد بهروز رضوی بخش هایی از داستان زندگی خواننده موسیقی ایرانی؛ محمود محمودی‌خوانساری را روایت می کند. محمودی خوانساری خواننده‌ای کمتر شناخته شده با صدایی ویژه بود که نوای دلنشین او سال‌ها در رادیو گوشنواز طرفداران موسیقی اصیل ایرانی بود. برنامه‌های رادیویی گل‌ها همواره فرصتی برای حضور خواننده‌هایی کمتر شناخته شده و با استعداد بود. در طول سالیانی که این برنامه‌ها برقرار بود نه تنها گوش بسیاری از مخاطبان به موسیقی خوب عادت داده شده بود بلکه این...
به گزارش خبرگزاری خبرآنلاین، یک سال پس از درگذشت یکی از مهم‌ترین چهره‌های موسیقی ایرانی؛ محمدرضا شجریان، از شما خواسته بودیم نظر خود را درباره او با ما در میان بگذارید. نظراتی که شما در قالب ۹۷ کامنت منتشرشده و ۱۴ کامنت غیرقابل انتشار با ما در میان گذاشتید. برخی از شما با نوشتن اشعاری از صفای اصفهانی، حافظ، سعدی و هوشنگ ابتهاج از خسروی آواز ایران یاد کردید و برخی دیگرتان بر نقش تاثیرگذار محمدرضا شجریان در تحول موسیقی ایرانی در کنار شناخت او از ادبیات فارسی تاکید کردید و تعدادی دیگرتان از بایدها و نبایدهای ورود هنرمندان به عرصه سیاست گفتید. یادی از شجریان با اشعاری از حافظ، سعدی و هوشنگ ابتهاج از جمله نظرات منتشرشده می‌توان به اشعاری اشاره...
آفتاب‌‌نیوز : میبدی افزود: اقای شجریان دو گلایه داشتند یکی اینکه چرا موسیقی حرام است؟ که به نظر من ایرادش وارد بود. بالاخره اگر بخواهد صدای شجریان حرام باشد، این جفای بزرگی است. ممکن است که بعضی موسیقی‌ها بار منفی داشته باشد، آیا می‌شود گفت که صدای بنان یا تاج اصفهانی حرام است؟ او در ادامه گفت: فکر می‌کنم دلیل قوی بر حرمت صدای زن نیز وجود ندارد، مگر اینکه مفسده‌ای در کنارش باشد و موضوع این حرمت با موضوع حرمت مطلقی که برخی برای آواز یا موسیقی قائل هستند فرق می‌کند. میبدی افزود: آقای شجریان معتقد بود فتوا به حرمت موسیقی و ایجاد محدودیت‌های غیرموجه برای آن، سبب حذف بخشی از فرهنگ جامعه ایرانی می‌شود. به گزارش ادیان نیوز،...
آفتاب‌‌نیوز : یک سال از پرواز ابدی محمدرضا شجریان گذشته، اما داغش هنوز تازه است. چند سالی بود دیو سرطان، پنجه در پنجه‌اش افکنده و حنجره‌اش را خاموش کرده بود. بارها و بارها خبر آمد قلبش برای همیشه از حرکت ایستاده، ولی با این حال بازهم دوستدارانش باور نداشتند سرانجام این خبر روزی تأیید می‌شود. روز گذشته نخستین سالگرد درگذشت موسیقیدان و آوازخوانی است که نماد و سمبل آواز ایران در جهان به شمار می‌رود. به همین مناسبت با پنج تن از موسیقیدانان برجسته ایران در سبک‌های گوناگون به گفتگو نشستیم تا از محمدرضا شجریان بگویند. جان‌مایه گفتار‌های فرهاد فخرالدینی، حسام‌الدین سراج، اردشیر کامکار، نیما مسیحا و سالار عقیلی را در ادامه می‌خوانید: قله آواز ایرانفرهاد فخرالدینیآهنگساز و رهبر ارکستر...
گزاف نیست اگر بگوییم افسوسی باقی نمانده چون به یاری فناوری‌ها صدای او مضبوط و ماندگار است و یگانه حسرت و افسوس، همان است که کرونا نگذاشت ایرانیان، یک وداع پرشکوه تاریخی را به رخ جهانیان بکشند. به گزارش ایسنا، عصر ایران نوشت: «امروز، نخستین سالگرد کوچ همیشگی محمدرضا شجریان، چهرۂ پُرآوازۂ آواز در موسیقی دستگاهی ایرانی است؛ نامی چنان ماندگار که یک استاد زبان انگلیسی در توصیف آواز او و برای تفکیک و تمایز از دیگر گونه‌ها واژه‌ای مناسبت‌تر از خود کلمه «آواز» نیافت. شجریان هشتاد سال در این جهان زیست و ۵۰ سال آن در کار فعالیت هنری بود و از این جهت مرگ او مایه تحسُر نیست. در تاریخ هنر ایران بسیار کسان را می‌شناسیم که...
به گزارش روز شنبه ایرنا، این مراسم که با گلباران مزار استاد شجریان و آوازخوانی فرزندش "همایون شجریان" همراه بود، که دوستداران وی نیز که در محل مزار وی در آرامگاه فردوسی گرد آمده بودند با زمزمه آوازهای استاد آواز ایران، یاد و خاطره وی را زنده گرامی داشتند. آرامگاه فردوسی در باغی ۶.۵ هکتاری واقع در ۲۰ کیلومتری شمال غرب مشهد و در مسیر منشعب از جاده مشهد - چناران با نام "بلوار شاهنامه" قرار دارد. محوطه داخلی باغ آرامگاه فردوسی همچنین محل دفن "مهدی اخوان‌ثالث" شاعر نامدار معاصر خراسانی است. بنا به وصیت مرحوم زنده‌یاد استاد محمدرضا شجریان، پیکر خسرو آواز ایران نیز مهرماه سال گذشته در همین محل به خاک سپرده شد. "آرامستان شعرای مشهد" واقع در ۵۰ متری بیرون باغ آرامگاه...
به گزارش ایلنا، سهم سینما از حنجره محمدرضا شجریان ناچیز است و به ۳ فیلم محدود می‌شود. رفاقت علی حاتمی و محمدرضا شجریان به نقطه عطفی تبدیل شد تا سینما ولو ناچیز از حضور این استاد موسیقی بهره ببرد. اگرچه حضور فیزیکی شجریان در آثار نمایشی سینما ایران محدود است اما برخی از فیلمسازان، آوازها و تصنیف‌های او را برای ساخت آثار خود، الهام‌بخش می‌دانند. در این میان؛ ابوالفضل جلیلی، شجریان را استاد خود معرفی می‌کند. این کارگردان معتقد است که ریتم، نوآوری، شجاعت در تغییر، تحول و نوگرایی را از موسیقی خسرو آواز ایران فراگرفته است. متن این مصاحبه را در ادامه می‌خوانید: موسیقی و آواز در فیلم‌های ایرانی سبقه‌ای طولانی دارد. خوانندگانی مثل اکبر گلپا، ایرج خواجه‌امیری و...
به گزارش خبرگزاری خبرآنلاین، نشستِ «سوگِ سیاوش؛ یک سال بدون محمدرضا شجریان»، به بهانه سالگرد درگذشت این استاد آواز ایرانی، عصر جمعه ۱۶ مهر، در کلاب‌هاوس خبرآنلاین برگزار شد. از جمله حاضران در این اتاق، ابوالحسن مختاباد، نویسنده، منتقد، پژوهشگر موسیقی و روزنامه‌نگار بود که در کنار نقاط قوت محمدرضا شجریان به‌عنوان هنرمندی که حوزه موسیقی آوازی را متحول کرد از نقاط ضعف او نیز گفت. مسائلی که اشاره به آنها، پاسخ سیدعبدالجواد موسوی، از اعضای شورای سردبیری خبرگزاری خبرآنلاین را در پی داشت. مختاباد صحبت‌های خود را این‌طور آغاز کرد: «در مورد آقای شجریان بسیار می‌توان صحبت کرد، به‌خصوص من که چند سالی است در حال انجام کاری گسترده در این زمینه هستم و بالغ بر ۶۰ گفت‌وگو با...
عصر ایران؛ هومان دوراندیش- یکسال از خاموشی ابدی شجریان گذشت. خاموشی شجریان البته شبیه خاموشی حافظ و سعدی است. حافظ و سعدی هم دیگر شعر تازه‌ای نمی‌گویند اما آنچه سروده‌اند، در تار و پود فرهنگ ما تنیده شده. صدا و آواز شجریان هم آوای حزین و عمیق ایرانیت و است.وقتی که آوازش با کمانچۀ کیهان کلهر این بیت را به جانت می‌ریزد: دل ز دستم رفت و جان هم بی دل و جان چون کنم/ سرّ عشقت آشکارا گشت پنهان چون کنم، گویی از اعماق تاریخ کویری و عشق‌خیزِ ایران‌زمین، جان کلام انسان ایرانی را بازگو می‌کند. یا وقتی که این بیت درخشان سعدی را به رشتۀ تحریر می‌کشد: بی حسرت از جهان نرود هیچ کس به در/ الّا شهید...
به گزارش خبرگزاری خبرآنلاین، محمدرضا شجریان از برجسته‌ترین چهره‌های موسیقی ایرانی بود و علاوه بر آن در میان محبوب‌ترین خوانندگان ایرانی جایگاه بالایی داشت. از «مرغ سحر» تا «ربنا» صدای او به گوش ایرانیان از آشناترین نواها است. یکسال پس از درگذشت یکی از مهم‌ترین چهره‌های موسیقی ایرانی از شما می‌خواهیم نظر خود را درباره او با ما در میان بگذارید. لطفا نظرات خود را پایین هم مطلب با ما به اشتراک بگذارید. ۵۸۵۸ کد خبر 1562207
به گزارش «تابناک» به نقل از ایلنا، سهم سینما از حنجره محمدرضا شجریان ناچیز است و به ۳ فیلم محدود می‌شود. رفاقت علی حاتمی و محمدرضا شجریان به نقطه عطفی تبدیل شد تا سینما ولو ناچیز از حضور این استاد موسیقی بهره ببرد. اگرچه حضور فیزیکی شجریان در آثار نمایشی سینما ایران محدود است اما برخی از فیلمسازان، آوازها و تصنیف‌های او را برای ساخت آثار خود، الهام‌بخش می‌دانند. در این میان؛ ابوالفضل جلیلی، شجریان را استاد خود معرفی می‌کند. این کارگردان معتقد است که ریتم، نوآوری، شجاعت در تغییر، تحول و نوگرایی را از موسیقی خسرو آواز ایران فراگرفته است. متن این مصاحبه را در ادامه می‌خوانید: *موسیقی و آواز در فیلم‌های ایرانی سبقه‌ای طولانی دارد. خوانندگانی مثل اکبر...
مکتب‌های آوازی ایران در طول سالهای گـذشته هـمواره از مـوضوعات مورد بحث استادان فن و به‌خصوص پیشینیان با دیدگاه ها و سلیقه‌های متفاوت بوده است. در میان این آوازخوانان و استادان موسیقی سنتی می توان به محمدرضا شجریان اشاره کرد. او آن چنان آوازه و محبوبیتی در میان ایرانیان دارد که شاعر بزرگ معاصر، امیرهوشنگ ابتهاج (سایه)، بارها آوازش را مورد تحسین و تمجید قرار داده و حتی در جایی عنوان کرده: «بعضی از تکه‌های آوازی شجریان شاهکار بود. اگر حافظ بود، پا می‌شد و او را غرق در بوسه می‌کرد؛ آنجایی که می‌گوید مفلسانیم و هوای می و مطرب داریم…». دعای ربنا یکی از بهترین و ماندگارترین آثار وی در این زمینه است که این اثر قرآنی توسط سازمان میراث...
یکی از درس‌های مهمی که باید از شجریان بگیریم، این است که در شرایط سخت ماند و به فعالیت ادامه داد و آثار بسیار خوب و با ارزشی ارائه کرد. این موضوع از هر اتفاق و شهرتی مهم‌تر است. به گزارش ایلنا، امروز هفدهم مهرماه اولین سالگرد درگذشت محمدرضا شجریان است. خواننده‌ای که پس از چند سال بیماری و طی کردن مسیر درمان از فضای حرفه‌ای و هنری دور شد و سرانجام روز هفدهم مهرماه در سن هشتاد سالگی چهره در نقاب خاک کشید. محمدرضا شجریان، زاده یکم مهرماه سال ۱۳۱۹ و اهل مشهد بود و فعالیت هنری خود را از اواخر دهه چهل آغاز کرد. او طی سالهای حضورش در عرصه موسیقی با هنرمندانی چون محمدرضا لطفی،...
استاد شجریان طی سال‌ها فعالیت هنری، آثار بسیاری از شاعران بزرگ ادبیات فارسی را، از حافظ و سعدی و مولانا گرفته تا خیام و باباطاهر و ... در دستگاه‌های مختلف موسیقی ایرانی اجرا و از این طریق هنرش را جاودانه کرد. روحی که استاد شجریان در کالبد موسیقی ایرانی دمید، باعث شد که این میراث سترگ فرهنگی، فرایند تکامل و بالیدن خود را با شتابی قابل قبول طی کند و شاگردان و پیروان سبک استاد در این عرصه، زمینه را برای رونق بیش از پیش این هنر اصیل ایرانی فراهم آورند. البته بدیهی است که باید مواضع هنری استاد شجریان را از برخی از مواضع سیاسی جدا کرد؛ هر چند که خود او نیز، برای فاصله گرفتن از این فضا،...
اگر از صد نفر که به آقای شجریان علاقمند هستند، بپرسید چگونه اشعار حافظ را حفظ کرده‌اید؟ همه در پاسخ می‌گویند که با آواز استاد حفظ کرده‌ایم. اگر بخواهم اشعار حافظ را به تنهایی حفظ کنم باید غزل‌هایش را ۵۰ بار بخوانم اما وقتی که شجریان یک غزل از حافظ را چه با آواز یا تصنیف می‌خواند آن شعر دومین بار که کار استاد پخش می‌شود، حفظ کرده‌ام. به گزارش ایلنا، سهم سینما از حنجره محمدرضا شجریان ناچیز است و به ۳ فیلم محدود می‌شود. رفاقت علی حاتمی و محمدرضا شجریان به نقطه عطفی تبدیل شد تا سینما ولو ناچیز از حضور این استاد موسیقی بهره ببرد. اگرچه حضور فیزیکی شجریان در آثار نمایشی سینما ایران محدود است اما برخی...
خبرگزاری مهر – گروه هنر – علیرضا سعیدی: پرداخت کامل به آواها و نواهای مرتبط با ایام سوگواری شهادت حضرت سیدالشهدا در گذرگاه تاریخ به طور حتم نیازمند بررسی‌های همه جانبه ای است که انعکاس آن در گزارش‌های رسانه‌ای طبیعتاً فقط محدود به بازتاب چکیده‌ای از این اقیانوس بیکران می‌شود. شرایطی که اگرچه در این سال‌ها به دلیل بعضی نگاه‌های تحریف یافته، غیر علمی و ممزوج با برخی دیگر از گونه‌های موسیقایی توسط بعضی از آواگران و ذاکران حسینی به سمت و سوی دیگری رفته و خوب یا بد با استقبال مخاطبان نیز مواجه شده، اما می‌تواند نمایشگر قدرت و عظمتی باشد که این نوع موسیقی‌ها به واسطه الهام از حماسه عظیم و تا ابد ماندنی عاشورا و البته نبوغ...
به گزارش خبرنگار موسیقی خبرگزاری فارس، مظفر شفیعی خواننده پیشکسوت موسیقی ایرانی که چندین دوره داوری جشنواره موسیقی جوان را برعهده داشته، درباره نقش جشنواره در تربیت نسل جدیدی از خوانندگان گفت: من معتقدم جشنواره نقش پررنگ و بسیار خوبی دارد و از نظر کیفی و کمی در ابعاد خوب برگزار می‌شود که این مسئله به متفاوت بودن نگاه و شیوه دبیری آقای هومان اسعدی برمی گردد که با پیگیری های مداوم، این جشنواره را سالیان سال است که برگزار می‌کند و همه کارها با تلاش‌های مستمر ایشان انجام می‌شود. مظفر شفیعی داور جشنواره ملی موسیقی جوان گفت: مایه امیدواری و دلگرمی هم جشنواره و هم داوران است که چنین هنرجویانی در جشنواره شرکت می کنند مخصوصا امسال در بخش الف...
به گزارش گروه فرهنگی ایرنا از پانزدهمین جشنواره ملی موسیقی جوان، مظفر شفیعی، خواننده پیشکسوت موسیقی ایرانی که چندین دوره داوری جشنواره موسیقی جوان را بر عهده داشت درباره نقش جشنواره در تربیت نسل جدیدی از خوانندگان، گفت: جشنواره نقش پر رنگی دارد و از نظر کیفی و کمی در ابعاد خوب برگزار می‌شود. وی ادامه داد: همه جوانان خواننده امروزی یا آنها که در مرز چهره شدن هستند و امروزه جزو خوانندگان خوب ایران محسوب می شوند به واسطه جشنواره موسیقی جوان کشف شدند و اولین تجربه شان در اجرا، شرکت در جشنواره جوان بود. به گفته شفیعی، بسیاری از خوانندگان موسیقی ایرانی از سن کم در جشنواره موسیقی جوان شرکت کردند که برخی رتبه آورده اند و برخی خیر اما...
خواننده موسیقی سنتی کشور در یادداشتی به مناسبت سالروز تولد محمدرضا شجریان در اول مهرماه، نوشت: هرگز فقدان محمدرضا شجریان، خسرو آواز ایران را احساس نمی کنیم و تا همیشه میان ما حضور دارد. امروز پنجشنبه اول مهرماه مصادف با زادروز محمدرضا شجریان، خسرو آواز ایران است. شجریان سال ۱۳۱۹ در مشهد زاده شد و ۱۷ مهرماه ۱۳۹۹ چهره در نقاب خاک کشید و به آغوش زادگاه خود بازگشت. وحید تاج، خواننده موسیقی سنتی کشورمان به مناسبت تولد مرحوم شجریان در یادداشتی تاکید می کند: با شنیدن نام بزرگ استاد محمدرضا شجریان، به یاد تاریخ عظیمی از فرهنگ موسیقایی و آوازی این کشور می افتم چرا که استاد شجریان و صدای او در واقع عین منشوری است که...
به گزارش خبرنگار مهر، «بی فاصله» عنوان یکی از تازه ترین آثار منتشر شده در بازار فروش محصولات موسیقایی است که به آهنگسازی مجید عسگری و خوانندگی وحید تاج در دسترس شنوندگان قرار گرفته است. «رهگذر»، «تک نوازی عود»، «سرگشته»، «رقص باد»، «بی فاصله»، «بازگشت»، «صبح خیزان» قطعاتی هستند که در این آلبوم گنجانده شده اند. وحید تاج متولد سال ۱۳۶۲ در دزفول است. وی فعالیت هنری خود را از سال ۱۳۷۰ با فنون ابتدایی موسیقی آوازی نزد پدرش آقای علیرضا تاج فرا گرفت. این هنرمند فارغ التحصیل کارشناس موسیقی است و دارای مدرک کارشناسی ارشد آهنگسازی است. وی از شاگردان آواز استاد محمدرضا شجریان بوده که مقام نخست آواز جشنواره موسیقی خوزستان در سال۸۵، مقام نخست آواز جشنواره موسیقی...
کارشناس ارشد اتنوموزیکولوژی معتقد است که در منطقه‌ی «کومش» در خطه سمنان، آواز «سرکویری» پایه رپرتوار موسیقی این منطقه بوده است. - اخبار فرهنگی - به گزارش خبرنگار فرهنگی خبرگزاری تسنیم، استاد روح الله کلامی در ارتباط تلفنی با برنامه "اینجا چراغی روشن است" کومش را از سرزمین‌های باستانی و جزئی از ایالات چهارده‌گانه هخامنشیان دانست که طی تاریخ دستخوش جنگ‌ها و اتفاقات زیادی شده است. پس از ورود اعراب به این سرزمین، نام آن به «قومس» تغییر یافت و در این میان ما به موسیقی «کومش» نظر می‌افکنیم.فراخوان چهاردهمین جشنواره موسیقی نواحی ایران تمدید شد وی از تاثیر پذیریِ شدید موسیقی کومش از خراسان، ترکمن‌ها، مازنی‌ها و حاشیه جنوبی مثل طائفه شاه چراغی سخن گفت و افزود: کومش طی هزاره‌ها،...
به گزارش خبرگزاری فارس از سنندج، حسین جاله نویسنده و استاد موسیقی مقامی کردی و ردیفی فارسی اهل مریوان و ساکن شهر سنندج است، او علاوه بر شغل معلمی به کار نویسندگی رمان و تحقیق و تدریس موسیقی سنتی ایرانی و فولکلور کردی نیز مشغول است و تاکنون رمان‌های متعددی با موضوع انتقاد از معضلات اجتماعی خصوصاً جامعه کردستان را به رشته تحریر درآورده است. برای آشنایی بیشتر با این معلم و نویسنده و البته هنرمند موسیقی، با او به گپ و گفتی صمیمانه داشتیم که در ادامه می‌خوانید... از معلمی تا نویسندگی و خوانندگی فارس: ابتدای این مصاحبه از خودتان بگویید و چگونه وارد این عرصه شدید؟ بنده معلم، اصالتا اهل مریوان و ساکن شهر سنندج هستم، با توجه...
نام سیداحمد مراتب معروف به درة‌التاج اصفهانی در فهرست گنجینه زنده بشری میراث فرهنگی ناملموس ثبت شد. به گزارش ایمنا و به نقل از خانه موسیقی، سیداحمد مراتب، مناجات خوان و ردیف دان معروف به درة‌التاج اصفهانی از سوی وزارت میراث فرهنگی، گردشگری و صنایع دستی به عنوان «گنجینه زنده بشری در زمینه حفظ و آموزش آواز مذهبی بر اساس دستگاه‌های آواز اصیل ایرانی» در فهرست میراث فرهنگی ناملموس ثبت شد. سید احمد مراتب، متولد ۱ شهریور ماه ۱۳۳۱ در شهر اصفهان و دارای لیسانس ادبیات و الهیات است. مراتب آواز خوان مسلط به ردیف‌های آوازی موسیقی ایرانی و از شاگردان برجسته زنده یاد جلال تاج اصفهانی است. این هنرمند در موسیقی از محضر هنرمندانی چون جلال تاج اصفهانی، ادیب...
به گزارش همشهری آنلاین به نقل از روابط عمومی دفتر موسیقی، مدرک درجه یک هنری از سوی شورای ارزشیابی هنرمندان، نویسندگان و شاعران کشور به علیرضا افتخاری اعطا شده است. محمد اله یاری مدیرکل دفتر موسیقی به همراه نمایندگانی از انجمن موسیقی ایران با حضور در منزل این هنرمند نشان درجه یک هنری را به افتخاری اهدا کرد. کد خبر 620784 برچسب‌ها موسیقی - چهره - ساز - آلبوم - اجرا
مدیرکل دفتر موسیقی نشان درجه یک هنری علیرضا افتخاری در رشته آواز را به این هنرمند اهدا کرد. به گزارش ایمنا و به نقل از روابط عمومی دفتر موسیقی وزارت فرهنگ و ارشاد اسلامی، نشان درجه یک هنری از سوی شورای ارزشیابی هنرمندان، نویسندگان و شاعران کشور به علیرضا افتخاری اعطا شد. محمد اله یاری مدیرکل دفتر موسیقی به همراه نمایندگانی از انجمن موسیقی ایران با حضور در منزل این هنرمند نشان درجه یک هنری را به او اهدا کرد. کد خبر 514438
آواز «تاج اصفهانی»با شعری از حافظ شیرازی در برنامه «نغمه های جاویدان» جمعه ۲۲ مرداد از رادیو فرهنگ پخش می شود . به گزارش برنا؛ برنامه «نغمه های جاویدان» با موضوع آشنایی با زندگی خوانندگان و شیوه خواندن آنها، پخش موسیقی و ترانه و تصنیفی از آنها و معرفی اثر همراه با نام شاعر و نوازندگان جمعه ها روی آنتن رادیو فرهنگ می رود. در برنامه » نغمه های جاویدان» این هفته آوازی از تاج اصفهانی در نغمه بیات زند با شعری از حافظ شیرازی پخش می شود که استادان جلیل شهناز، احمد عبادی و حسن کسایی نوازندگان آن بوده اند . استاد جلال تاج اصفهانی صاحب آثار همایون و به اصفهان رو، از اساتید مطرح موسیقی آوازی ایران...
کلیاتهمایون شجریان متولد ۳۱ اردیبهشت سال ۱۳۵۴ در شهر تهران، موسیقیدان، خواننده موسیقی سنتی ایرانی و موسیقی تلفیقی، آهنگساز و نوازنده ایرانی است که نخستین آلبوم آواز مستقل خود را در سال ۱۳۸۲ و با نام «نسیم وصل» منتشر ساخت. همایون که فرزند محمدرضا شجریان، یکی از بزرگترین خواننده‌های موسیقی سنتی تاریخ ایران است، تاکنون بیش از ۲۰ آلبوم را به صورت مستقل یا با همکاری گروه‌های موسیقی دیگر منتشر کرده است. زندگی و ورود به دنیای موسیقیهمایون پسر استاد محمدرضا شجریان و فرخنده گل افشان می‌باشد که سه خواهر بزرگتر از خود بنام فرزانه، افسانه و مژگان و یک برادر کوچکتر ناتنی بنام رایان دارد. همایون از کودکی با موسیقی آشنا بود چرا که پدرش یکی از نوابغ موسیقی...
«علمدار نیامد»، طنین آشنایی است که به طور مداوم در نوحه خوانی‌های تاسوعا و عاشورای حسینی در سینه زنی‌ها و دسته‌ها هر سال به گوش می‌رسد. - اخبار فرهنگی - به گزارش خبرگزاری تسنیم، «علمدار» نام آهنگی از علیرضا ساوه شمشکی است که همزمان با آغاز محرم 1400 شمسی و 1443 قمری رونمایی شد.نماهنگ "روضه بچگی" را ببینید/ «دوست دارم گریه‌های بی‌ریا رو» «علمدار نیامد»، طنین آشنایی است که به طور مداوم در نوحه خوانی‌های تاسوعا و عاشورای حسینی در سینه زنی‌ها و دسته‌ها هر سال به گوش می‌رسد و حالا در محرم 1400 به پیشواز «علمدار» می‌رویم. نوای علمدار بر گرفته از نوحه‌ای قدیمی و مشهور است و سعی آهنگساز و خواننده بر این بوده که سبک و سیاق اصلی...
به گزارش خبرنگار مهر، «ساغر از چشم تو» عنوان یکی از تازه‌ترین آثار منتشر شده در بازار فروش محصولات موسیقایی است که به آهنگسازی حسین پرنیا و خوانندگی شهرام فلکی منتشر شد. قطعه بدون کلام «پنهانک»، «غم دلبر – آواز به همراه ساز نی»، «خنده بر گریه»، «ساغر از چشم تو – آواز به همراه کمانچه و آلتو»، «آغوش تیر»، «نفسی هم دم ما باش»، «فریاد شب خیزان»، «لاله سرخ»، «سرگذشت – تک نوازی بربت»، «پروای بهشت» عنوان آثاری هستند که در این آلبوم گنجانده شده‌اند. علیرضا دریایی نوازنده ویولن و ویولا، سهیل سان احمدی نوازنده تار و بم تار، میلاد مرادی نوازنده کمانچه و کمانچه آلتو، احسان لیوانی نوازنده نی، پژمان پرنیا نوازنده دف و تمبک و بندیر، حسین...
به گزارش ایرنا، شاید آن زمان صحبت‌های پدربزرگم باورش برایم کمی سخت بود اما از یکی از نوادگان این هنرمند و خواننده نام‌آوازه کردستانی که پرسیدم، او هم آن را تایید کرد و چیز عجیبی ندانست و گفت: زمانی که استاد "سیدعلی‌اصغر کردستانی" در روستای محل زندگی‌اش(صلوات آباد) آواز می‌خواند، مردم سنندج صدایش را می‌شنیدند. آوازهای زیبا و صدای ظریف این هنرمند نامدار کردستان هنوز هم زینت بخش محافل و مجالس است، بیخود نیست او را بلبل کردستان لقب داده‌اند، چراکه بلبل‌گونه می‌خواند و روح و روان انسان را جلا می‌دهد. استاد سید علی اصغر کردستانی در روستای صلوات آباد(۱۵ کیلومتری شرق سنندج) در خانواده‌ای مذهبی به دنیا آمده است. اغلب منابع تاریخ ولادت وی را سال ۱۲۵۰ هجری شمسی...
مجتبی عسگری، صائب کاکاوند و رشید کاکاوند اجرایی را به صحنه برده‌اند که علاوه بر تمرکز و تأکید بر اصالت‌های موسیقی ایرانی، ساز و آواز در آن نقش مهمی دارد. - اخبار فرهنگی - به گزارش خبرنگار فرهنگی خبرگزاری تسنیم، اکنون حدود 16 ماه است که تمام کنسرت‌های موسیقی در ایران تعطیل شده، اما کنسرت‌های آنلاین رونق گرفته است.در این میان مجموعه‌‌ای از کنسرت‌های آنلاین شکل گرفت که تا امروز هم ادامه داشته است. «برخط ماه و نوا» ششمین دوره از این کنسرت‌های آنلاین است. از روز سه‌شنبه 12 مرداد 1400 پخش این کنسرت‌ها آغاز شده و تا جمعه 15 مرداد ادامه خواهد داشت. پیش از این هم پنج دوره‌ی دیگر از این اجراها ضبط و پخش شده است.یکی از...
مستند نشان با گذری بر زندگی ایرج بسطامی امروز سه شنبه ۱۲ مرداد از رادیو فرهنگ پخش می شود. به گزارش برنا، مستند « نشان» امروز به زندگی ایرج بسطامی خواننده موسیقی سنتی اختصاص دارد. مستند نشان امروز درباره ایرج بسطامی خواننده فقید کشور است که در حادثه زلزله بم به دیار باقی شتافت و به همت گروه تولید و تامین رادیو فرهنگ روی آنتن می رود. ایرج بسطامی، خواننده موسیقی سنتی معاصر بود که توانست با خواندن ترانه‌های عرفانی و آوازهای اصیل، جایگاه ویژه‌ای در حوزه موسیقی و آواز بدست آورد و اینگونه مکتب آوازی کرمان را به عنوان سبکی نو به جامعه هنری ایران هدیه دهد. زنده یاد ایرج بسطامی دوره مقدماتی آواز را نزد عموی خود،...
به گزارش همشهری آنلاین به نقل از مهر، تازه ترین آلبوم محمد جواد ضرابیان آهنگساز پیشکسوت موسیقی ایرانی به خوانندگی اشکان کمانگری با عنوان «مرا آواز دادی» توسط مرکز موسیقی حوزه هنری منتشر شد. آلبوم جدید محمد جواد ضرابیان به خوانندگی اشکان کمانگری در حالی منتشر می شود که این اثر را می‌توان بازگشتِ مجدد این یک آهنگ‌سازِ پیشکسوت به عرصه موسیقی بعد از هفت سال دانست. «مرا آواز دادی» شامل قطعاتی چون «بخت بلند»، «عاشق شده ام بر تو»، «زیبایی تو»، «آینه جان»، «مرا آواز دادی» و همچنین «سرِ پرواز» است. در این اثر همچنین چهار «ساز و آواز» در فرم های گروه‌نوازی و آواز و ساز و آواز مستقل خوانده شده است. یک قطعه تکنوازی تار، قطعه تکنوازی...
به گزارش خبرگزاری مهر، تازه ترین آلبوم محمد جواد ضرابیان آهنگساز پیشکسوت موسیقی ایرانی به خوانندگی اشکان کمانگری با عنوان «مرا آواز دادی» توسط مرکز موسیقی حوزه هنری منتشر شد. آلبوم جدید محمد جواد ضرابیان به خوانندگی اشکان کمانگری در حالی منتشر می شود که این اثر را می‌توان بازگشتِ مجدد این یک آهنگ‌سازِ پیشکسوت به عرصه موسیقی بعد از هفت سال دانست. «مرا آواز دادی» شامل قطعاتی چون «بخت بلند»، «عاشق شده ام بر تو»، «زیبایی تو»، «آینه جان»، «مرا آواز دادی» و همچنین «سرِ پرواز» است. در این اثر همچنین چهار «ساز و آواز» در فرم های گروه‌نوازی و آواز و ساز و آواز مستقل خوانده شده است. یک قطعه تکنوازی تار، قطعه تکنوازی عود و گروه‌نوازی در...
به گزارش خبرنگار موسیقی خبرگزاری فارس، ششمین جشنواره موسیقی استان ایلام با محورهای موسیقی دستگاهی ایران (گروه نوازی – تکنوازی)، موسیقی بومی و محلی استان ایلام (گروه نوازی – تکنوازی)،موسیقی کلاسیک جهانی (تکنوازی) و در بخش های گروه نوازی (رقابتی)، آفرینش خلاقانه در تکنوازی (غیررقابتی) و اجرا و تجلیل از پیشکسوتان (جنبی)برگزار می شود. با توجه به تداوم وضعیت قرمز کرونا در ایلام و محدودیت های حضور مخاطبان در سالن های اجرای موسیقی و به جهت همراهی با مصوبات ستاد استانی کرونا، با تصمیم شورای سیاست گذاری ششمین جشنواره موسیقی استان، اجراهای این دوره جشنواره به صورت مجازی پخش می شود. این فستیوال به مدت ۹ روز از روز دوشنبه ۴ مردادماه لغایت سه شنبه ۱۲ مردادماه برگزار خواهد شد....
به گزارش گروه فرهنگی ایرنا از دفتر موسیقی، آلبوم گل بی‌خار از مجموعه نغمه‌های زنده‌رود با آواز علی‌اصغر شاه‌زیدی، خواننده و مدرس آواز ایرانی و مدرس مکتب آوازی اصفهان و از شاگردان جلال الدین تاج اصفهانی و با اشعاری از مولانا و سعدی، آلبوم لحظه‌های بی زمان اثر یلدا فلیشلی شامل شعرخوانی اشعار مرحوم فلیشلی، آلبوم جز عشق ندارم هنری اثر گروه موسیقی نغمه گردان به آهنگسازی احسان اله عبایی و خوانندگی سید محسن حسینی، آلبوم بداهه نوازی دایره به آهنگسازی و نوازندگی تار و سه تار سروش پور گودرزی و تنظیم هومن پیمان، آلبوم ردیف میرزاعبدالله به روایت نورعلی برومند با نوازندگی کمانچه حسام اینانلو، آلبوم‌های بی‌کلام رطل ۱ و رطل ۲ به آهنگسازی مازیار قره قوچ و دونوازی تار و تنبک مازیار قره قوچ و امین عطایی و آلبوم راه جنون به آهنگسازی بهداد...
به گزارش همشهری آنلاین به نقل از ایسنا، این فصل از برنامه‌ها در سه دوره توسط انجمن موسیقی ایران برنامه‌ریزی و به صورت ماهیانه اجرا خواهد شد. گونه‌های مختلف موسیقی از جمله موسیقی دستگاهی، نواحی و کلاسیک غربی در این دوره در جدول برنامه‌ها گنجانده شده‌اند تا از حداکثر ظرفیت هنرمندان موسیقی در سه دوره برگزاری استفاده شود. مجموعه کنسرت‌های برخط در ماه‌های خرداد، تیر و مرداد ۱۴۰۰ برنامه‌ریزی شده است. در روز چهارم و پایانی اجراها در دوره پنجم، در ابتدا گروهی سه نفره متشکل از نازنین غنی زاده نوازنده کمانچه، پانیذ مجاهدنیا نوازنده تار و نیلوفر محسنی نوازنده تنبک به روی صحنه رفتند. اجرای دوم روز چهارم، به گروه سجاد تهذیبی نوازنده سه‌تار، هومان رومی نوازنده کمانچه و...
پنجمین دوره از کنسرت‌های برخط «ماه و نوا ۲» به پایان رسید. به گزارش ایسنا، این فصل از برنامه‌ها در سه دوره توسط انجمن موسیقی ایران برنامه‌ریزی و به صورت ماهیانه اجرا خواهد شد. گونه‌های مختلف موسیقی از جمله موسیقی دستگاهی، نواحی و کلاسیک غربی در این دوره در جدول برنامه‌ها گنجانده شده‌اند تا از حداکثر ظرفیت هنرمندان موسیقی در سه دوره برگزاری استفاده شود. مجموعه کنسرت‌های برخط در ماه‌های خرداد، تیر و مرداد ۱۴۰۰ برنامه‌ریزی شده است. در روز چهارم و پایانی اجراها در دوره پنجم، در ابتدا گروهی سه نفره متشکل از نازنین غنی زاده نوازنده کمانچه، پانیذ مجاهدنیا نوازنده تار و نیلوفر محسنی نوازنده تنبک به روی صحنه رفتند. اجرای دوم روز چهارم، به گروه...
به گزارش خبرنگار مهر، «ملک دل» عنوان یکی از تازه‌ترین آثار موسیقایی منتشر شده در قالب آلبوم است که به آهنگسازی هامان خلیلی و خوانندگی غلامرضا رضایی پیش روی مخاطبان قرار گرفته است. «پیش درآمد چهارگاه»، «تک نوازی سنتور»، «ساز و آواز درآمد، زابل، مویه»، «چهار مضراب چهارگاه»، «ساز و آواز مخالف و مثنوی مخالف»، «تصنیف مخالف»، «دونوازی کمانچه»، «ساز و آواز حدی»، «تصنیف شوریده» عنوان قطعاتی هستند که در این آلبوم گنجانده شده‌اند. هادی منتظری از هنرمندان پیشکسوت موسیقی ایرانی به عنوان تک نواز کمانچه، هامان خلیلی نوازنده تار، مهدی ولی‌زاده نوازنده نی، فریما موفقی نوازنده کمانچه، مرجان راغب نوازنده سنتور، وحیدربیع پور نوازنده دف و دایره، مهدی دریاباری نوازنده تار، چکاد فشارکی نوازنده کمانچه، سهیل اله دادیان نوازنده...
به گزارش ایلنا، پنجمین دوره کنسرت‌های آنلاین «بر خط ماه و نوا ۲» به صورت آنلاین توسط انجمن موسیقی ایران با مشارکت بنیاد فرهنگی هنری رودکی و حمایت دفتر موسیقی برگزار شد. در روز دوم اجراها، در ابتدا احسان عبدی‌پور نوازنده سرنا و علیرضا سپهوند نوازنده تنبک به روی صحنه رفتند و قطعات آواز شیرین و خسرو، سنگین سماع، سه پا شونه شکی و دو پا سواربازی را اجرا کردند. در این اجرا رپرتوار با آواز دل‌انگیز و محزون شیرون و خسرو با متر آزاد شروع می‌شود که بیشتر بر روی ریتم شش ضربی ادواری تنبک به صورت پایه اجرا می‌شود. در بخش دوم این اجرا، مقام سنگین سماع به اجرا گذاشته شد و این مقام از جنبه ریتم در...
به گزارش خبرگزاری مهر به نقل از روابط‌عمومی انجمن موسیقی، پنجمین دوره کنسرت‌های آنلاین «بر خط ماه و نوا ۲» به صورت آنلاین توسط انجمن موسیقی ایران با مشارکت بنیاد فرهنگی هنری رودکی و حمایت دفتر موسیقی برگزار شد. در روز دوم اجراها، در ابتدا احسان عبدی پور نوازنده سرنا و علیرضا سپهوند نوازنده تنبک روی صحنه رفتند و قطعات «آواز شیرین و خسرو»، «سنگین سماع»، «سه پا شونه شکی» و «دو پا سواربازی» را اجرا کردند. در این اجرا رپرتوار با آواز دل انگیز و محزون «شیرین و خسرو» با متر آزاد شروع می‌شود که بیشتر روی ریتم شش ضربی ادواری تنبک به صورت پایه اجرا می‌شود. در بخش دوم این اجرا، مقام «سنگین سماع» به اجرا گذاشته شد...
به گزارش بامداد چهارشنبه خبرنگار فرهنگی ایرنا، در ابتدای این اجرا "احسان عبدی پور" نوازنده سورنا و "علیرضا سپهوند" نوازنده تنبک به روی صحنه رفتند و قطعات آواز شیرین و خسرو، سنگین سماع، سه پا شونه شکی و دو پا سواربازی را اجرا کردند. رپرتوار این اجرا با قطعاتی نظیر با آواز دل انگیز و محزون شیرون و خسرو با متر آزاد شروع شد که بیشتر بر روی ریتم شش ضربی ادواری تنبک به صورت پایه اجرا می‌شود. در بخش دوم این اجرا، مقام سنگین سماع به اجرا گذاشته شد و این مقام از جنبه ریتم در وزن شش چهارم بوده است. اجرای دوم روز دوم، گروهی چهار نفره روزه داری از موسیقی جهانی را اجرا کردند. در اجرای پایانی...
به گزارش بامداد چهارشنبه خبرنگار فرهنگی ایرنا، در ابتدای این اجرا "احسان عبدی پور" نوازنده سورنا و "علیرضا سپهوند" نوازنده تنبک به روی صحنه رفتند و قطعات آواز شیرین و خسرو، سنگین سماع، سه پا شونه شکی و دو پا سواربازی را اجرا کردند. رپرتوار این اجرا با قطعاتی نظیر با آواز دل انگیز و محزون شیرون و خسرو با متر آزاد شروع شد که بیشتر بر روی ریتم شش ضربی ادواری تنبک به صورت پایه اجرا می‌شود. در بخش دوم این اجرا، مقام سنگین سماع به اجرا گذاشته شد و این مقام از جنبه ریتم در وزن شش چهارم بوده است. اجرای دوم روز دوم، گروهی چهار نفره روزه داری از موسیقی جهانی را اجرا کردند. در اجرای پایانی...
اشکان کمانگری خواننده موسیقی ایرانی به همراه نوازندگان گروهش، رپرتواری را براساس بیت‌هایی از بیدل دهلوی و وحشی بافقی طراحی کرده‌اند. - اخبار فرهنگی - به گزارش خبرنگار فرهنگی خبرگزاری تسنیم، مجموعه کنسرت‌های آنلاین آرام آرام در مسیر خودش قرار گرفته است و پیش می‌رود، مسیری که البته باید خیلی زودتر از این‌ها و در همان ماه‌هایِ نخستِ شیوع ویروس کرونا هموار می‌شد. در هفته جاری و از روز دوشنبه 28 تیر 1400 پخش دور پنجم کنسرت‌های آنلاین با عنوان «برخط ماه و نوا» آغاز خواهد شد.گزارشی از پشت صحنه‌ی کنسرت موسیقی لرستان / موسیقی لری به روایت محمد باجلاوند یکی از این اجراها مربوط گروهی است که رپرتواری را براساس اشعاری از بیدل دهلوی و وحشی بافقی طراحی کرده است....
حسن احمدی‌فرد: نرسیده به تربت جام، می‌افتیم توی جاده کمربندی؛ تا از آن‌جا بچرخیم سمت کوه‌هایی که سایه انداخته روی شهر. «بِزد» در دامنه همین کوه‌هاست؛ جایی که قریب هفت سال، شیخ احمد جام، در آن مقیم بوده تا سیر و سلوک عارفانه‌اش را کامل کند. اسم روستا هم به باور اهالی از همین‌جا می‌آید. می‌گویند شیخ احمد در آخرین مراحل سلوکش، وظیفه یافت تا به سوی خلق برگردد و آنها را به سمت خدا دعوت کند. وقتی از کوه پایین آمد، دید که سنگ‌ها هم دنبالش به راه افتاده‌اند. شیخ به سنگ‌ها امر کرد که «بِست»؛ یعنی به ایست و قرار بگیر؛ و سنگ‌ها قرار گرفتند. این البته باوری عامیانه و عارفانه است درباره مردی که یکی از «پیران...
ایندیپندنت فارسی: گزارش‌ها حاکی از آن است دو خواننده و موسیقیدان آمریکایی «گوئن استفانی» و «بلیک شلتون»، با یکدیگر، در یک مراسم خصوصی در «گادز کانتری» (God's Country)، مزرعه خصوصی‌شان در اوکلاهاما، ازدواج کردند. به گفته «پیج سیکس»، شلتون کلیسای کوچکی را هم مختص این مراسم ازدواج در ملک خود ساخت. این دو ستاره آواز در اکتبر ۲۰۲۰ با یکدیگر نامزد کردند و در همان زمان تصویری را منتشر کردند که نشانگر این خبر خوش بود. شلتون نوشت: «سلام گوئن استفانی gwenstefani@ با تشکر برای نجات من در سال ۲۰۲۰ ... و بقیه زندگی‌ام... من عاشق توام. من "بله" شنیدم!» این دو ستاره هنگامی که داوران یک مسابقه آواز بودند یکدیگر را ملاقات کردند. این دو هنرمند چندین آهنگ دو...
یک خواننده موسیقی ایرانی گفت: ساز و آواز از بین نرفته، بلکه کمرنگ شده است و رسانه به عنوان بستری مهم برای تبلیغات، نقش موثری داشته است. به گزارش ایسنا به نقل از روابط عمومی خانه هنرمندان ایران، مهدی امامی - خواننده موسیقی اصیل ایرانی - در هفتمین لایو برنامه «آهنگ» به بهانه انتشار آلبوم «هزاران» با موضوع نسبت موسیقی سنتی با جامعه امروز ایران گفت: در آلبوم هزاران از شش خواننده موسیقی اصیل ایرانی درخواست شد که آوازی با خصیصه نزدیک به شیوه آواز قدیمی خوانندگانی چون اقبال آذر، تاج اصفهانی، ادیب خوانساری، سلمان امیرقاسمی و... بخوانند. وی ادامه داد: پوریا اخوان، مجتبی عسگری، سجاد مهربانی، حسین علیشاپور، حمید اثنی عشری و بنده اجرای این موسیقی را...
آلبوم «دیاری» با گلچینی از تصانیف موسیقی مازندرانی منتشر شد. به گزارش ایسنا، آلبوم «دیاری» گلچینی از تصانیف موسیقی مازندرانی است که تعدادی با آهنگسازی خوانندگان اثر اسماعیل عبدی و نورالله علیزاده و تعدادی نیز از آثار قدیمی فولک مازندرانی و تنظیم محسن غلامی منتشر شده است. این آلبوم از ۱۰ قطعه ارکسترال تشکیل شده است. اشعار آثار از زنده یاد عباس بشیری، زنده یاد علی اکبر مهجوریان، علی هاشمی چلابی، محمود پولادی، محمود جوادیان، درخشان، نرگس زارعی و زنده یاد امیر پازواری است. تصانیف استفاده شده در آلبوم به شرح زیر است: سید نسا، پروانه جان، تی تی جان، ماه جبین، آواز حسین خان، آواز کتولی، ایشاک ایشاک، عتیقه جان، آواز امیری، زمستان. نحوه تنظیم قطعات بر پایه...
علی قمصری در ادامه پروژه‌ی «تار ایرانی» و در تازه‌ترین اجرایش، در دامنه کوه بیستون یکی از آهنگ‌های سیدخلیل عالی‌نژاد را خواند و نواخت. - اخبار فرهنگی - به گزارش خبرنگار فرهنگی خبرگزاری تسنیم، پروژه «تار ایرانی» به همت و ایده‌ی علی قمصری و با محوریت تارنوازی طراحی شده است. قمصری در این پروژه به استان‌های مختلف کشورمان سفر می‌کند و در هر کدام از این سفرها در یکی از مکان‌های تاریخی به تارنوازی می‌پردازد. حاصل هر کدام از این سفرها و اجراها به صورت تصویری ضبط و منتشر می‌شود.ماجرای علی قمصری و درهای بسته تخت جمشید / بروکراسی اداری و تعطیلی وزارتخانه مانع اصلی بود علی قمصری در قالب پروژه «تار ایرانی» تا کنون به شهرهای قزوین، تهران،...
یک خواننده آواز ایرانی در آیین رونمایی آلبوم موسیقی «هزاران» گفت: من از تمام خوانندگان جوان موسیقی ایرانی می‌خواهم این عرصه را خالی نکنند. البته بسیاری تصور می‌کردند بعد از فوت استاد شجریان، آواز ایرانی در خطر قرار گیرد اما من معتقدم با حضور شما بزرگواران و هنرمندان جوان، این عرصه خالی نخواهد ماند. به گزارش ایسنا، آیین رونمایی از آلبوم موسیقی «هزاران» از تولیدات انجمن موسیقی ایران با حمایت دفتر موسیقی، سه‌شنبه یکم تیرماه با حضور تعدادی از آهنگسازان، خوانندگان و نوازندگان این اثر موسیقایی در تالار رودکی برگزار شد. در ابتدای این مراسم علی نیکنام انزابی مدیرعامل انجمن موسیقی ایران گفت: تولید این آلبوم سال گذشته در هیات مدیره انجمن موسیقی مورد بررسی قرار گرفت و...
به گزارش خبرنگار موسیقی خبرگزاری فارس، آیین رونمایی از آلبوم موسیقی «هزاران» از تولیدات انجمن موسیقی ایران با حمیات دفتر موسیقی، صبح امروز (سه‌شنبه یکم تیرماه) با حضور تعدادی از آهنگسازان، خوانندگان و نوازندگان این اثر موسیقایی و همچنین جمعی از اصحاب رسانه در تالار رودکی برگزار شد. در ابتدای این مراسم علی نیکنام انزابی مدیرعامل انجمن موسیقی ایران دقایقی به صحبت پرداخت و گفت: افتخار این را داریم که امروز شاهد رونمایی از آلبوم هزاران باشیم. تولید این آلبوم سال گذشته در هیات مدیره انجمن موسیقی مورد بررسی قرار گرفت و پس از اینکه مورد تایید قرار گرفت، جناب آقای حسین علیشاپور مسولیت فنی آن را برعهده گرفت. این پروژه، یکی از پروژه‌های مهم انجمن موسیقی است که به...
بخش اول «برخط ماه و نوا» با اجرای سه گروه موسیقی سنتی در شب چهارم به کار خود پایان داد و بخش دوم این کنسرت‌های آنلاین از تیرماه آغاز می‌شود. به گزارش انجمن موسیقی ایران، در شب چهارم (یکشنبه شب ۲۳خرداد) شب پایانی اجراها و مطابق با جدول پخش، ابتدا گروهی پنج نفره متشکل از آزاده امیری نوازنده تار، علیرضا دریایی نوازنده کمانچه، مریم ملا نوازنده تمبک، صبا رمضان نوازنده سازهای کوبه‌ای و به خوانندگی نوید نوروزی به روی صحنه رفتند و قطعات باران، ساز و آواز (علیرضا دریایی و نوید نوروزی)، طرب‌انگیز، تکنوازی تار، چهار مضراب با همراهی تمبک مریم ملا و تصنیف دوستت دارم را اجرا کردند. قطعاتی که این گروه در این کنسرت اجرا کردند،...
بخش اول «برخط ماه و نوا» با اجرای سه گروه موسیقی سنتی در شب چهارم به کار خود پایان داد و بخش دوم این کنسرت‌های آنلاین از تیرماه آغاز می‌شود. به گزارش ایمنا و به نقل از انجمن موسیقی ایران، در شب چهارم (یکشنبه شب ۲۳ خرداد) شب پایانی اجراها و مطابق با جدول پخش، ابتدا گروهی پنج نفره متشکل از آزاده امیری نوازنده تار، علیرضا دریایی نوازنده کمانچه، مریم ملأ نوازنده تمبک، صبا رمضان نوازنده سازهای کوبه‌ای و به خوانندگی نوید نوروزی به روی صحنه رفتند و قطعات باران، ساز و آواز (علیرضا دریایی و نوید نوروزی)، طرب‌انگیز، تکنوازی تار، چهار مضراب با همراهی تمبک مریم ملأ و تصنیف دوستت دارم را اجرا کردند. قطعاتی که این گروه در...
دود شوق عنوان آهنگی است با صدای حامد علیزاده که در آواز اصفهان اجرا شده و نگاهی انتفادی به اوضاع چهار سال گذشته جامعه ایران دارد. - اخبار فرهنگی - به گزارش خبرنگار فرهنگی خبرگزاری تسنیم، در آستانه‌ی انتخابات بازار ساختن کلیپ‌ها و آهنگ‌های تبلیغی و تخریبی داغ است. از این سو و آن سو شنیده می‌شود که پیشنهادهای میلیاردی به برخی خوانندگان مطرح داده شده تا شاید بپذیرند و دمِ انتخاباتی در راستای حمایت از کاندیدایی مشخص اثری را بخوانند."کوچه‌لَر" سوغاتی علی قمصری از تبریز + فیلم تا کنون اما هیچ خواننده‌ی سرشناسی در این عرصه ورود نکرده و احتمال ورودشان هم بسیار اندک است. کلیپ‌ها و آهنگ‌های تبلیغاتی هم که ساخته می‌شود بیشترشان فاقد ارزش‌های هنری و...
سیر و سلوکِ شرقی گاه تجلی حالات و حرکاتِ هنریِ توأم با منشِ عارفانه‌ای است که تأثیر و تأثرِ آن بر روشِ هنریِ هنرمند و متعاقباً بر منشِ هنریِ او، جاودانگیِ مضاعف را منجر خواهد داشت. - اخبار فرهنگی - خبرگزاری تسنیم - سیر و سلوکِ شرقی گاه تجلی حالات و حرکاتِ هنریِ توأم با منشِ عارفانه‌ای است که تأثیر و تأثرِ آن بر روشِ هنریِ هنرمند و متعاقباً بر منشِ هنریِ او، جاودانگیِ مضاعف را منجر خواهد داشت. حال که آن هنرمند مانند «محمدهاشم احمدوند» (متولد اول خرداد 1345) مزین و آراسته به‌چند هنر باشد و بی‌قیل‌وقال و بی‌جاروجنجال به‌آفرینشگری و کشف و شهودِ هنری نیز بپردازد.چگونه هنری ارزشی و مردمی به هنری سفارشی تبدیل شد / بلاتکلیفی...
مجله موسیقی رادیویی «نیستان» در برنامه امشب دوشنبه ۱۰ خرادماه ۱۴۰۰ وضعیت معیشت استاد خالو قنبر راستگو نوازنده ساز جفتی پیگیری می شود. به گزارش برنا؛ در بخش گفتگوی برنامه «نیستان» دوشنبه ١٠ خرداد، محمد علی مرآتی؛ دکترای موسیقی شناسی اقوام و استاد دانشکده موسیقی دانشگاه هنر تهران، موسیقی در قرون وسطی و جهان اسلام و موسیقی دوران اسلام و تجلی علم و هنر را بررسی می کند. این روزها کلیپی از زندگی استاد قنبر راستگو، نوازنده برجسته هرمزگانی موسیقی کشور از وضعیت نامناسب خانه اش در شهرستان میناب و صحبت هایش مبنی بر سختی گذراندن امورات زندگی اش دیگر از مرزهای کشورمان خارج شده و سر از رسانه های خارجی درآورده است بر همین اساس « ندادرادمهر» نیز...
گزارشگر قديمى راديو دار فانى را وداع گفت